顯然，和諧文明、精神價(jià)值、審美理想、藝術(shù)創(chuàng)作，皆與美的認(rèn)知、美的引領(lǐng)、美的創(chuàng)造相攜同行，不可或缺；又與藝術(shù)審美、藝術(shù)表達(dá)、藝術(shù)呈現(xiàn)相得益彰。換言之，在舉步未來與遠(yuǎn)方的征程中，美學(xué)與藝術(shù)不僅不能缺席、不可替代，而且作為特別重要方面，尤需發(fā)展與建構(gòu)。

一

論美、說藝術(shù)，不能不談美學(xué)。

談美學(xué)，當(dāng)追溯美學(xué)濫觴。美學(xué)起始，源自一個(gè)哲學(xué)追問，這就是著名的“柏拉圖之問”。在《大希庇阿斯篇》中，柏拉圖第一次非常明確地區(qū)別了“美本身”與“美的事物”，并在《會(huì)飲篇》中規(guī)定“這種美是永恒的”“一切美的事物都以它為源泉”。如此，柏拉圖完成了“美本身”作為哲學(xué)概念的創(chuàng)立，成為美學(xué)的元問題。

然而，非常遺憾又別有意味的是，柏拉圖提出了“美”問題，又對(duì)之進(jìn)行了“規(guī)定”，卻就是沒有給出答案。

事實(shí)是，兩千多年來，難以計(jì)數(shù)的思想家、美學(xué)家，紛紛加入思考、解讀與回答“美本身”問題的行列，但一直沒有公認(rèn)的答案，致使關(guān)于該問題的追問與思考，一直沒有停息，這也讓西方美學(xué)史幾近成為“追問美”的歷史，又使西方藝術(shù)史幾近成為“追尋美”的歷史。

那么，針對(duì)“美本身”，一代又一代的思想家們，給出了怎樣的回答？對(duì)藝術(shù)審美與藝術(shù)創(chuàng)作，又具有怎樣的意義？

依美學(xué)史觀，這些“回答”集中體現(xiàn)在歷代思想家、美學(xué)家的著述中。亞里士多德認(rèn)為：美是理念、形式；巴爾塔薩認(rèn)為：美是超自然的美感；賀拉斯認(rèn)為：美是適宜；圣奧古斯丁認(rèn)為：美是上帝無上的榮耀與光輝；休謨認(rèn)為：美是快感；狄德羅認(rèn)為：美在關(guān)系；康德認(rèn)為：美在自由；黑格爾認(rèn)為：美是理念的感性顯現(xiàn)；叔本華認(rèn)為：美是意志的直觀顯現(xiàn)；尼采認(rèn)為：美是生命力的自我肯定，是強(qiáng)烈欲求之所系；車爾尼雪夫斯基認(rèn)為：美是生活；海德格爾認(rèn)為：美在語言；克羅齊認(rèn)為：美是人的直覺綜合。王國維認(rèn)為：美在境界；呂熒、高爾泰認(rèn)為：美在主觀；蔡儀認(rèn)為：美在客觀；朱光潛認(rèn)為：美在主客觀的統(tǒng)一。

凡此種種，不一而足。

這些觀點(diǎn)，按美學(xué)演變發(fā)展階段，可概括為六大體系，即本體論美學(xué)、神學(xué)美學(xué)、文藝學(xué)美學(xué)、認(rèn)識(shí)論美學(xué)、語言論美學(xué)、文化論美學(xué)。簡(jiǎn)言之，就是：美在本體、美在上帝、美在文藝、美在認(rèn)知、美在語言、美在文化。這些體系或結(jié)論，或因唯心論、形而上學(xué)，或因所答（美的、美感、審美）非所問（美）等，均非“美本身”問題的答案，也自然無法成為共識(shí)。然而，也正是這些多層面、多角度、多時(shí)空的探研與解讀，讓“美”越來越清晰、越來越完整，也越來越接近于“完美”。

二

說美學(xué)演變，意在解讀藝術(shù)現(xiàn)象與藝術(shù)演變。觀藝術(shù)史論，有多少美的認(rèn)知，就有多少關(guān)于美的藝術(shù)表達(dá)，就有多少藝術(shù)審美形式。

依“美”的追問史，西方藝術(shù)史幾近是“美”的追尋史。中國美學(xué)在構(gòu)建現(xiàn)代美學(xué)形態(tài)中，也有一批思想家加入“追問美”的行列，中國藝術(shù)進(jìn)入現(xiàn)代以來，自然有了與西方藝術(shù)相向的“美”的追尋史。

檢視藝術(shù)史，不難發(fā)現(xiàn)，一定的美學(xué)思想、藝術(shù)理念，總是引領(lǐng)、培育一定的藝術(shù)審美與藝術(shù)形式；而一定的藝術(shù)形式，又總是誕生并皈依于一定的美學(xué)思想、藝術(shù)理念。并且，美學(xué)思想、藝術(shù)理念創(chuàng)新了，藝術(shù)就進(jìn)步，就發(fā)展，以至走向輝煌。反之，則走向反面，呈現(xiàn)負(fù)審美，出現(xiàn)負(fù)能量，甚至給人類藝術(shù)文明帶來壓抑、桎梏乃至倒退。

哲學(xué)孕育美學(xué)，美學(xué)屬于哲學(xué)分支，是藝術(shù)的哲學(xué)；美作為美學(xué)之“魂”，是藝術(shù)的對(duì)象，創(chuàng)造美是藝術(shù)的最高價(jià)值。如此，藝術(shù)與哲學(xué)，美學(xué)與藝術(shù)，哲學(xué)與美學(xué)，有著天然的聯(lián)系，往往交織、甚至重疊一起。

中國古代沒有學(xué)科形態(tài)的美學(xué)，但有獨(dú)特的哲學(xué)、美學(xué)概念和價(jià)值體系。中國古代哲學(xué)的獨(dú)有性，在于“一分為三”“三生萬物”。前者指宇宙萬物皆由“陰、陽、中和”三種形態(tài)構(gòu)成，強(qiáng)調(diào)守住中庸、摒棄兩極；后者指“中和”這種第三形態(tài)產(chǎn)生、孕育萬物，正所謂“一生二、二生三、三生萬物”。中國古代獨(dú)特的美學(xué)概念和價(jià)值體系，源自中國古代獨(dú)有的哲學(xué)、文化，體現(xiàn)在“氣化流行、陰陽相成、虛實(shí)相生”的“宇宙觀”；“天地與我并生，萬物與我為一”的“齊物觀”；“滿天星斗，多元一體”的“天下觀”；美學(xué)理論、美學(xué)思想、審美文化的統(tǒng)一觀；繼承、發(fā)展、豐富的演進(jìn)觀等，成為中國古典美學(xué)的根本特征與獨(dú)有魅力。

中國文字源自物象，是形、音、義的統(tǒng)一，具有感目、悅耳、會(huì)心之“三美”。中國文化是“象”思維形態(tài)，猶如血液與基因一樣，浸潤、滋養(yǎng)一代又一代人的精神與靈魂。美學(xué)、藝術(shù)、審美尤需“象”思維，又是典型的“象”思維。中華文明作為世界四大古文明中唯一沒有中斷、泯滅而延續(xù)至今的文明形態(tài)，原因諸多，但藝術(shù)所承載的“象”思維，尤有特殊意義。

中國文藝史上，唐、宋兩朝是兩座高峰。前者文學(xué)成就鼎立豐碑，詩壇上出現(xiàn)了李白、杜甫、王維、白居易等一批偉大詩人，創(chuàng)造了詩歌的最高輝煌；文壇上出現(xiàn)了韓愈、柳宗元等散文大家，開啟了以唐宋八大家為主要代表的散文大繁榮時(shí)代。后者美術(shù)成就創(chuàng)造巔峰，畫壇上出現(xiàn)了郭熙、范寬、李唐、巨然、梁楷、趙佶、馬遠(yuǎn)、李成、張擇端、王希孟等一大批繪畫大家，并在瓷藝、書法、音樂等領(lǐng)域皆矗豐碑。何以至此？唐宋的美學(xué)思想、至美的藝術(shù)理念功績(jī)大焉。唐代文人所崇尚與追求的“幽居觀天運(yùn)”的時(shí)代情懷、“天然壯麗”的審美理想、“心胸澄明”的清靜觀照，是突出體現(xiàn)。而宋代憑借道家、詩經(jīng)、屈騷、兩漢經(jīng)學(xué)、魏晉玄學(xué)、隋唐禪宗等美學(xué)思想，既承緒、改造，又銳意創(chuàng)新，創(chuàng)造與呈現(xiàn)了絕對(duì)單純、極致簡(jiǎn)約的藝術(shù)之美。

美學(xué)思想決定藝術(shù)成就，世界文藝史亦演同樣邏輯。最為典型的是歐洲文藝復(fù)興，此時(shí)期的美學(xué)思想是崇尚自然美與人之美。薄伽丘、達(dá)·芬奇均認(rèn)為：美在文藝，文藝反映現(xiàn)實(shí)生活。所以，出現(xiàn)了諸多彪炳藝術(shù)史冊(cè)的藝術(shù)大師，創(chuàng)造了諸多無與倫比的偉大作品。俄羅斯與法國19世紀(jì)的文學(xué)高峰，也突出地呈現(xiàn)出因美學(xué)思想、藝術(shù)理念所產(chǎn)生的特殊引領(lǐng)與推動(dòng)作用。

（作者系解放軍報(bào)社文化部主任）