羅代奎作品《馬頭琴》

何鄂作品《夢(mèng)境》

蘭州晚報(bào)訊近日，由中共甘肅省委宣傳部、甘肅省文化和旅游廳、甘肅省文聯(lián)、中共蘭州市委宣傳部主辦，甘肅省美術(shù)家協(xié)會(huì)、甘肅何鄂雕塑院、雁兒灣當(dāng)代美術(shù)館承辦的“絲路之光——2018甘肅首屆雕塑作品邀請(qǐng)展”在雁兒灣當(dāng)代美術(shù)館精彩亮相。47位雕塑家的百余件精美絕倫的雕塑作品，展示著他們不懈的創(chuàng)作精神和藝術(shù)追求。

蘭州晚報(bào)全媒體記者高宏梅文/圖

著名雕塑家何鄂擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)

此次展覽的參展作者中，既有德高望重的老一輩雕塑家，也有正處創(chuàng)作峰值的中青年雕塑家，更可喜的是涌現(xiàn)出許多青年雕塑家。作品內(nèi)容涉及到人物肖像、現(xiàn)實(shí)生活及都市情懷等不同的方面，展示了甘肅雕塑藝術(shù)的多樣性和豐富性，反映了雕塑家們活躍的思維廣度和社會(huì)責(zé)任意識(shí)，特別是青年雕塑家們作品形態(tài)的多元化和材料探索的多樣性給雕塑藝術(shù)注入了一股清流。

據(jù)了解，此次展覽作為2018年度大展，我國著名雕塑家何鄂先生擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。在她的引領(lǐng)下，展覽邀請(qǐng)了甘肅本土47位雕塑家為主體，旨在通過他們的藝術(shù)作品，發(fā)掘西部原發(fā)性的生命體驗(yàn)，原生態(tài)的生存體驗(yàn)，原創(chuàng)性的語言體驗(yàn)，以期深度挖掘和大力弘揚(yáng)“西部精神”，表現(xiàn)西部獨(dú)有自然風(fēng)貌、人文風(fēng)情和藝術(shù)表現(xiàn)形式，提高國內(nèi)外對(duì)絲綢之路新經(jīng)濟(jì)帶和西部人文資源的關(guān)注度；

進(jìn)而推動(dòng)甘肅美術(shù)及城市公共藝術(shù)的進(jìn)步發(fā)展，并以此人文價(jià)值理念作為新時(shí)期文化發(fā)展進(jìn)程中彰顯“中國形象”與“中國精神”的一個(gè)重要補(bǔ)充與支撐。

參展作品形式多樣、理念前衛(wèi)

在當(dāng)天的展覽中，記者印象最為深刻的莫過于雕塑家執(zhí)著的藝術(shù)追求以及設(shè)計(jì)理念的創(chuàng)新。著名雕塑家何鄂先生的作品《夢(mèng)境》也在展覽之列，這幅作品每一處細(xì)節(jié)都散發(fā)著女性的溫柔和恬靜，安睡的小貓和主人一同進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)，令每一個(gè)看到作品的人都不禁想起她的成名作《黃河母親》。據(jù)了解，這件作品面世后也引起了業(yè)內(nèi)的關(guān)注，現(xiàn)在已落座于美國堪薩斯州的中美雕塑公園內(nèi)。

“創(chuàng)作的真正動(dòng)機(jī)是欲罷不能的自我陶醉。”這是雕塑家羅代奎的藝術(shù)追求。這些年他由于專心致力于紙塑的創(chuàng)作，多件作品在國內(nèi)獲獎(jiǎng)。作為一名81歲的老藝術(shù)家，他的創(chuàng)作理念被許多年輕人追捧。展覽會(huì)上一件名為《馬頭琴》的雕塑作品，吸引了記者的目光。作品的主人公雙目緊閉，忘我的演奏狀態(tài)令觀眾不由產(chǎn)生共鳴。“你能看出來這件雕塑是用什么做的嗎？”畫家彭劍向記者拋出了一個(gè)問題。幾番猜測(cè)都沒能說出正確答案后，他的回答讓記者吃驚不已：“是報(bào)紙。”

藝術(shù)家梁宗孟說起他的作品《可可西里——最后的藏羚羊》流露出對(duì)珍稀動(dòng)物消失的無奈，“當(dāng)初創(chuàng)作這個(gè)作品就是希望藏羚羊能得到最大力度的保護(hù)。因?yàn)槲夷慷昧怂鼈儫o助的眼神，得知它們的皮毛在國外售價(jià)不菲，得知捕殺之人的兇狠。我希望通過作品向人們傳達(dá)一種保護(hù)野生動(dòng)物的期許和理念。因此，整件作品我都采用生銹的金屬作為骨架，煥發(fā)人們對(duì)這些正在消失的生靈的保護(hù)欲望。”

伴隨著新時(shí)代的發(fā)展步伐，甘肅雕塑家們從未停止過探索與創(chuàng)造，一代代雕塑家薪火相傳，以滿懷才情的藝術(shù)夢(mèng)想，譜寫著甘肅雕塑藝術(shù)的新篇章。

80后90后作品令人耳目一新

新中國成立以來，甘肅雕塑的發(fā)展經(jīng)歷了從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變，以孫紀(jì)元、何鄂、羅代奎、汪興東為代表的一批前輩雕塑家們勵(lì)精圖治、堅(jiān)持不懈、貫通文脈、勇于創(chuàng)新，開創(chuàng)了甘肅現(xiàn)代雕塑的新局面。在這些藝術(shù)家的帶領(lǐng)下，新一代雕塑家也開創(chuàng)了屬于自己的新天地。

在展覽的雕塑作品中，記者注意到甘肅白銀的邵旋是一名生于1982年的作者，他的作品《何克與艾黎》在業(yè)內(nèi)得到廣泛好評(píng)，“有立意，理念很超前，值得關(guān)注。”

1992年出生的沈建平的作品有幸進(jìn)入此次展覽。在他的創(chuàng)作理念中，“尊重雕塑”的態(tài)度貫穿其中。2014年沈建平的作品《仙風(fēng)道骨——老子》被四川省王蒙文學(xué)藝術(shù)館永久收藏。

作為此次展覽雕塑家之一，西安美術(shù)學(xué)院雕塑系主任王志剛對(duì)此次展覽做出了中肯的評(píng)價(jià)：“從本次展覽的作品中可以看出，甘肅新一代的雕塑家們已經(jīng)在有意尋求基于個(gè)人生命體驗(yàn)及其感悟的雕塑表現(xiàn)語言。無論是主動(dòng)置身于當(dāng)代語境下探索與嘗試自由發(fā)揮的可能性，還是堅(jiān)持從傳統(tǒng)文化中找尋自我回歸，其最終的意義都在于面對(duì)當(dāng)下將個(gè)人體驗(yàn)有效融入社會(huì)的發(fā)展，從而產(chǎn)生劃時(shí)代的作品。因此，我們?cè)谔剿魉囆g(shù)之路的同時(shí)，應(yīng)該始終保持對(duì)生活的激情、對(duì)世界的好奇心和對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的敏感性，從藝術(shù)出發(fā)，去認(rèn)識(shí)世界，認(rèn)識(shí)自己，使作品具有個(gè)人生命體驗(yàn)的時(shí)代內(nèi)涵，讓思想的力量支持我們走向更遠(yuǎn)。”