艾伯斯渥斯（1934-2018年）在其自傳中透露：‘其實(shí)，我對(duì)藝術(shù)的興趣始于1957年。當(dāng)時(shí)我并非藝術(shù)鑒賞家。我參觀［羅浮宮］是因?yàn)槟抢锸前屠璨豢苫蛉钡囊徊糠郑以陴^內(nèi)所見的事物，深深改變了我?！?/p>

艾伯斯渥斯當(dāng)時(shí)在美國(guó)軍隊(duì)服役，在完成基本訓(xùn)練后‘極度希望前往法國(guó)’。 他在大學(xué)時(shí)讀過普魯斯特（Proust）的作品，點(diǎn)燃了他對(duì)這個(gè)國(guó)家的熱愛。步下那班從德國(guó)出發(fā)的火車的一刻，他指自己就如‘踏足歷史悠久的迷人領(lǐng)域’。

他的首趟巴黎之旅僅僅為期三天，但足以成為其一生的關(guān)鍵時(shí)刻。他憶述自己穿梭于羅浮宮各個(gè)展覽，‘如何被偉大的藝術(shù)作品所包圍，令他心存敬畏’。這令他留下深刻印象，離開后一直希望認(rèn)識(shí)‘每幅畫作、其創(chuàng)作時(shí)段乃至相關(guān)的藝術(shù)家?！?/p>

艾伯斯渥斯充分展現(xiàn)了他的探究精神及對(duì)知識(shí)的渴求，有空便前往當(dāng)?shù)貓D書館了解上個(gè)周末所欣賞的藝術(shù)品，并為下次博物館之旅作準(zhǔn)備。他說：‘我沒有接受過導(dǎo)師的培訓(xùn)，也沒上過正式課程，我只是通過閱讀和觀察來學(xué)習(xí)藝術(shù)史。我的雙眼，便是我的導(dǎo)師?！?/p>

‘地產(chǎn)界最講求三大重點(diǎn)：地段、地段和地段。對(duì)我來說，收藏藝術(shù)品則講求品質(zhì)、品質(zhì)和品質(zhì)。’——巴尼?艾伯斯渥斯

巴黎不僅讓艾伯斯渥斯發(fā)現(xiàn)自己對(duì)藝術(shù)的熱愛，在1956年的新年前夕，他更于USO派對(duì)上遇到19歲的法國(guó)少女瑪田?迪維斯媚（Martine deVisme），二人在午夜時(shí)分開始共舞。他在多年后寫道：‘我當(dāng)時(shí)從未想過她會(huì)成為我的妻子?！?/p>

他們于1958年3月結(jié)婚，艾伯斯渥斯與妻子回到美國(guó)圣路易斯，并誕下女兒克里斯蒂安（Christiane）。與此同時(shí)，他在旅游業(yè)界邁出成功事業(yè)的第一步，買下一家小型旅游公司，并逐步發(fā)展成國(guó)際公司INTRAV，在世界各地舉辦奢華旅行團(tuán)。他的事業(yè)穩(wěn)步上揚(yáng)，對(duì)藝術(shù)的熱愛亦有增無(wú)減。

艾伯斯渥斯說：‘沒有人一開始便是收藏家。當(dāng)你買了一些喜歡的東西，大概八到十件，然后有人跟你說：“你的收藏真棒?！贝藭r(shí)你才會(huì)發(fā)現(xiàn)自己的確擁有一個(gè)收藏系列。’他的收藏之旅始于十七世紀(jì)的荷蘭畫作和日本書畫，直至1971年前往鹿特丹公干時(shí)的一次晚餐會(huì)談，令他的收藏有了截然不同且更加明確的方向。

巴尼?艾伯斯渥斯在其西雅圖寓所，又名‘美國(guó)之地’，身后是加斯頓?拉謝 （Gaston Lachaise ）（1882-1935年）的作品 《站立的女子》，1932年。銅雕。高88 ?吋。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。照片： Brian Smale

艾伯斯渥斯獲邀鑒賞一個(gè)網(wǎng)羅林布蘭（Rembrandt）、哈爾斯（Frans Hals）等古典大師畫作的私人珍藏。他意識(shí)到自己的藏品無(wú)法與之媲美，于是回家后和圣路易斯藝術(shù)博物館（St。 Louis Art Museum）時(shí)任館長(zhǎng)查爾斯?巴克利（Charles Buckley）會(huì)面。

艾伯斯渥斯憶述：‘［巴克利］建議法國(guó)印象派畫作，我告訴他我買不起。他再提議巴黎畫派，我也直說自己負(fù)擔(dān)不起。于是，他提出了美國(guó)印象派，我問道：“這是甚么？”不知怎的，我們便談到美國(guó)現(xiàn)代主義，這就是我整個(gè)收藏的起源。’

艾伯斯渥斯認(rèn)同應(yīng)從垃圾箱畫派（Ashcan School）開始收藏，這些二十世紀(jì)早期的畫家以紐約日常生活場(chǎng)景為題，成員包括羅伯特?亨利（Robert Henri）、威廉?格拉肯斯（William Glackens）、埃弗雷特?希恩（Everett Shinn）、喬治?盧克斯（George Luks）和約翰?斯?。↗ohn Sloan）。

艾伯斯渥斯說：‘地產(chǎn)界最講求三大重點(diǎn)：地段、地段和地段。對(duì)我來說，收藏藝術(shù)品則講求品質(zhì)、品質(zhì)和品質(zhì)。我寧可重質(zhì)不重量?！?/p>

他發(fā)誓只選購(gòu)最佳精品，或者‘現(xiàn)在（而非日后某個(gè)時(shí)候）能掛在博物館墻上的杰作’。艾伯斯渥斯的另一原則是，他只會(huì)購(gòu)置已經(jīng)去世的藝術(shù)家的作品，以便他從整個(gè)藝術(shù)珍藏系列作出選擇，并且專注于作品本身而非藝術(shù)家。他解釋：‘最重要的是我能從作品看到甚么，以及與同一藝術(shù)家的其他創(chuàng)作相比較，我對(duì)該作品的理解又有多少?！?/p>

威廉?詹姆斯?格拉肯斯（1870-1938年）， 《拉法葉咖啡廳（凱?劉雷爾肖像）》，1914年作。油彩　畫布。32 x 26吋（81.3 x 66公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

艾伯斯渥斯在1972年創(chuàng)立了皇家郵輪公司（Royal Cruise Line），同年他和巴克利注意到威廉?格拉肯斯1914年的作品《拉法葉咖啡廳（凱?劉雷爾肖像）》（上圖）于紐約公開拍賣。他指自己對(duì)作品‘一見鐘情’。

該場(chǎng)拍賣亦呈獻(xiàn)了查爾斯?伯奇菲爾德（Charles E。 Burchfield）的精采水彩畫作，這促使艾伯斯渥斯展開新一輪的研究?！趦H僅一小時(shí)的速成班中，我便認(rèn)定此作繪于他的最佳時(shí)期，如符合預(yù)算，我就買下?！Y(jié)果，他離開紐約時(shí)，已是這兩幅畫作的新主人。

愛德華?霍普（1882-1967年），《中餐廳（雜碎）》，1929年作。油彩　畫布。32 x 38吋（81.3 x 96.5公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

艾伯斯渥斯在下一場(chǎng)拍賣購(gòu)藏了查爾斯?舍勒（Charles Sheeler）的三件畫作。隨后，他再添購(gòu)了斯圖爾特?戴維斯（Stuart Davis）和阿爾伯特?比爾施塔特（Albert Bierstadt）的小型畫作，直至發(fā)現(xiàn)自己身處另一個(gè)兩難局面：要選擇二十世紀(jì)初期還是十九世紀(jì)的藝術(shù)品？他最終選擇了前者。

斯圖爾特?戴維斯（1892-1964年），《街上靜物》，1941年作。油彩　畫布。10? x 12? 吋（25.7 x 30.8公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

巴克利深得艾伯斯渥斯的信任，并鼓勵(lì)他聚焦于美國(guó)現(xiàn)代主義的名家，如愛德華?霍普（Edward Hopper）、喬治亞?歐姬芙（Georgia O’Keeffe）、查爾斯?德穆斯（Charles Demuth）、約瑟夫?斯特拉（Joseph Stella）和查爾斯?舍勒。他還向艾伯斯渥斯介紹了多位著名畫商，如瓊?沃什伯恩（Joan Washburn）、安托瓦內(nèi)特?卡沃西亞（Antoinette Kraushaar）和維珍尼亞?扎布里斯基（Virginia Zabriskie）。

巴克利向艾伯斯渥斯建議在預(yù)算之內(nèi)，建立一個(gè)云集十二大美國(guó)現(xiàn)代主義畫作的系列。如果他發(fā)現(xiàn)有第13幅畫作較現(xiàn)有藏品更佳，便應(yīng)將現(xiàn)有作品賣掉，去舊迎新。不過，艾伯斯渥斯在短短一年之間，已經(jīng)購(gòu)下第13、14和15件珍品。

查爾斯?舍勒（1883-1965年），《貓步》，1947年作。24 x 20吋（61 x 50.8公分）。作品于2018年11月在‘美國(guó)之家：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣上登場(chǎng)

下一個(gè)重要的里程碑是在1973年舉行的伊迪絲?格雷戈?duì)?哈爾珀特珍藏（The Estate of Edith Gregor Halpert）拍賣。她是Downtown畫廊的擁有者，亦是阿爾弗雷德?斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz）去世后，美國(guó)現(xiàn)代主義作品的一大重要畫商。艾伯斯渥斯其后承認(rèn)，他本來計(jì)劃購(gòu)下全部20幅畫作，但最終他花了150萬(wàn)美元，投得一件此前曾以35，000美元拍出的作品。

在此次拍賣中，他不敵約翰?D?洛克菲勒（John D。 Rockefeller），未能投得約翰?馬林（John Marin）的水彩畫，卻成功以47，000美元成功競(jìng)投喬治亞?歐姬芙的《黑、白、藍(lán)》。隨后，他認(rèn)識(shí)了惠特尼美術(shù)館（Whitney Museum of Art）館長(zhǎng)勞埃德?古德里奇（Lloyd Goodrich）。他曾于1970年為歐姬芙策劃回顧展，古德里奇向他表示，自己認(rèn)為1930年的抽象油畫是‘歐姬芙的最佳畫作’。

喬治亞?歐姬芙（1887-1986年），《尖角和羽毛》，1937年作。油彩　畫布。9 x 14吋（22.9 x 35.6公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

艾伯斯渥斯寫道：‘我理解喬治亞的作品，是因?yàn)槲夷芤詺W洲人的眼光看待美國(guó)藝術(shù)家。歐洲人早于美國(guó)人以前，便能理解這種藝術(shù)。我們?nèi)源嬖谖幕员案校J(rèn)為所有偉大的藝術(shù)作品均來自歐洲。’

喬治亞?歐姬芙（1887-1986年），《百福特?德萊尼》，1943年作。木炭　紙本。24? x 18?吋（62.9 x 47公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

‘在第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，美國(guó)藝術(shù)才開始蓬勃，著名藝術(shù)家包括杰克遜?波洛克（Jackson Pollock）、威廉?德?庫(kù)寧（Willem de Kooning）和馬克?羅斯科（Mark Rothko）。喬治亞的作品沒有受到任何影響，也沒有其他人的影子，是純粹的美國(guó)風(fēng)格?！逛姿古c歐姬芙建立起長(zhǎng)久友誼，他迎娶第二任妻子帕特里夏（Patricia）時(shí)，歐姬芙更在新墨西哥州的阿比基家中擔(dān)任二人的證婚人。

艾伯斯渥斯對(duì)自己購(gòu)下的美國(guó)現(xiàn)代主義佳作非常滿意，轉(zhuǎn)而把目光投向抽象表現(xiàn)主義大師的博物館級(jí)作品，延續(xù)他對(duì)獨(dú)特創(chuàng)意實(shí)驗(yàn)的追尋，歐洲經(jīng)典傳統(tǒng)被擱在一旁，并由大膽嶄新的民族認(rèn)同精神所取替。

威廉?德?庫(kù)寧（1904–1997年），《女子風(fēng)景》 ，1954-1955年作。油彩　木炭　畫布。65? x 49?吋（166.3 x 125.4公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

艾伯斯渥斯在2010年時(shí)曾告訴佳士得：‘我當(dāng)時(shí)想做的就是將自己的美國(guó)現(xiàn)代主義系列收藏，變成美國(guó)二十世紀(jì)系列。我亦從那時(shí)開始有興趣購(gòu)買法蘭茲?克萊因（Franz Kline）、德?庫(kù)寧、波洛克、 賈斯培?瓊斯（Jasper Johns）、沃荷（Warhol）和霍克尼（Hockney）的作品。’

歷史學(xué)家布魯斯?羅伯遜（Bruce Robertson）認(rèn)為：‘美國(guó)最偉大的行為，以及最原始的創(chuàng)作，肯定便是美國(guó)本身?！逛姿拐洳貛愍?dú)特而強(qiáng)烈的國(guó)家情懷，并通過霍普、歐姬芙、波洛克、瓊?米切爾（Joan Mitchell）、法蘭茲?克萊因、德?庫(kù)寧等遠(yuǎn)見卓識(shí)的大師一一體現(xiàn)。羅伯遜稱：‘這正是單一偉大珍藏的價(jià)值所在?！?/p>

杰克遜?波洛克（1912-1956年），《紅色筆觸的構(gòu)成》，1950年作。油彩　　瓷漆 鋁漆　畫布。36? x 25?吋（93 x 65.1公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

艾伯斯渥斯表示：‘憑借運(yùn)氣、時(shí)機(jī)和鉆研，我得以成就這一現(xiàn)存最優(yōu)秀的美國(guó)現(xiàn)代主義畫作私人珍藏?！苏洳卦?987至1988年作巡回展覽，地點(diǎn)包括圣路易斯藝術(shù)博物館、檀香山藝術(shù)學(xué)院（Honolulu Academy of Arts）和波士頓美術(shù)館（Museum of Fine Arts， Boston），2000年又舉行第二次巡展，地點(diǎn)包括國(guó)家藝?yán)龋∟ational Gallery of Art）和西雅圖藝術(shù)博物館（Seattle Art Museum）。

埃利?納德爾文（Elie Nadelman）（1882-1946年），《舞者》，約1916-17年作。銅雕　棕色銅銹。高29?吋（74.9公分），底座高1?吋（3.8公分）。此拍品于2018年11月在佳士得紐約‘美國(guó)之地：巴尼?艾伯斯渥斯珍藏’晚間拍賣中呈獻(xiàn)。

這個(gè)系列在眾多方面反映了巴尼?艾伯斯渥斯本身藝術(shù)品味的鑒賞之旅。查爾斯?巴克利寫道：‘對(duì)巴尼而言，購(gòu)買此時(shí)期的美國(guó)藝術(shù)品是個(gè)人承諾和發(fā)現(xiàn)的一大力證。盡管認(rèn)識(shí)巴尼的人也清楚知道收藏為他帶來的樂趣，但巴尼最大的滿足感，相信是來自從這些繪畫和雕塑一起的生活中所學(xué)到的東西?！?/p>

艾伯斯渥斯秉承亨利?克萊弗里克（Henry Clay Frick）、伊莎貝拉?斯圖爾特?加德納（Isabella Stewart Gardner）和阿爾伯特?巴恩斯（Albert C。 Barnes）等美國(guó)收藏名家的傳統(tǒng)，視自己的宅邸為藝術(shù)與建筑之間的對(duì)話。此大宅位于華盛頓州西雅圖市郊，由知名建筑師吉姆?奧爾森（Jim Olson）設(shè)計(jì)，是他與第三任妻子帕米拉（Pamela）

的居所。國(guó)家藝?yán)炔哒谷烁惶m克林?凱利（Franklin Kelly）曾寫道：‘歷史上，曾有無(wú)數(shù)大宅匯聚偉大的藝術(shù)，但從一開始便以藝術(shù)為核心元素構(gòu)建的房屋，實(shí)在為數(shù)不多?！?/p>

在巴尼?艾伯斯渥斯的藝術(shù)收藏生涯中，他十分重視把大宅開放予不同的博物館團(tuán)體、學(xué)術(shù)和藝術(shù)教育項(xiàng)目，讓更多人可親眼鑒賞并親身體驗(yàn)藝術(shù)作品。他深信在其一生自己只是這些杰作的保管者，因此應(yīng)該讓那些有興趣學(xué)習(xí)和真正體驗(yàn)藝術(shù)的人們和他一樣，能親身接觸這些藝術(shù)杰作。

巴尼?艾伯斯渥斯獲譽(yù)為‘全球200大收藏家’以及‘美國(guó)百大收藏家’，并擔(dān)任西雅圖藝術(shù)館（Seattle Art Museum）、檀香山藝術(shù)館（Honolulu Museum of Art）、圣路易斯藝術(shù)館（St。 Louis Art Museum）、華盛頓國(guó)家藝?yán)龋∟ational Gallery of Art， Washington）、史密森尼美國(guó)藝術(shù)館（Smithsonian American Art Museum）、位于圣路易斯艾伯斯渥斯公園（Ebsworth Park）的弗蘭克?洛伊?萊特之家（Frank Lloyd Wright House）和勞梅爾雕塑公園（Laumeier Sculpture Park）的董事會(huì)成員或受托人。多年來，他向西雅圖藝術(shù)館（Seattle Art Museum），以及其他博物館和慈善機(jī)構(gòu)慷慨捐贈(zèng)多件美國(guó)早期重要作品。    

當(dāng)他回顧曾和自己一生共處的藝術(shù)珍品時(shí)說：‘這并不關(guān)乎擁有個(gè)別作品。重點(diǎn)是因收藏而來的情感和知識(shí)體驗(yàn)：使我的人生充滿光輝，更顯豐盛?！?/p>

艾伯斯渥斯于2018年4月去世，去世時(shí)身邊有他的第四任妻子麗貝卡（Rebecca）和女兒陪伴。