附：2017年威尼斯雙年展部分國家館參展藝術家名單

【延伸閱讀】

2017威尼斯雙年展中國館公布 邱志杰的當代藝術+非遺組合拳

其實，邱志杰擔任第57屆威尼斯雙年展中國館策展人，將當代藝術與傳統(tǒng)非遺組合在一起，并不出人意料，這從他近七八年來的藝術創(chuàng)作方向以及他不斷推崇的“匠人精神”密切相關。2009年，邱志杰在尤倫斯的大展上就使用了竹編。“我要的就是這種生生不息的東西，因為中國人是不相信‘不朽的’，只相信‘不息的’，太行山是不朽的，但愚公家是不息的，不朽的太行山碰到不息的愚公就廢掉了，這是中國人的方式。”邱志杰說。一物萬物，生生不息，邱志杰的很多作品里早就呈現出來本屆中國館主題的涵意。

邱志杰畫的地圖《不息》

湯南南攝影《全球沙灘考古計劃》之《流觴》400x1000cm

1969年生于福建的湯南南，廈門大學藝術學院碩士，中國美術學院跨媒體藝術學院博士，現在的身份是藝術家、教師——現任教于中國美術學院、集美大學美術學院。作品以現代都市鄉(xiāng)愁為核心主題，討論時間與記憶、神話與詩歌、鄉(xiāng)愁與生死等多個命題,試圖以社會學文化研究為基礎,嘗試繪畫、裝置、攝影、多屏幕錄像劇場等多種藝術方式的融通互鑒，努力探索基于自身生活經驗并關切當代生活情境的藝術方式。

鄔建安《大河的誕生》，剪紙拼貼繪畫，這件長24米，高2.67米的作品將會展出于中國館的一整面墻。

鄔建安《大河的誕生》局部

鄔建安，1980年生出生于北京，于2005年畢業(yè)于中央美術學院，獲碩士學位并留校任教，現為中央美術學院實驗藝術學院副教授，碩士生導師。在鄔建安早期的作品中，他通過中國傳統(tǒng)剪紙藝術對中西方神話和哲學進行了具有個人風格和當代文化想象的詮釋。而此次展覽，不僅呈現了其最為熟稔的創(chuàng)作媒材和風格的作品，同時他也將主題和媒材涉獵到更為廣泛的領域。

汪天穩(wěn)的皮影

汪天穩(wěn)，1949年出生，從事皮影雕刻藝術50多年，其“推皮運刀”技法傲然于皮影界，也是在世的皮影創(chuàng)作者中唯一的一個國大師，名副其實坐上第一把交椅。他對皮影的歷史淵源、傳承流變、風格特點、舊稿古譜甚至行規(guī)風俗等都爛熟于心，并在創(chuàng)作上、對失傳圖稿的整理和復制、對老皮影的鑒定與修復都有很大貢獻，中外關于皮影學術研究的第一手資料大都來源于他。

姚惠芬和她的徒弟在繡《骷髏幻戲圖》

1967年出生于蘇州刺繡世家的姚惠芬，自幼就開始學習刺繡。擅長將蘇繡亂針繡的技法完美地融入中國傳統(tǒng)水墨畫的繡制中，使其繡品更具獨創(chuàng)性。