齊白石一生朋友甚多，陳師曾尤被他視為莫逆。兩人成為朋友的歲月不長，僅僅七載而已，時在一九一七至一九二三年之間。七年當(dāng)中，陳師曾為齊白石做了兩件事。一是建議齊自創(chuàng)風(fēng)格，不斷改進(jìn)畫法；二是將齊的作品推向海外，使之聲譽(yù)日隆。齊白石則對陳的畫藝經(jīng)常坦陳自己的"淺見"，令其作品益發(fā)斑斕多致。齊白石曾寫詩悼陳師曾：“君我兩個人，結(jié)交重相畏，胸中俱能事，不以皮毛貴，牛鬼與蛇神，常從胸底會，君無我不進(jìn)，我無君則退，我言君自知，九原毋相昧?！弊阋砸妰扇烁星橹?。

北京保利國際拍賣有限公司與北京且廬文化藝術(shù)發(fā)展有限公司聯(lián)合舉辦的“惺惺相惜，恩有重報：京華珍藏齊白石、陳師曾聯(lián)展”，于2月10日開始在保利藝術(shù)博物館展開為期一周的展覽。作為新年的第一展，是北京保利12周年系列活動之一。此次展覽共展齊白石、陳師曾作品七十余件，多數(shù)作品傳承有序、著錄詳實(shí)。

齊白石 1921年作 《廣豳風(fēng)圖》花卉工筆草蟲冊（十六開之一）

其中齊白石《廣豳風(fēng)圖》花卉工筆草蟲冊（十六開）最為引人矚目。遍觀中外古今美術(shù)史，寫生昆蟲的畫者一直不乏，但草蟲一直不是文人心中畫的主題。直至齊白石，才又一次顛覆了繪畫史中對于草蟲的地位，他畫的草蟲有聲、有色、有質(zhì)感、有感情。齊白石用 “工寫結(jié)合”的方法，以寫意的日常之物，工筆草蟲，配出了疏與密、工與寫、動與靜。這些草蟲，是他以一個在亂世中為浮萍的低姿態(tài)，畫出了“草間偷活”的卑微和平常，也有“為萬蟲寫照，為白鳥傳神”的雄心。

“何用高官為世豪，雕蟲垂老不辭勞”，齊白石在《自嘲》詩中的首聯(lián)，或許可以闡釋他在《廣豳風(fēng)圖》冊末開落款時的心態(tài)——“仲珊使帥鈞正。辛酉（1921年）五月，布衣齊璜寫呈”，其中上款“仲珊使帥”是清末民初的頭面人物，時為駐節(jié)保定的直、魯、豫巡閱使，直系軍閥首領(lǐng)，后為民國大總統(tǒng)的曹錕；齊白石雖是一介“布衣”，如果潤例不足恐怕也是“呈”不上去的。

北洋政府時期，正值曹錕政治生涯風(fēng)生水起之時。諸多便利，加之個人喜好，使得曹錕常與書畫名家相往還。1921年，齊白石由夏午詒而認(rèn)識曹錕，如齊白石在《白石老人自傳》中所言，“民國十年辛酉（1921）我五十九歲，夏午詒在保定，來信邀我去過端午節(jié)”。夏午詒是齊白石的同鄉(xiāng)，曾是“籌安會”的骨干，袁世凱死后入曹錕幕府，后來曹錕在保陽、白下每次都請齊白石小住三五月，在齊白石的題跋中經(jīng)常會提到“客于保陽”。在定居北京的前幾年，齊白石的經(jīng)濟(jì)狀況并不理想，“與齊白石交往較多且對他有所幫助的鄉(xiāng)親舊交，以夏午詒和郭葆生為最。他們與政界、軍界有較多聯(lián)系，經(jīng)濟(jì)條件好，有能力支持困境中的老友”（《齊白石傳略》，郎紹君）。

面對老朋友的變現(xiàn)資助，齊白石也不曾怠慢。自1921年端午與曹錕相識，至1924年間，齊白石屢赴保定，為曹錕創(chuàng)作了一定數(shù)量的繪畫與篆刻作品。如為曹錕所畫《漢關(guān)壯繆像》和《宋岳武穆像》，此二像今藏天津藝術(shù)博物館，有“虎威上將軍命齊璜恭摹”款。香港文化藝術(shù)公司1967年出版《齊白石畫集》第129頁中，有一幅《云山深澗》，畫中題識：“仲珊使帥命畫。布衣齊璜?！饼R白石另一名作《十六應(yīng)真圖冊》中扉頁上史樹青先生的題記寫有：此冊為一九二二年曹錕（仲珊）六十歲生日白石先生祝壽之作。香港蘇富比2012春拍書畫專場封面齊白石的《云龍圖》也是為曹錕賀壽的作品。除了畫作，齊白石還曾為他刻過“直魯豫巡閱使”、“樂壽老人”、“曹錕”等章，常見于曹錕的書畫中，可見曹錕對于齊白石藝術(shù)成就的高度認(rèn)同。

齊白石 1950年作 花卉冊 冊頁 （十開）

作于1950年的《花卉冊》冊頁（十開），是年白石老人90歲，新中國成立之后，老人所渴望的和平安定的生活終于實(shí)現(xiàn)了，3月，毛澤東請齊白石到中南海做客，4月，徐悲鴻出任新成立的中央美術(shù)學(xué)院院長，聘齊白石為名譽(yù)教授。接著，政府又給予他崇高的地位和榮譽(yù)。其藝術(shù)從50年代進(jìn)入最后一個輝煌期。從此冊中可以看出，雖仍為舊題材，但物象更加抽象、簡率，筆致更加粗放、隨意，可見一種隨性而為、不拘小節(jié)的瀟灑，而那些普通的物象也煥發(fā)出一種新的活力。反映了白石老人晚年的一些實(shí)驗(yàn)性的筆法特征，乃為其藝術(shù)達(dá)到至高境界之后的一種自由揮寫。

齊白石 葫蘆

作于白石62歲時的《葫蘆》，當(dāng)時畫家正在“衰年變法”之中，其典型的大寫意花鳥畫風(fēng)格已基本確立，并逐漸被市場所接受，但生活境況仍然不佳，常常搬遷，所以才流露出詩題中的那種傷感。此幅構(gòu)圖生動，葫蘆以沒骨法直接用高純度的藤黃直接潑寫，以適當(dāng)?shù)牧舭妆憩F(xiàn)葫蘆的受光與層次；再以水墨潑寫葫蘆葉，葉片的向背、深淺甚至葉脈均在墨色的濃淡中表現(xiàn)出來；最后以輕柔的藤蔓將諸個葫蘆和葉片穿插起來，焦墨渴筆寫成的細(xì)藤宛轉(zhuǎn)如飛，揮灑自如，氣韻充盈筆端。整幅筆法簡潔自如，墨色酣暢淋漓，乃白石大寫意畫佳構(gòu)。再加上葫蘆與“福祿”諧音，正合“福祿雙全”的吉祥寓意。

其它的白石佳作還有，作于94歲時的《牡丹》。此作的上款人為巴基斯坦駐中國代辦。新中國成立后，國際社會很多國家對中國懷有敵意，巴基斯坦則向中國伸出友誼之手，20世紀(jì)50年代初期即在北京設(shè)立代辦處。為祝愿中巴兩國人民友誼萬古長存，周恩來總理請白石老人創(chuàng)作此圖，作為國禮贈送巴基斯坦駐中國代辦韓先生。齊白石晚年畫牡丹很多，但他在90歲以后，體力、精力逐衰，作品不再像以前那么精致，那么神采奕奕，但筆墨更加縱逸，別有一種自由、天真而老辣的意味，有時反而更加耐看，此幅牡丹即一例：花形已有些松散，勾勒葉子的筆線似乎連在了一起，沒骨畫的枝梗和花苞也有些稚拙，總之不像40年代的畫那么有精、氣、神了，但筆墨之間那種大樸不雕、松靜自然的意態(tài)，卻是以前作品中所沒有的，如果把畫面與右側(cè)的一行工整、蒼勁、樸厚、渾融的款題書法統(tǒng)一起來看，則更有余味可品。

展出的齊白石作品還有，香港霍宗杰舊藏的《水族圖》、《枇杷》，老舍先生舊藏的《枇杷》，傳承有序、著錄詳實(shí)的《南瓜》、《酒壺螃蟹》、《筆單》、《抱兒婦》、《山水四條屏》、《絲瓜》、等等。曾在中國美術(shù)館“朽者不朽：中國畫走向現(xiàn)代的先行者——陳師曾誕辰140周年特展”展出的陳師曾《金伯母大慶山水》、《猴戲圖》、《林居野處山水》、《蘭草圖》等作品也將在此次展覽集中展出，希望大家不要錯過。