近百件齊白石畫作匯聚在布拉格國(guó)立美術(shù)館；海報(bào)、插圖、月份牌等中國(guó)近現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)資料完好保存在福岡亞洲美術(shù)館；哈佛大學(xué)藏有難得一見的李叔同畫作；徜徉于柏林東方藝術(shù)博物館，能與關(guān)良的戲曲人物畫邂逅……

海外收藏的中國(guó)藝術(shù)品，不僅限于中國(guó)的古董，也包括相當(dāng)數(shù)量的中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)作品。可惜它們散落四方，甚至長(zhǎng)久被人遺忘。上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院近日啟動(dòng)的“中國(guó)近現(xiàn)代繪畫作品海外收藏研究”課題，就是試圖尋蹤海外，拼接出中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史版圖。這項(xiàng)研究新近入選2018年度國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)重點(diǎn)項(xiàng)目，也是上海唯一入選的重點(diǎn)項(xiàng)目，引起學(xué)界高度關(guān)注。

▲1935年，中華書局出版的傅雷編《劉海粟》（“世界名畫集”第二集）顯示，劉海粟的三幅油畫在20世紀(jì)三十年代初被法國(guó)機(jī)構(gòu)及私人收藏。（均上海美術(shù)學(xué)院供圖）

“中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)本是在國(guó)際語境中發(fā)展起來的，研究眼光僅局限于境內(nèi)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。我們想調(diào)動(dòng)國(guó)際資源把這個(gè)中國(guó)故事說好。”上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院史論系主任、“中國(guó)近現(xiàn)代繪畫作品海外收藏研究”項(xiàng)目負(fù)責(zé)人李超教授日前接受本報(bào)記者獨(dú)家采訪時(shí)坦言，“中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史研究不應(yīng)是簡(jiǎn)單的書齋式研究，而應(yīng)是與社會(huì)發(fā)展相呼應(yīng)的生態(tài)研究，把‘回頭看’與‘向前看’結(jié)合在一起。”

沉睡彼岸的“林風(fēng)眠”們中，可能隱藏著未被發(fā)現(xiàn)的文化交流通道

不同于中國(guó)古代藝術(shù)的自成體系、自守一方，中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)不能從世界美術(shù)史潮流中割裂來看，在其發(fā)展歷程中，留有很多中西交融的痕跡。李超告訴記者，20世紀(jì)上半葉，徐悲鴻、林風(fēng)眠、潘玉良、常玉、顏文樑、劉海粟、張充仁、龐薰琹、關(guān)良等一大批中國(guó)年輕人留學(xué)、游學(xué)海外研習(xí)藝術(shù)，大致可以分為留日、留法、留比利時(shí)三大群體。這些人對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)尤其對(duì)中國(guó)油畫的發(fā)展起到很大作用，而他們留學(xué)時(shí)期的創(chuàng)作，在海外辦展、國(guó)際交游的文獻(xiàn)資料，很多留在了海外。

▲布拉格國(guó)立美術(shù)館藏有近百件齊白石畫作，其中有相當(dāng)數(shù)量出自捷克人沃伊捷赫·齊蒂爾的收藏，圖為齊蒂爾與齊白石的合影。

碎片般的海量信息中，不少僅剩隱隱約約的線索，等待人們順著這些蛛絲馬跡深入探究。它們有的來自當(dāng)年模糊的記載，比如20世紀(jì)二十年代，有報(bào)紙刊登林風(fēng)眠的《春之晨》作品信息，特別提到原作“為西人購(gòu)去”；1935年，中華書局出版的傅雷編《劉海粟》（“世界名畫集”第二集）顯示，劉海粟的三幅油畫在20世紀(jì)三十年代初被法國(guó)機(jī)構(gòu)及私人收藏。也有的來自近年的新發(fā)現(xiàn)，比如有學(xué)者發(fā)現(xiàn)柏林民俗博物館竟然藏有多達(dá)17幅晚清宮廷肖像畫；京都國(guó)立博物館藏有的中國(guó)近現(xiàn)代繪畫數(shù)量可觀，涉及的名家很廣，畫種包括油畫、國(guó)畫、水彩等。當(dāng)然，還有更多信息由于種種原因至今長(zhǎng)久地被遮蔽，成了“看不見”的美術(shù)資源，等待再度挖掘。

當(dāng)年購(gòu)藏“林風(fēng)眠”的到底是哪一位西人？京都國(guó)立博物館為什么會(huì)擁有如此豐富的中國(guó)近現(xiàn)代繪畫收藏？在李超看來，每條線索背后都有來龍去脈值得尋覓，都是中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史的研究不容忽視的。東京藝術(shù)大學(xué)藏有的44幅中國(guó)早期油畫留學(xué)生自畫像，便是其中一例。東京藝術(shù)大學(xué)的前身是東京美術(shù)學(xué)校，20世紀(jì)上半葉不少中國(guó)留學(xué)生都曾在此深造。這所學(xué)校有一項(xiàng)傳統(tǒng)：西洋畫科的學(xué)生在畢業(yè)時(shí)要給母校留下一幅自畫像。從1905年到1946年，共有44位中國(guó)留學(xué)生的自畫像留在了學(xué)校。1911年李叔同留下的自畫像就在其列，這也是李叔同存世稀少的畫作之一。值得一提的是，那段時(shí)間，于此畢業(yè)的學(xué)油畫的中國(guó)留學(xué)生共有52人，也就是說，至今還有8幅自畫像下落不明，其中不乏汪亞塵這樣的名家。

“尋蹤、解密這一條條線索的過程，就是國(guó)際化視野不斷打開的過程。近現(xiàn)代歷史上的國(guó)際藝術(shù)交流很頻繁，其中可能就隱藏著未被發(fā)現(xiàn)的文化交流通道。”李超指出。

國(guó)際語境下的不少中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)名家，曾站在與國(guó)際名家交流的同一平臺(tái)

“莫奈、畢加索都是優(yōu)質(zhì)國(guó)際藝術(shù)資源的代號(hào)。而中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上的不少名家，當(dāng)年也具備了成為優(yōu)質(zhì)國(guó)際藝術(shù)資源的先決條件。他們?cè)驹谂c世界級(jí)名家交流的同一平臺(tái)之上。”李超告訴記者。

比如，當(dāng)年有不少中國(guó)畫家都曾參加過法國(guó)官辦體制下的頂級(jí)展覽——法國(guó)沙龍展，與國(guó)際一流藝術(shù)家同臺(tái)論藝。早在1924年，法國(guó)沙龍展上就出現(xiàn)了方君璧《吹笛女》《老道》、林風(fēng)眠《摸索》《生之欲》等中國(guó)作品的身影；1929年，顏文樑帶著三件作品參加法國(guó)春季沙龍，其中《廚房》獲得榮譽(yù)獎(jiǎng)；同年，劉海粟將油畫《前門》帶到法國(guó)秋季沙龍，隨后，他的《向日葵》《休息》又入選1930年法國(guó)秋季沙龍……

當(dāng)年中國(guó)美術(shù)學(xué)子留學(xué)的藝術(shù)院校主要集中在巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院、布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院、東京美術(shù)學(xué)校等國(guó)際一流美術(shù)院校。這些中國(guó)美術(shù)學(xué)子也將當(dāng)時(shí)世界上最前衛(wèi)的藝術(shù)思潮以最快速度帶到中國(guó)。20世紀(jì)三十年代成立于上海的油畫藝術(shù)團(tuán)體“決瀾社”，就提出以現(xiàn)代藝術(shù)振興中國(guó)藝壇。這個(gè)團(tuán)體的成員大多此前剛在海外切身經(jīng)歷過歐洲主流的后印象主義、立體主義、野獸主義、表現(xiàn)主義等潮流，深知現(xiàn)代主義的發(fā)生是一種文化生態(tài)，必須將藝術(shù)與設(shè)計(jì)相結(jié)合。也即，藝術(shù)不僅解決觀賞問題、涉及表現(xiàn)形式，更要提升人的生活品質(zhì)、改變?nèi)说纳罟δ堋?/p>

對(duì)于這些寶貴的藝術(shù)資源，李超認(rèn)為當(dāng)務(wù)之急是摸清其在世界范圍的分布，其中，收藏是一個(gè)重要的支點(diǎn)。收藏雖是個(gè)體文化行為，但也是社會(huì)、經(jīng)濟(jì)活動(dòng)。“中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史的書寫，還沒到蓋棺論定的時(shí)候。真正完整的藏品特別是流失在海外的，我們的了解還很不夠，這對(duì)深入的研究是很大的制約。”在李超看來，“摸清中國(guó)近現(xiàn)代繪畫作品海外收藏版圖的過程，實(shí)際上也是推進(jìn)東西方文化藝術(shù)雙向?qū)υ挼倪^程。最終不僅將提升中國(guó)近現(xiàn)代繪畫的國(guó)際影響力，也將提升國(guó)家軟實(shí)力和城市文化競(jìng)爭(zhēng)力。”