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除了做藝術(shù)家,他們還在藝術(shù)市場中擔(dān)當(dāng)什么角色?
藝術(shù)策展人
Raqs媒體小組
藝術(shù)家做策展人已經(jīng)成為藝術(shù)界的一種常態(tài),但藝術(shù)家能把策展人做的那么出色,Raqs媒體小組可謂是其中的最佳人選。對于Raqs媒體小組,想來大家應(yīng)該不會陌生,因為他們正是2016年上海雙年展主策展人。
1992年,吉比什·巴什(JeebeshBagchi,1965)、莫妮卡·納如拉(Monica Narula,1965)、舒德哈巴拉特·森古普(ShuddhabrataSengupta,1968)在印度新德里成立了Raqs媒體小組?!癛aqs”是波斯語、阿拉伯語和烏爾都語中的一詞,意指反復(fù)修行的苦行僧進入輪回時的狀態(tài)。Raqs媒體小組遵循著“運動中冥想”的宣言,身份多重,經(jīng)常以藝術(shù)家的身份出現(xiàn),偶爾也是策展人和哲學(xué)討論的發(fā)起者。他們創(chuàng)作當(dāng)代藝術(shù)作品、制作電影、策劃展覽、編輯書籍、組織活動,并與建筑師、程序師、作家、戲劇導(dǎo)演合作,其獨特而創(chuàng)新的藝術(shù)實踐方式對國際當(dāng)代藝術(shù)具有重要的啟發(fā)意義。
他們這十年來的一系列追問試圖為“作品/藝術(shù)/展覽”找到存在哲學(xué)、日常生活和生命政治的根基。而日常生活對Raqs們來說,不只是瑣屑而抽象的,它具體地落實在一些社會現(xiàn)實的脈絡(luò)連接之中:在巴馬科與貝魯特之間,金沙薩與開羅之間,馬普托與昌迪加爾之間,或許,也在義烏、馬德里與雅典之間,德里、墨西哥城與上海之間……。
作為藝術(shù)家的Raqs媒體小組,其作品曾參加卡塞爾文獻展(2002)、威尼斯雙年展(2003、2005、2015)、上海雙年展(2010)等國際重要展覽。作為策展人的Raqs媒體小組,曾擔(dān)任在博爾扎諾舉辦的第七屆歐洲宣言展——歐洲當(dāng)代藝術(shù)雙年展(2008)以及在德里舉辦的INSERT2014的聯(lián)合策展人。
藝術(shù)評論家
代表人物:陳丹青
陳丹青可謂是藝術(shù)評論界的激進份子,而他最早進入公眾視線的是其藝術(shù)家的身份。1980年,陳丹青以《西藏組畫》轟動中外藝術(shù)界,成為顛覆教化模式,被公認為具有劃時代意義的經(jīng)典之作。1983年,陳丹青在美國舉辦首個個人畫展,這也是中國當(dāng)代畫家在美國舉辦的第一個個展。之后,他在美國取得了屬于一個藝術(shù)家應(yīng)有的成就。
不過,如今大家常見的陳丹青更多的是以評論家的身份出現(xiàn)。雖然頗多爭議,但其言行卻吸引了一眾粉絲。他對中西藝術(shù)及社會現(xiàn)象等諸多問題都進行了頗有價值的思考。他做過很多演講、訪談,對教育、城市、影像、傳媒等文化領(lǐng)域、社會諸多現(xiàn)象有獨到見解,并以其率性與機智給予公眾心智與感受力的沖擊,是目前中國最具影響力的文化批評者;是敢于公開表達自己思想與觀點,并大聲疾呼的藝術(shù)激進者;是被很多人認可的一位現(xiàn)代中國以自由主義精神深刻思考的堅定先行者。
作為批評家的同時,陳丹青還是一位作家,出版了一系列文學(xué)作品:《紐約瑣記》《外國音樂在外國》《多余的素材》《退步集》等十幾部書。內(nèi)容涉獵社會、文化、藝術(shù)、教育、文學(xué)、人物、歷史、音樂、建筑、兩性、城市等等方面。其中2005年出版的《退步集》售出10萬冊,至今已第19次印刷;《多余的素材》在北京三聯(lián)書店上柜僅一周,便以近千冊的銷量登上排行榜;陳丹青的書都是暢銷書的頭幾名,香港2008年最受歡迎50本書,第一個就是他的《荒廢集》,而且臺灣也將出版他的書。寫作是他于繪畫、演講之外的又一巨大影響。
陳丹青曾問讀者,“為什么喜歡讀我的文章呢?”有人答:“大約我們壓抑太久了吧。”還有人答:“看你的文字很爽?!标惖で辔淖值镊攘Γ糠衷醋孕郧?、器識;另一部分則和他的畫一樣,建基于強大的寫實功力。他有捕捉并且再現(xiàn)細節(jié)的天賦。人性的深淺、文化的歧變,在他眼里不過是有質(zhì)感的日常細節(jié)。
藝術(shù)收藏家
杰夫·昆斯
眾所周知,杰夫·昆斯是拍賣場上作品最值錢的在世藝術(shù)家,其作品被眾多知名美術(shù)館及私人藏家收藏。然而這樣一位藝術(shù)家也是藝術(shù)收藏的積極參與者。
杰夫·昆斯認為,所有偉大的藝術(shù)家都借鑒其他藝術(shù)家,所以他在臥室里懸掛各種作品。有尼古拉斯·普珊(Nicolas Poussin)17世紀的《朱庇特和安提俄珀或維納斯和薩梯》(Jupiter and Antiope or Venus and Satyr);愛德華·馬奈的《四個蘋果》(Quatre Pommes),1882;巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso)的《兩個人》(Deux Personnages),1934;《妻子的頭》(Tête de Femme),1941;勒內(nèi)·馬格里特(René Magritte)的《清晰的想法》(Les idées claires),1955。
杰夫·昆斯和妻子賈斯汀妮以及六個孩子居住在上東區(qū)的聯(lián)排別墅中。推開大門,威廉-阿道夫·布格羅(William-Adolphe Bouguereau)畫的裸女在歡迎客人們的來到。他說那幅畫描繪的是“陰道”,而馬奈(Manet)畫的小船展示的是“船的性別”(在昆斯看來,船象征著性欲)。他客廳里畢加索的肖像畫是兩個女人臉的組合。“整幅畫象征著生殖器?!彼P室里有普珊(Poussin)、馬格里特(Magritte)和弗拉戈納爾(Fragonard)等人的作品,幾乎全是在贊美性欲。
當(dāng)杰夫·昆斯談?wù)撟约核囆g(shù)作品的“生物性”內(nèi)涵時,他指的是其中隱藏的性暗示(想想他設(shè)計的吸塵器上的軟管和機箱以及不銹鋼氣球人物的縫隙和腿)。昆斯收藏的藝術(shù)品來自古代和現(xiàn)代的藝術(shù)大師,包括畢加索(Picasso)、達利(Dalí)和庫爾貝(Courbet)。昆斯從這些藝術(shù)品中看到的是同樣的東西。
“我覺得藝術(shù)是關(guān)于超越和意識的,是和世界上的事物發(fā)生聯(lián)系,”昆斯說,“你的興奮來自感覺?!袄ニ故詹剡@些藝術(shù)品不僅是因為它們激發(fā)了他的性欲,給了他創(chuàng)作靈感;還有一個原因,“我是在收藏人類歷史。我是這么看的。 ”
畫廊主
代表人物:榮榮&映里、徐震
藝術(shù)家做畫廊主的目前還不算多,其中最具代表的就是徐震和榮榮&映里夫婦。基于在《藝術(shù)市場通訊》之前的文章中徐震提到的比較多,所以這邊只介紹榮榮&映里夫婦——國內(nèi)殿堂級攝影藝術(shù)中心創(chuàng)辦人。
搞攝影的榮榮和映里是藝術(shù)界公認的神仙眷侶。在2014年,榮榮&映里在東京的三潴畫廊展出的《妻有物語》系列被“The Culture Trip”評為東京十大不可錯過的藝術(shù)展覽之一。他們是藝術(shù)家,也是三影堂攝影藝術(shù)中心的創(chuàng)辦人,同時還是三影堂+3畫廊的畫廊主。
三影堂+3 畫廊是三影堂攝影藝術(shù)中心旗下獨立運營的藝術(shù)空間,其首要目的是成為連接中國攝影過去和現(xiàn)在的通道,同時大力推介國外杰出攝影作品。通過與國外優(yōu)秀畫廊和頂尖博覽會合作,讓更多國內(nèi)觀眾認識和了解攝影,增進中國攝影在世界其它地域的呈現(xiàn)。
旗下合作藝術(shù)家有:榮榮 & 映里、艾未未、劉錚、封巖、張晉、張克純、張海兒、莫毅、韓磊、趙亮、陳寶生、李俊、杜艷芳、荒木經(jīng)惟、細江英公、原久路、北野謙、任航、森山大道、儲楚、蔡萌、蔡東東。
“在我們最初邁出這一步成立三影堂的時候,真的沒有想到能有今天的三影堂和今天的我們。這么多年來,我們得到了很多人的幫助,不僅僅是靠我們兩個人。”榮榮&映里說,“未來我們希望付出更大的努力,致力于攝影的傳播與發(fā)展。我們更加堅信選擇了這個所熱愛的行業(yè)。
美術(shù)館館長
代表人物:邱志杰
被譽為藝術(shù)界“鬼才”、“百科全書”的當(dāng)代藝術(shù)家邱志杰在近年舉辦了多場個展,除了在2016年6月?lián)瘟酥醒朊涝簩嶒炈囆g(shù)學(xué)院院長,他還是McaM明當(dāng)代美術(shù)館的館長。邱志杰有很多超出通常藝術(shù)家的能力,提綱挈領(lǐng)是其中很重要的一點,毫無顧忌的激進是另外一點。他的領(lǐng)袖氣質(zhì)十米外就能聽到看到,他忙碌的樣子像常見的白手起家的民營老板,看上去身經(jīng)百戰(zhàn),充分入世而值得信賴。
上海McaM明當(dāng)代美術(shù)館是由上海明園集團資助的非盈利性當(dāng)代藝術(shù)中心。美術(shù)館集中推動以視覺表演為基礎(chǔ)的當(dāng)代藝術(shù)活動,關(guān)注實驗劇場和多媒體展演,并涉及與表演概念相關(guān)的裝置、繪畫、雕塑、錄像、聲音、詩歌、舞蹈等活動,推進這些領(lǐng)域的深入實驗和跨域交流,建立廣泛的國際合作,打造多媒體展演的專業(yè)平臺。在2016年9月,明當(dāng)代美術(shù)館開館展覽“為什么表演?”開幕,受到了藝術(shù)界的廣泛關(guān)注。
邱志杰表示:“我無時無刻不處在工作的狀態(tài)里,我一點也不累,藝術(shù)對我來說不是工作,是玩。我這個勞作狂是捆綁在好奇心上面的,不是因為責(zé)任感。所以我覺得我其實過得很縱欲,放縱著自己的好奇心,很享樂。我的才華在于善于規(guī)劃,特別善于知道我該在哪個地方牛。我17歲就知道自己將來要干什么?!?/p>
編輯:陳佳
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