“市空氣重污染應急指揮部17日0時啟動橙色預警措施，中小學幼兒園停止戶外活動，請公眾做好健康防護，建筑垃圾車、渣土車、混凝土罐車停駛。”

剛收到這條通知信息，就知道霧霾又雙叒叕來了！

我們的生存環(huán)境又變成一個能見度低、對比度低、飽和度底，沒有層次感，甚至看不到鮮艷色彩的“霧霾灰”世界。

如果從審美角度來看，這種朦朧模糊還是能給人一種詩意與神秘之感的，但從生存角度來講，它又給我們的身體帶來傷害，并且這種傷害如影隨形，無法擺脫。

這種夾雜著傷害與“另類”美的霧霾天氣也成為藝術家創(chuàng)作的靈感來源。

[藝術品中的“霧霾灰”色調(diào)]

朱毅勇采用霧霾灰開創(chuàng)“灰塵感”畫法

11月17日，中國當代藝術家朱毅勇個展“心境”在香港世界畫廊開幕，展出藝術家近兩年創(chuàng)作的10張《心境》系列作品。

2008年，朱毅勇因鼻竇炎引起的頭痛徹夜難眠，為了緩解癥狀，他不得不每天往返三十多公里去做足部穴位刮療，經(jīng)過長達三年多時間的治療，病癥有所減輕，但還是隨著環(huán)境的變換時好時壞。

也就是這段經(jīng)歷，讓朱毅勇意識到自己生活的環(huán)境已不再安全，尤其是霧霾已成為冬季的常見天氣，走在路上都能聞到刺鼻的氣味，大街上都是戴口罩的人，中國迎來霧霾肆虐的艱難時代。在這樣的背景之下，朱毅勇的創(chuàng)作也從原來透過肖像表達人文訴求轉到對自然環(huán)境的關注。

2011年朱毅勇萌發(fā)了要畫《心境》這個系列作品的想法，經(jīng)過不斷的探索和反復琢磨，終于在媒介和材料的運用中找到二者的關系。

技法上，朱毅勇摒棄了早期“先勾線、后上色”的鄉(xiāng)村畫作畫法，改為今天的“先上色、后勾線”畫法。灰色的毒氣掩蓋了世界原有的色彩，所以朱毅勇的“心境”也是沒有任何的色彩，藝術家利用稀薄的油彩、細膩的筆觸、灰色顏料，并采用堆積技法呈現(xiàn)出塵埃的顆粒質(zhì)感，極為真實的描繪出中國現(xiàn)代城市中受到嚴重污染的黯然景象。

構圖上，朱毅勇以獨創(chuàng)的“灰塵感”油畫畫法將畫面中的天空與城市分割開，在每個分界線上都畫上一朵白云，對此朱毅勇解釋道：“白云在此有兩個暗示，一方面這是我兒時的美好記憶，另一方面白云代表了脆弱、瞬間即逝的純潔。”通過這樣的處理方式，朱毅勇揭露了我們認為“美好的”生活環(huán)境的丑陋面。

畫中風景逐漸褪色 指涉中國環(huán)境危機

朱毅勇的《心境》是對霧霾環(huán)境的寫實描繪，蘇新平的“灰色系列”風景也可以讓我們直觀地感受到霧霾的影響。2012年，蘇新平開始創(chuàng)作了系列《灰色》作品，最初創(chuàng)作時，蘇新平的工作室就在北京的城鄉(xiāng)結合部，每天，他穿越城市去城市邊緣畫畫，越接近農(nóng)村，那些不斷冒出濃煙的煙囪就越多，這些景象就成為了畫家筆下的風景，滿目瘡痍、破敗荒涼，只有煙囪不斷冒出的濃煙最有活力。因為沒有生命痕跡，看起來像是末日之后的場景。之所以創(chuàng)作這些風景畫，藝術家主要想指涉中國即將來臨的環(huán)境危機。

畢業(yè)于魯迅美術學院油畫系的賈藹力，在目睹沈陽發(fā)展變化的同時，也經(jīng)歷了當?shù)丨h(huán)境的變化。廢棄的鋼場、冒煙的煙囪、戴面具的人成為他畫面的主要題材，如《瘋景》、《無名日1》等，色調(diào)上也多以灰色為主。

中央美院的老師姚璐的攝影拼貼，是用超現(xiàn)實主義的手法將傳統(tǒng)山水畫與當下的環(huán)境問題并置在同一個平面空間上。雖然畫面整體看上去是典型的青綠山水，但隨著山水中白色云霧的增多，畫面整體色調(diào)逐漸傾向于灰白色。此外，畫中的山水與云霧也與傳統(tǒng)中國畫有所不同，那些重疊的山巒巖石，實際上是建筑工地上的綠色防塵布和廢墟瓦片，而山水畫中的繚繞云霧，則是工廠排放的毒氣、廢氣和天空中揮之不去的霧霾。