書法藝術(shù)的情感表達

我們都知道，衛(wèi)夫人是王羲之的老師。據(jù)史料記載，她在教書法的時候，注重培養(yǎng)學生的藝術(shù)感覺，從造型的出發(fā)，提高學生的藝術(shù)想象力。衛(wèi)夫人首先把字看成點畫，以點畫為單位進行教學。比如，“天”字，要考慮兩個橫畫的粗細長短及相互間的距離等。其實我們在教學中也有體會，認識“天”與不識“天”字的學生寫起來感覺是不一樣的。外國的學生寫“天”字就不一樣。認識“天”字的學生寫前有自己的書寫預(yù)設(shè)，他可能把兩橫作為“二”字看，把一撇一捺當作“人”看，組合起來第一印象是“天”字的含義，這卻遠離了造型；外國學生不識“天”字，他的組合沒有日常實用的框框。他們臨摹完全可以在形式上求得形似，也就是模仿，然后在形似的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造神似。

書法是藝術(shù)，表情達意是它的重要屬性也是它的重要功能。從這個功能出發(fā)來進行書法欣賞活動，會給我們一種新的啟發(fā)。

書法不是日常實用的寫字，它所寫的字是利用漢字進行造型，在造型當中提供一個表情達意的平臺。書法創(chuàng)作和日常實用寫字是有本質(zhì)區(qū)別的。特別是今天，我們?nèi)粘Ｉ町斨械膶懽郑闹饕康木褪莻鬟_、溝通信息，是一種信息的交流，它沒有技法、形式等方面的要求，你只要能準確表達、對方能夠看清楚就行；然而，書法不行，書法是通過漢字的造型、組合，把漢字變成一個美學對象，是以美的形式反映社會、反映時代、服務(wù)于社會、服務(wù)于人民為目的的，所以書法有技法方面的規(guī)范、筆墨的規(guī)律、構(gòu)成關(guān)系等諸多要求。

古人對此有這樣的界定。李斯說：“凡欲結(jié)構(gòu)字體，皆須像其一物。”就是說書法創(chuàng)作的時候，其結(jié)體要“像其一物”，要像什么呢？他后面接著說：“若鳥之行，若蟲食禾，若山若樹，若云若霧……方可謂書?！敝挥羞@樣的才叫書法，它不是簡單的寫字。蔡邕說：“為書之體，須入其形?！边@就是書法創(chuàng)作的一種造型，他還舉了一系列的造型：“若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若云霧，若日月?？v橫有可象者，方得謂之書矣?！敝挥羞@樣將喜和愁融于心中，有了內(nèi)心的把握，才是書法。鐘繇也有這樣的論述，他是把書法家的內(nèi)心世界及其在創(chuàng)作過程中的造型聯(lián)系起來。王羲之則從否定的一面論述了什么是書法，他說：“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后平齊，便不是書法，但得其點畫耳。”就是說那些方方正正、橫平豎直的并不是好的書法。書法有自己的造型規(guī)律，通過造型反映內(nèi)心世界。

從先賢們的論斷可以看出，書法除了形似、神似外，通過造型注入情感，是使神采產(chǎn)生的內(nèi)在動力。孫過庭的《書譜》中說：“達其情性，形其哀樂?！卑莱荚凇端囍垭p輯》中也提到：“書道妙在性情，能在形質(zhì)。然性情得于心而難名，形質(zhì)當于目而有據(jù)?！边@些情性的東西難以表達清楚，但卻實在有妙處。因而，書法的創(chuàng)作需要技法、需要形神統(tǒng)一，更需要情感。

書法的表情達意是通過書法的內(nèi)容來展現(xiàn)的，對書法內(nèi)容的欣賞更是書法欣賞中的關(guān)鍵。書法作品的文本內(nèi)容，例如漢賦、唐詩、宋詞、佛經(jīng)、佛語等，其知識產(chǎn)權(quán)各有其主，除非寫自己的詩文，否則并非書法家所有。所以我們要把書法作品的文本內(nèi)容與書法作品的內(nèi)容分開來對待，只有這樣，在欣賞書法的時候才不至于出現(xiàn)以欣賞詩詞內(nèi)容代替書法內(nèi)容那樣的尷尬。

舉例來說，柳永的《雨霖鈴》：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月?！睍以趧?chuàng)作這首詞的時候，就得利用這十幾個字進行造型，包括用筆的輕重緩急、點畫的粗細長短、結(jié)體的大小正側(cè)、墨色的濃淡枯濕以及整個章法的虛實、顧盼呼應(yīng)等，這種對比關(guān)系才是書法家的創(chuàng)造，才是書法作品的內(nèi)容。在創(chuàng)作過程中，書法家的情感表達最為重要。比如夸張，可以選擇將豎畫拉長，或者把該長的點畫過分地縮短；比如收斂，點畫和結(jié)體追求意境而不顧世俗套路，或水中望月，或霧里看花。隨著人們藝術(shù)欣賞能力的日益提高，書法家?guī)资瓴蛔兊哪屈c技巧資本顯得捉襟見肘。人們高雅的欣賞水平給書法家留下的吃老本的空間越來越小，使得書法家的壓力越來越大，壓力迫使我們放棄重復(fù)，放棄自以為是的揮灑。于是，頓悟的書法家學會了收斂。這些都是情感的表達方式，也是書法家要表達的內(nèi)容。

書法家可以利用漢字的造型來表達情感內(nèi)容，這首先取決于漢字的自身美。漢字本身就是一門大學問，文字學、訓詁學的學問直接影響到書法的創(chuàng)作質(zhì)量，還有文學修養(yǎng)，以及文學表情達意方式的借鑒等，都和書法家的表情達意息息相關(guān)。從書法內(nèi)部看，甲骨文、金文、小篆、隸書、章草、行書、草書還有楷書等，不同書體的造型，都為書法家傳達情感提供了不同的方式。和前面講到唐詩欣賞一樣，書體之間也可以互相欣賞，互為對比。應(yīng)該指出的是，書法于文字、文學有著不同的表達方式?！敖裣菩押翁帯?，其文字意義，表面上理解是一種很愜意、很瀟灑，“楊柳岸，曉風殘月”多么的美。然而文學的意義與之相反，這里詞人寫作時的心情卻是凄涼和孤獨。這種凄涼和孤獨是作者柳永的情感創(chuàng)造；而書法家卻利用這十幾個字的組合與對比，反映出某種情感的可能，可能是愜意和瀟灑，也可能不是；可能是凄涼與孤獨，也可能不是。到底是什么，要根據(jù)點畫的粗細長短，結(jié)體的大小正側(cè)等造型元素的變化來判斷分析。

書法的情感表達與字面含義關(guān)系不大。如韓愈欣賞張旭的草書，并沒有提到張旭書法作品的文字內(nèi)容，而是欣賞“憂悲、愉快、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平”等不同的情感表達方式。這些都是書法欣賞的要義。

（本文為作者近期在中國美術(shù)館的演講文稿，發(fā)表時有刪節(jié)。）