在中國油畫界，靳尚誼是個繞不開的名字。作為中國油畫新古典主義學(xué)派創(chuàng)始人，靳尚誼一直致力于將真正的西方油畫引入中國，也曾創(chuàng)作過許多膾炙人口的作品，如《塔吉克新娘》、《青年女歌手》、《晚年黃賓虹》等。2015年12月3日《自在途程——靳尚誼油畫語言研究展》在中國油畫院美術(shù)館開幕，展出靳尚誼從1950年代到今年的77件作品，首次全面回顧了靳尚誼在油畫語言方面的研究歷程。展覽開幕前，81歲的靳尚誼神采奕奕地亮相，接受了記者的采訪。他將展覽視為自己“學(xué)習油畫的過程”，“從開始到現(xiàn)在，理一理是如何慢慢發(fā)展而來的?！敝档靡惶岬氖牵褂[中除了從未展出過的早期寫生、臨摹作品之外，還有靳尚誼2006年以來創(chuàng)作的13幅新作。雖然仍在堅持繪畫，但是靳尚誼卻表示，自己“越畫水平越差”，“八十多歲還辦個展，我也是有點自不量力?！?/p>

三合板上開啟油畫之路

本次展覽將展出77件油畫作品，分為五個篇章，以倒敘的方式呈現(xiàn)靳尚誼在不同時期所研究的繪畫基本問題。在第五篇章“現(xiàn)實與意象的回旋：寫生敲開藝術(shù)之門”中，觀眾可以看到一幅非常有意義的作品《附中女學(xué)生》。

1954年的夏天，靳尚誼在中央美術(shù)學(xué)院的宿舍完成了他人生的第一張油畫《附中的女學(xué)生》，這是一幅寫生，模特是中央美術(shù)學(xué)院附中第一屆的學(xué)員。這時靳尚誼已經(jīng)是中央美術(shù)學(xué)院的研究生了，在此之前他在中央美院繪畫系讀本科，從未畫過油畫。水彩、素描是主要的課程，除此之外還有線描、文學(xué)和美術(shù)史。由于培養(yǎng)目標是美術(shù)普及工作者，中央美術(shù)學(xué)院取消了北平國立藝專時期設(shè)立的油畫專業(yè)，因此，靳尚誼學(xué)習期間的創(chuàng)作形式就是年畫、連環(huán)畫。

但是，與許多學(xué)習繪畫的年輕人一樣，靳尚誼非常喜歡油畫?！拔易约簻蕚淞艘粋€簡陋的畫箱，也沒有畫布，買了點顏料就畫起來了?！庇媒姓x自己的話說，這件作品就是“在一塊三合板上涂了點顏色”。在當時的學(xué)生宿舍里，沒有受過任何油畫訓(xùn)練的靳尚誼，完全憑自己的色彩感完成了自己的第一件油畫作品《系紅領(lǐng)巾的女孩》。靳尚誼表示，今天再看這件作品，覺得“很粗糙”、“顏色也不行”。但是這件作品是靳尚誼從1954年到1955年進入“馬訓(xùn)班”正式學(xué)習油畫之前唯一留下來的一件油畫作品。“今天看來，它既展現(xiàn)了靳尚誼個人探索油畫語言的開端，又是20世紀50年代中國油畫教育狀況活的范本，顯得尤其珍貴?！辈哒谷擞喽”硎尽?/p>

古典油畫技法掀起新熱潮

上世紀60年代至70年代是靳尚誼油畫藝術(shù)的成熟期，這一時期他不僅因為許多革命歷史題材的創(chuàng)作而聞名全國，在油畫的技法上也日益成熟。然而上世紀70年代末及80年代初的兩次出國考察，使他重新審視自己的油畫創(chuàng)作?！澳嵌螘r間經(jīng)常出國看歐洲的大師原作，反而能看到自己油畫的基礎(chǔ)性弱點，我發(fā)現(xiàn)自己的水平與大師還有很大差距?！苯姓x表示，當時問題仍然出在“造型”上，“單薄，畫得太簡單?！?/p>

為此，他在美國做了一個實驗，以一張照片為摹本畫一幅肖像，他把“古典法”和“分面法”都融合在這張畫中，將體積做得更徹底一點，效果便一下子發(fā)生了重大改變?！坝眠@種方法，畫得細、層次多、邊線清楚，實驗成功?！边@個實驗促使靳尚誼回國后使用古典油畫的技法創(chuàng)作了一系列在他藝術(shù)生涯中最重要的作品，其中包括《雙人體》、《塔吉克新娘》、《瞿秋白》。他提出了要為中國油畫補課的主張，使得中國油畫界掀起了研究材料技法和油畫語言的熱潮，油畫風格上也追隨他走向古典風格。

然而遺憾的是，此次展覽中，大名鼎鼎的《塔吉克新娘》、還有備受關(guān)注的《青年女歌手》等作品并未亮相。究其原因，靳尚誼稱：“這些名作大家已經(jīng)看過好多次了，而且想要借出這些作品也很有難度?！睋?jù)悉，《塔吉克新娘》被中國美術(shù)館收藏，而《青年女歌手》被中央美院美術(shù)館收藏，極少外借展出。

寫生是油畫的基本功　

在采訪中，靳尚誼一直在強調(diào)寫生對于油畫藝術(shù)創(chuàng)作的必要性，“以風景和人物作為描繪對象，可以為油畫訓(xùn)練提供非常豐富而有趣的可能性。”靳尚誼一生都堅持寫生，對他來說，寫生不僅僅是為了深入生活尋找創(chuàng)作源泉，他認為寫生的目的主要是基于油畫本體的思考，是基本功問題?！盎A(chǔ)問題，就是解決油畫中的造型和色彩的關(guān)系。色彩關(guān)系對了，素描關(guān)系也就對了?！?/p>

如今，年逾80歲的靳尚誼寫生的必要性有了更加深入的思考?！白鳛閬碜晕鞣降乃囆g(shù)，油畫與中國畫的不同之處在于它是一個寫實的畫種，油畫的主要目標是描繪真實。真實原則不僅是油畫，也可以說是幾乎所有西方藝術(shù)門類的原則，比如話劇是真實的，電影是真實的。油畫是寫實的畫種，這種性質(zhì)決定了它必然用寫生的手段。因此，寫生是油畫語言訓(xùn)練的重要方法，離開寫生，就不可能真正掌握油畫的特性，換言之，也就無法真正踏進油畫的大門。”

直面敦煌壁畫臨摹

對于基礎(chǔ)訓(xùn)練來說，僅僅堅持寫生是遠遠不夠的，于是臨摹成為了重要的輔助手段。靳尚誼稱：“不斷的寫生和臨摹，讓我的語言更接近西方的高水平?！睋?jù)悉，靳尚誼早期大部分臨摹都是通過畫冊，《佟景韓像》是靳尚誼不多的臨摹原作的作品，其原作是蘇聯(lián)重要的油畫藝術(shù)家梅爾尼科夫的一件寫生作品，畫的是當時在“馬訓(xùn)班”擔任俄文翻譯、后來成為重要的美術(shù)理論家的佟景韓。這是靳尚誼當時覺得較為滿意的一件作品?！岸嗄暌院笤倏矗€是覺得和原作差距很大。”

靳尚誼表示，臨摹作為重要的方法，可以著重解決色彩問題，而這也使得臨摹圖片或照片會有很大的局限。于是，靳尚誼特意去了敦煌臨摹壁畫，直面古代的原作，用寫實的方式把敦煌那些已經(jīng)氧化破損、被煙熏黑的圖像以及墻上斑斑駁駁的景象描繪出來。在余丁看來，“這幾張敦煌壁畫的臨摹本，是迄今比照片及其他摹本更接近壁畫原作的圖像?！?/p>

辦個展稱“自不量力”　

開幕當天，81歲的靳尚誼神采奕奕地亮相，在談起自己的藝術(shù)經(jīng)歷時依然滔滔不絕，聲音也是鏗鏘有力。但是在采訪的尾聲，在被問道如何評價自己2015年的作品《齊白石》、《蒙古族公主》幾件作品時，老先生的眼神中還是略過了一絲無奈，“老實說，到了我這個年齡，越畫水平越差，80多歲還辦個展，我也是有點自不量力。”靳尚誼稱，自己這么說并非謙虛，在他看來，畫油畫和畫國畫不同，油畫要畫很久，非常耗費精力。而中國畫基本是一氣呵成?！八哉f畫國畫的畫家，越老水平越高，而油畫家60歲以后就走下坡路了，精力不夠，畫畫也沒勁了，不像早前那么有力量了。晚畫的作品就不如那些早畫的，這是事實?！?/p>