隨著人們生活水平和文化素質(zhì)的不斷提高，歷來(lái)為文人雅士所喜愛的古玩、字畫等藏品，越來(lái)越多地走進(jìn)尋常百姓家，我國(guó)各地古玩文物交易也日趨紅火。古玩又稱古董，其內(nèi)容包羅萬(wàn)象，五花八門，陶瓷、奇石、玉器、銅器、書畫、票據(jù)、老舊家具、今古錢幣、竹木根雕、古舊書籍、日用物品……總而言之，凡今天以前的東西，只要你覺得有意思收而藏之的，似乎都叫古玩，沒有一個(gè)特別的定義。茶余飯后，閑暇時(shí)節(jié)，或獨(dú)自一人，或邀上三兩知己好友，細(xì)細(xì)把玩品評(píng)，便可使人恍然間仿佛穿越了時(shí)空，遨游于歲月長(zhǎng)河中。

如追溯歷史，自有文字記載的商周以來(lái)，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化傳統(tǒng)。這種傳統(tǒng)一直在中國(guó)延續(xù)了三千多年。直到清末民國(guó)，幾乎在任何一個(gè)有學(xué)問、有身份、有地位的文人官員府第，墻上多多少少會(huì)掛上幾幅名人字畫，廳堂上多多少少會(huì)擺上一圈紅木桌椅，案幾上多多少少會(huì)供上一些陶瓷、玉雕、奇石作為擺設(shè)。

中國(guó)字畫歷史淵源、博大精深，就是用千言萬(wàn)語(yǔ)也無(wú)法說(shuō)清楚什么是中國(guó)字畫。中國(guó)字畫是讓西方人崇拜的藝術(shù)。就說(shuō)傳統(tǒng)中國(guó)字畫的特點(diǎn)就比西畫更精深神奇。傳統(tǒng)的中國(guó)字畫不講焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對(duì)于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的相似。而是多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀感情。中國(guó)字畫講究“ 以形寫神” ，追求的是“ 妙在似與不似之間” 的感覺，“ 絕似又絕非像物者的真通” (徐悲鴻的名言)。而西畫，講究“ 以形寫形” ，當(dāng)然，創(chuàng)作過(guò)程中，也講究“ 神” 的表現(xiàn)，但西畫非常講究畫面的整體、概括。有人說(shuō)，西畫是“ 再現(xiàn)” 的藝術(shù)，而中國(guó)字畫是“ 表現(xiàn)” 的藝術(shù)。

字畫類別：

從藝術(shù)的分類來(lái)中國(guó)字畫分為山水、花鳥、人物畫，它主要是以描繪的對(duì)象不同來(lái)劃分的。

在用筆和用墨方面，是中國(guó)字畫造型的重要部分。用筆講究粗細(xì)、疾緩、頓挫、轉(zhuǎn)折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質(zhì)感，古人總結(jié)出了十八描的線條運(yùn)用法。用墨講究勾、皴、點(diǎn)、染互用，干、濕、濃、淡、黑合理調(diào)配。中國(guó)字畫的用墨之妙，在于濃淡相生，濃處精彩而不滯，淡處?kù)`秀而不晦，濃中有淡，淡中有濃，濃又有最濃和次濃，淡又有稍淡和更淡，有靈活用筆的特色。如當(dāng)代畫家李苦禪畫的墨荷,水墨淋漓,灑脫奔放。朱宣咸的紅梅極其熱烈、奔放、老辣、包容與大氣磅礴的藝術(shù)風(fēng)貌。中國(guó)字畫與書法在工具及運(yùn)筆方面有許多共同之處，二者結(jié)下了不解之緣，古人早有“ 書畫同源” 之說(shuō)。但二者也存在著差異，書法運(yùn)筆變化多端，尤其是草書，要?jiǎng)龠^(guò)繪畫，而繪畫的用墨豐富多彩，又超過(guò)書法。筆墨二字被當(dāng)作中國(guó)字畫技法的總稱，它不僅僅是塑造形象的手段，本身還具有獨(dú)立的審美價(jià)值。

中國(guó)字畫在上色方面也有自己的講究，所有顏料多為天然礦物質(zhì)或動(dòng)物外殼的粉末，耐風(fēng)吹日曬，經(jīng)久不變。上色方法多為平涂，追求物體固有色的效果，很少光影的變化。

字畫的特征：

每一件書畫作品都有其特有的時(shí)代風(fēng)格，這是與其所處時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、生活習(xí)俗以及物質(zhì)條件緊密相關(guān)的.比如說(shuō)，山水畫在一開始時(shí)是不講究比例的，“人大于山，水不容泛”是它的時(shí)代特征。因此，早期的山水畫多攝取全形，而等到后來(lái)畫家知道只要按照比例就可以將大自然縮寫在畫幅中時(shí)，取景才開始向局部發(fā)展。

書法也是一樣。從文學(xué)方面來(lái)看，不論書寫的是詩(shī)是文、詞匯的運(yùn)用、事跡的敘述、思想感情的表達(dá)等，都能看出它的時(shí)代風(fēng)格。另外書札行款格式和書畫件幅也對(duì)鑒定書畫有一定的幫助。

個(gè)人風(fēng)格通常要比時(shí)代風(fēng)格具體得多，藝術(shù)家的思想、性格、審美觀、習(xí)慣甚至使用的工具都各有特點(diǎn)。作畫時(shí)的運(yùn)筆、線條、構(gòu)圖、人物相貌等無(wú)不反映出作者的個(gè)人風(fēng)格特征。尤其是鑒定近現(xiàn)代的作品，由干時(shí)代相近，個(gè)人風(fēng)格則尤其重要?！笆煊洰嫾乙话侔耍瑫揖攀恕闭f(shuō)的就是要了解歷史文化，熟記歷代著名書畫家的姓名、字、號(hào)、別號(hào)，以及他們的經(jīng)歷和他們字、畫的特征的道理。

字畫鑒別：

字畫鑒定僅僅憑借肉眼與經(jīng)驗(yàn)識(shí)別，其可靠性有很大的局限性，也存在困難并很難形成說(shuō)服力，尤其是在拍賣現(xiàn)場(chǎng)或研討會(huì)上;行業(yè)內(nèi)都通過(guò)輔助性的便攜式視頻顯微鏡來(lái)進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)識(shí)別!顯微鏡識(shí)別可把微小的東西放大，在100-200倍率左右就可很清晰看到宣紙的材質(zhì)、墨跡的深淺、印章的細(xì)節(jié)、力度等信息，在顯微鏡下一目了然，有經(jīng)驗(yàn)的古畫、字畫愛好者，根據(jù)這些信息，就可判斷字畫的年代、出入及真?zhèn)巍?/p>

也因便攜式視頻數(shù)碼顯微鏡的分享性比較強(qiáng)，適用于現(xiàn)場(chǎng)(拍賣會(huì)、客戶現(xiàn)場(chǎng)、朋友間的分享);又可實(shí)時(shí)拍照攝像，可進(jìn)行對(duì)比存儲(chǔ);且便攜式數(shù)碼顯微鏡一般都有對(duì)比及測(cè)量功能，是輔助書畫的鑒定分析必備工具。

此外，比如說(shuō)印章或簽名、材質(zhì)、題跋、收藏印、著錄、裝裱等這些都是可用來(lái)鑒別書畫的輔助手段。印章是書畫的證明物，作者以此證明確為自己創(chuàng)作，而鑒賞家則以此表示自己的鑒別。若干件書畫作品常常使用同一印或幾印，不會(huì)每件作品都新刻一印，所以從印章的真?zhèn)蝸?lái)鑒別書畫的真?zhèn)?，尤其是通過(guò)對(duì)數(shù)件作品印章的比較來(lái)鑒別，是有相當(dāng)根據(jù)的。材質(zhì)對(duì)書畫的鑒定也是極其重要的，不同的材質(zhì)有不同的特點(diǎn)，在不同的材質(zhì)上作書畫，會(huì)有不同的效果。尤其在國(guó)畫和油畫等大相徑庭的畫種中表現(xiàn)突出，即便在同一畫種內(nèi)部，材質(zhì)引起的差別也不小，而這種差別與作家的喜好以及當(dāng)時(shí)可取的便利條件有關(guān)。當(dāng)然除了這些以外，題跋、鑒藏印以及著錄也對(duì)鑒定書畫有一定的幫助。

字畫作假：

中外古今，書畫贗品是令收藏家們頭痛的難題。如何鑒定真?zhèn)?，已成為世界藝術(shù)品領(lǐng)域的一個(gè)難題。

“辨真?zhèn)?，明是非”是書畫鑒別的首要目的。收藏者都希望收藏真品，但因眼力所限區(qū)別不了，所以有必要鑒別。從市場(chǎng)角度看，市場(chǎng)還有不規(guī)范的地方，缺乏誠(chéng)信，從免費(fèi)鑒定會(huì)的情況看，真少假多。

書畫造假由來(lái)已久。到今天業(yè)界仍然認(rèn)為，書畫很難用科學(xué)手段鑒定，因?yàn)橹荒鼙娑堎|(zhì)的真?zhèn)?，這樣一來(lái)后人可用前人的紙作假，所以以紙為依據(jù)也是不保險(xiǎn)的。鑒定當(dāng)以“目鑒”為主。鑒別之“鑒”就是用腦中信息庫(kù)儲(chǔ)存的經(jīng)驗(yàn)與假作品進(jìn)行對(duì)照、鑒別，儲(chǔ)存的經(jīng)驗(yàn)越多，鑒定水平就越高。

市場(chǎng)中常見的書畫造假：

其一，完全依照出版物，采取現(xiàn)代高科技印刷的手法，以求得同大師真跡的"分毫不差"，來(lái)達(dá)到迷惑買家出售贗品的目的。這種手法由于采用了先進(jìn)的高科技印刷工藝，往往在色彩、神韻上與原作非常相似，具有很大的欺騙性，對(duì)印刷技術(shù)不了解的買家極易上當(dāng)受騙。

其二，運(yùn)用"混搭"手法，一半印刷，一半雇人手工繪制，既具有彩色噴墨印刷的精致，又不失人工描畫的筆觸，不仔細(xì)觀察的話，甚至連行家里手也難免上當(dāng)。

其三：后代臨摹，人工做舊，這種贗品一般人比較難識(shí)破。

做假方法及特點(diǎn)

1、 勾填：紙上蠟，覆在真跡上，勾出輪廓，填上墨，其特點(diǎn)是有形無(wú)神。

2、 臨：對(duì)臨，有原本對(duì)照，看一筆，畫一筆。此法，神或許可體現(xiàn)些許，但不全面，易錯(cuò)位，不能一氣呵成(一氣呵成才有神韻)。湊出來(lái)的作品神韻不易體現(xiàn)，多半是沒有成名的畫家為生存而作。

3、 仿：無(wú)原本作依據(jù)，大致畫出一個(gè)風(fēng)格體現(xiàn)出原畫七八成的畫意。

4、 造：既無(wú)原本，也無(wú)畫跡流傳下來(lái)，憑空造畫，毫無(wú)依據(jù)。如市場(chǎng)上有唐伯虎畫的虎，其實(shí)唐伯虎沒有畫過(guò)虎。

5、 改：改款將小名家的落款擦掉，落上大名家的款。

6、 揭二層：夾宣本書畫是可以揭下來(lái)的，那么一張?jiān)骺梢越页蓛蓮垼瑢?duì)下面模糊的一張?jiān)偌庸ぁ?/p>

7、 代筆：過(guò)去知名書畫家有時(shí)請(qǐng)朋友代筆，如宋徽宗有個(gè)畫院，專請(qǐng)人為之代筆，他題名落款即可。

鑒定要點(diǎn)

鑒定還是以傳統(tǒng)的方法為主，與個(gè)人的藝術(shù)修為及實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)也有密切聯(lián)系，其中，看筆墨是基礎(chǔ)。

首先看“用筆”。這是關(guān)鍵。從用筆的功力就可看出水平幾何。幾十年的藝術(shù)修為與幾年藝術(shù)修為的功力是大不相同的，能從用筆中體現(xiàn)出來(lái)。鑒別中須將每一筆拆開，看其是否到位。

其次看“用墨”?？茨膶哟?，前筆和后筆能分開，該重則重，該淡則淡。而且有韻味，如同“余音繞梁三日”黑白分明，前后層次分明。

第三看“用水”。要會(huì)用水，如“潑水法”。

第四看“用色”。礦物質(zhì)顏料，歷史愈久越漂亮，不會(huì)褪色，而植物質(zhì)顏料則會(huì)隨時(shí)間而逐漸褪色。

其中，筆墨不可造假，這是最重要的鑒別依據(jù)。因?yàn)榉略旃P墨達(dá)不到原本的境界。所以對(duì)筆墨有深刻的理解與認(rèn)識(shí)往往會(huì)在書畫鑒定上掌握主動(dòng)權(quán)。

以上是從個(gè)人風(fēng)格的角度談怎樣鑒別，同時(shí)，書畫的時(shí)代風(fēng)格不可忽略。如北宋以全景山水為主，而南宋則以局部畫為主，主題更易突出表現(xiàn)。所以若看到全景山水多為北宋年間的，局部畫則是南宋年間的作品。掌握了時(shí)代風(fēng)格，就可大致判定時(shí)期。

另外，還須從題款、圖章、紙等方面進(jìn)行鑒別。例如，題款分上、下款，上款若題“大人”“先生”的屬清代。而圖章多在名字的下方，從風(fēng)格可鑒別時(shí)代。若是復(fù)制的就比較模糊，刀法粗糙，無(wú)神韻。書畫用紙?jiān)谔拼嗍锹榱霞?含麻的纖維)，宋則用皮料紙(纖維很細(xì))。