重排名劇的便利之處是不言而喻的，至少劇本經(jīng)過了歲月的沉淀，具備了家喻戶曉的基礎(chǔ)，觀眾的接受度高，上座率多半是不必?fù)?dān)心的。不過名劇的重排亦不乏風(fēng)險(xiǎn)，正因是名劇，觀眾對(duì)它的期望值也自然提升，因此主創(chuàng)人員在重排中對(duì)其的理解與解讀就非常重要。近期在國家大劇院再度上演的《風(fēng)雪夜歸人》就是這樣的一個(gè)標(biāo)本。

這部吳祖光在70年前寫就的劇作，故事本身其實(shí)是俗套的，就是講述了一個(gè)戲子與豪門姨太太的傾城相戀，準(zhǔn)備私奔而不得的悲劇。吳祖光的高明之處在于，能夠從特定身份的人物出發(fā)，揭示普泛的人性與遭際，使平庸的故事有了新的精神內(nèi)涵。在觀眾的眼里，戲子不再只是戲子，而姨太太也不再只是簡單的姨太太，他們其實(shí)就是普通的青年男女在面對(duì)惡勢(shì)力時(shí)的無奈，而處于社會(huì)底層的兩個(gè)人在愛情中閃爍出的人性覺醒具有奪目的光彩。這才是名劇之為名劇的緣由。這樣的劇本為后來的重排者留下了豐富的闡釋空間，也無形中設(shè)置了不小的挑戰(zhàn)。

應(yīng)該說，這一版的主創(chuàng)盡力保持了原貌，大致遵循只刪不改的原則。舞臺(tái)設(shè)計(jì)對(duì)吳祖光原著的還原率比較高，是一種難得的忠實(shí)。至于演員的表演，馮遠(yuǎn)征飾演的蘇宏基之老辣虛偽躍然舞臺(tái)，余少群飾演的魏蓮生雖臺(tái)詞功力略弱，但扮相俊美、舉止得當(dāng)，程莉莎飾演的玉春柔婉美麗，李麟飾演的王新貴市儈陰狠。總之，一切的因素構(gòu)成均在水準(zhǔn)線之上，但觀眾似乎并不領(lǐng)情，除了缺乏必要的高潮與打動(dòng)人心的細(xì)節(jié)，最感遺憾的是，兩個(gè)主角玉春和蓮生的對(duì)手戲顯得“缺斤短兩”溫溫吞吞。本來玉春這樣一個(gè)身世坎坷的女子對(duì)梨園紅角兒魏蓮生的啟蒙與引導(dǎo)，可為作品帶來更多的闡釋空間。但恰恰在這一環(huán)節(jié)上戲份略有缺失，蓮生的“覺醒”鋪墊不足，使他的轉(zhuǎn)變與出走顯得突兀，并未完全跳出私奔的窠臼。于是從舞臺(tái)上看，蘇宏基的戲沒有刪減，王新貴的戲沒有刪減，反派比正角兒出彩，明顯壓住了余少群和程莉莎的中規(guī)中矩，似乎達(dá)官貴人腐朽虛偽與小人的忘恩負(fù)義恩將仇報(bào)表現(xiàn)得更為充分。還有些關(guān)節(jié)點(diǎn)的改動(dòng)，也值得商榷。原劇中蓮生在出走前夕掛牌預(yù)告演唱《紅拂傳》，這明顯借“紅拂夜奔”典故寓蓮生、玉春的出走，但新排版亦改為《牡丹亭》，辜負(fù)了原劇作者的用心。

其實(shí)，很多時(shí)候，原樣照搬名著本身未必是忠實(shí)，大幅改動(dòng)亦未必就是背離，關(guān)鍵要看是否“有戲”?！讹L(fēng)雪夜歸人》 的平淡值得深思。