春花（中國畫） 吳冠中

印尼舟群（油畫） 吳冠中

母子豹（中國畫） 吳冠中

微山島（油畫） 吳冠中

燈下人（油畫） 吳冠中

【藝海擷英】

吳冠中是20世紀(jì)中國現(xiàn)代繪畫史上一位具有特殊地位和意義的藝術(shù)家。他的藝術(shù)思想濃縮了中國文化藝術(shù)“變革”與“開放”的時代特征和開拓創(chuàng)新精神。他的繪畫藝術(shù)風(fēng)格不僅在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)界獨(dú)樹一幟，而且影響了一個時代，推動了中國現(xiàn)代繪畫藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程，促進(jìn)了20世紀(jì)中國藝術(shù)創(chuàng)新觀念的多元發(fā)展，為油畫的民族化和中國畫的現(xiàn)代化作出了杰出貢獻(xiàn)。他被國內(nèi)外文藝界和思想理論界譽(yù)為中國現(xiàn)當(dāng)代最具有開創(chuàng)性的一代藝術(shù)大家、德藝雙馨的典范。

為紀(jì)念人民藝術(shù)家、杰出的教育家吳冠中百年誕辰，由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、清華大學(xué)、新加坡國家美術(shù)館、中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會共同主辦的“美育人生——吳冠中百年誕辰藝術(shù)展暨國際學(xué)術(shù)報告會”近日在清華大學(xué)藝術(shù)博物館舉辦。人們對吳冠中一生忘我的“求真”探索、“至善”奉獻(xiàn)和“尋美”的苦行，對他歷盡艱辛破陳規(guī)、探妙境，不負(fù)丹青的偉大精神以及為中國藝術(shù)和教育事業(yè)作出的杰出貢獻(xiàn)表示敬意和懷念。

吳冠中百年誕辰藝術(shù)展分為三個單元：“風(fēng)箏不斷線”“形式是畫家的生命線”“風(fēng)格是背影”，展出了吳冠中各個階段的畫作共111幅。這些作品分別來自新加坡國家美術(shù)館、中國美術(shù)館、清華大學(xué)藝術(shù)博物館，所有展品均為吳冠中及其家屬的捐贈，其中包括其長子吳可雨今年7月向清華大學(xué)捐贈的吳冠中畫作66件中的部分，以及其三子吳乙丁此次向清華大學(xué)捐贈的吳冠中繪畫作品兩件，以及手稿、畫具實物28件（本）中的部分。無論是油畫、彩墨、手稿還是畫具都為我們展現(xiàn)了吳冠中尋美、殉美的人生和靈魂。

吳冠中生前曾多次說過：“我一生靠國家發(fā)工資吃飯，人民養(yǎng)活了我。我一輩子畫畫，我的這些作品是人民的、是國家的，不是我個人的財產(chǎn)，也不是我們這個家庭的遺產(chǎn)。”他生前親自安排，身后其長子吳可雨又按照他的愿望，先后將他的近千幅藝術(shù)作品捐給國家美術(shù)館、博物館和重要機(jī)構(gòu)。

在他的畫展上，他還曾對我們說：“我死后，如果你們想我，就看我的畫吧。我會活在我的作品中，畫里有我一顆鮮活的心在跳動。你們要見我，就看我的作品吧，我會在畫中與你們說話。”他說這話的情景恍如昨日。

此次展覽，讓吳冠中又回到了我們的身邊，見畫如見其人。他離開我們雖然已經(jīng)9年有余，但是他那卓爾不群的學(xué)者風(fēng)范，他的教書育人的美德，他的勇破成規(guī)、孤獨(dú)前行的藝術(shù)探索卻不斷清晰地浮現(xiàn)在我們眼前。

你看，他的作品中的點(diǎn)、線、面是他的話語，那形、色、意、神是他的筋骨和血脈，那黑白空間的韻律和節(jié)奏是他心臟的跳動，那作品的詩意之境是他生命的永駐。不管我們看吳冠中的哪一幅作品，看到的都是他那一顆充滿熱血的跳動的心，他似乎一直在與我們對話。

他無論是畫長江、黃河，還是畫大江南北的名勝風(fēng)景，或者畫異國他鄉(xiāng)的風(fēng)土人情，都讓人看到了他為民族偉大文化藝術(shù)復(fù)興而奮不顧身的一顆丹心。那顆丹心隨他的作品如“風(fēng)箏”高高放飛，但“風(fēng)箏不斷線”又將生活與人民大眾的審美情感“千里姻緣一線牽”，將古今中外的藝術(shù)精華與現(xiàn)代審美“千里姻緣一線牽”。

吳冠中曾說，他一生都在不斷翻越20世紀(jì)占據(jù)中國藝術(shù)主流地位的蘇俄現(xiàn)實主義、革命浪漫主義和古典主義這三座大山。這條路，注定是一條孤獨(dú)的藝術(shù)人生路，是一個“苦行僧”懷揣對美的信仰的苦旅。一路險象環(huán)生，“橫站生涯”，不知何處是歸途。但是他無論經(jīng)歷怎樣的人生困境和精神壓力，都心無旁騖、勇往直前，視藝術(shù)為生命，抗?fàn)帯群埃恍柑剿鳌?/p>

“春江水暖鴨先知”，改革開放初期，吳冠中以其敏銳的思想，在1979年《美術(shù)》雜志第五期發(fā)表了《繪畫的形式美》，引發(fā)了美術(shù)界保守和開放兩種思想的激烈爭論；1980年他又發(fā)表了《關(guān)于抽象美》，把這一爭論推向高潮；1981年他以無所畏懼的精神再次發(fā)表了《內(nèi)容決定形式？》的文章，引發(fā)了文藝界、哲學(xué)社會科學(xué)界長達(dá)5年的激烈思想辯論。他的理論思想既是對他的繪畫藝術(shù)創(chuàng)新實踐的闡釋，又直接挑戰(zhàn)了當(dāng)時保守的文藝思想，發(fā)出了時代先聲，開啟了一個新的文藝時代，推動和影響了20世紀(jì)中國藝術(shù)的變革和發(fā)展。

吳冠中以美育人，他非常注重啟發(fā)學(xué)生的形象思維和對美的感悟。他認(rèn)為最重要的是培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)思維方法和發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。他認(rèn)為作為造型藝術(shù)的美術(shù)，不研究形式是不務(wù)正業(yè)。他帶同學(xué)們寫生，會告訴同學(xué)們景物美的本質(zhì)在哪兒，它的特色和特點(diǎn)在哪兒，怎樣才能抓住事物的本質(zhì)和要害。在畫人體的時候，他會圍著模特四周轉(zhuǎn)，形象地對同學(xué)們說：“你們看啊，這是八百里的土地，有高山，有大川，一點(diǎn)兒也不能多，一點(diǎn)兒也不能少。”在畫風(fēng)景的時候，他說：“不要看自然萬物復(fù)雜、變化多端，你要敏銳地咬住事物的本質(zhì)不放松，抽它的筋，扒它的皮！找到它內(nèi)在與外在的形式美的要害。”

吳冠中對形式美的高度敏感，他那活躍的思想，生動形象的語言，因人而異的教學(xué)方法，以及他對藝術(shù)的虔誠態(tài)度，使每一個學(xué)生都受益匪淺。一批有才華的學(xué)生在他的培育下脫穎而出，桃李滿天下。

他的繪畫作品以中國的詩意精神為靈魂，融入了西方現(xiàn)代藝術(shù)精華。無論是具象、寫意、還是抽象，他都以對生命的體悟去關(guān)照自然萬物，緊緊抓住中國繪畫黑與白的空間詩性不放，不拘一格地表現(xiàn)畫面的詩意之境，把形式語言推向極致，徹底打破了傳統(tǒng)的筆墨成規(guī)和法則，創(chuàng)建了中國現(xiàn)代繪畫的視覺新圖式——“吳氏粉本”。他的作品中的神韻既傳承了中國藝術(shù)詩意精神的血脈，又有西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的結(jié)構(gòu)張力，改變了中國傳統(tǒng)繪畫的視覺弱化形態(tài)，賦予了中國繪畫藝術(shù)創(chuàng)新的活力，并成為中國藝術(shù)的新經(jīng)典。

百年冠中，不負(fù)丹青。僅以此向一代名師、杰出的人民藝術(shù)家吳冠中先生致敬！（作者：盧新華，系清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心秘書長兼副主任）