繼在山東濟南、甘肅蘭州舉行“大寫至道——莊毓聰大寫意花鳥畫巡回展”后,中國當代大寫意花鳥畫大家莊毓聰的大寫意花鳥畫巡回展日前在深圳雅昌藝術館拉開大幕,這個被業(yè)界稱為最能體現中國文人畫筆墨精神,始終站穩(wěn)中國文化立場,同時又充分汲取西方經驗的大寫意花鳥畫展,在巡回展深圳站開幕伊始便受到了深圳文化藝術界的熱烈關注。

深圳市文聯主席梁宇表示,莊毓聰一直對中國傳統文化十分關注,深入研習研究傳統文化藝術,在繼承傳統文化優(yōu)秀遺產的基礎上不斷實踐,通過對傳統文化與大寫意花鳥繪畫的大膽融合,使之得到當代社會的普遍認同,這對傳統藝術文化的繼承發(fā)展具有積極的意義。

中國人文畫傳承至現在,一直面臨著如何保持持久的生命力與感染力的問題,當下,很多藝術家的作品都在往熱鬧、秾艷的畫風靠攏,在技法和表現偏好上往往很大程度上受到西方繪畫的影響,而莊毓聰的大寫意花鳥畫則在時代的潮流里走出一條獨特的道路。

月夜歸鳧,96x180cm 紙本 莊毓聰 2014年

莊毓聰對于大寫意花鳥畫精神內涵的提煉首先在于格調上的堅守。莊毓聰的作品中有很重要同時也被廣為人知的意象符號,比如冷月、殘荷、寒鴉、秋菊,和時下的眾多藝術家的追求的趣味性和喧鬧感不同,莊毓聰的畫作常常讓人生出對時序流轉,一切生命都從喧鬧、蓬勃歸趨于安靜、岑寂的生命思考。有評論家表示,莊毓聰的作品中一直都在努力以蕭瑟、散淡的境界來表達對文化格調的追求,以冷意、冷靜、蕭瑟的題材作為符號進入作品的創(chuàng)作,表達內心里深處對詩情畫意的不流于俗的堅守和追求。

大寫意花鳥畫創(chuàng)作難度大,對畫家的要求極高,當下中國大寫意花鳥畫的學習傳承中出現了一些問題。莊毓聰是少數執(zhí)意從傳統角度切入這一古老畫種的畫家,他的眼光迥異于純粹從文人畫走出的畫家。他的花鳥畫出手即迥出時流,雖然其畫風純源于文人畫傳統,絲毫未受寫實花鳥影響,但其精神卻充滿現代意味,他的大寫意花鳥畫融入了西方現代印象派、抽象主義的表現技巧,但絲毫沒有牽強附會的“夾生”感。

在傳統文人畫如何保持時代性的問題上, 莊毓聰認為,傳統的繼承在一個藝術家的成長歷程當中至關重要,作為一個有成就的畫家,前提就是要懂得在傳統當中去深挖文化內涵,在中國美術史里面去繼承本民族畫家的優(yōu)秀傳統。藝術走捷徑,急功近利,想要一夜成名是不行的,只有沉浸在浩瀚、博大的民族文化里面,好好學習、研究和繼承才可以保持時代性與民族性的統一。

莊毓聰表示,自己在對傳統過往名家、名作的研究方面,并不會將過多的精力放在臨摹上,而是注重用心品讀,重點體悟他們的作品與個人心境、時代背景的形而上的關系層面,不會對其技術語言層面的筆墨特點進行過多研究,即使臨摹與學習,在自我消化后也會提醒自己及時從中退出來,從而清醒地認識到優(yōu)秀藝術家需要具備自我鮮明的藝術風格,以及這種風格與所處時代的相得益彰的融合與統一。