新華社北京７月２１日電題：還有多少英雄可以歸來？——解碼《西游記之大圣歸來》

　　新華社記者屈婷　閆祥嶺　王小鵬

　　今夏，華語電影市場熱鬧非凡。

　　《西游記之大圣歸來》（以下簡稱《大圣歸來》）、《捉妖記》、《煎餅俠》在１８日一天票房就達到４．４億元人民幣，創(chuàng)中國電影單日票房新高。《大圣歸來》更成了全民熱議的文化現(xiàn)象。

　　自吳承恩創(chuàng)造出這個仙石蹦出的猴子“孫悟空”，它的故事就在華人世界長盛不衰，也無數(shù)次走上銀幕、屏幕。而這次，緣何一個落寞的“大圣”卻在觀眾眼中成了“我們自己的大英雄”？

　　《大圣歸來》憑口碑熱賣，到底是中國動畫電影及相關(guān)產(chǎn)業(yè)的“分水嶺”、“里程碑”，還是只是一個很難復(fù)制的孤峰？

　　更廣范圍講，中國電影在創(chuàng)造票房的同時，還能不能產(chǎn)生更多具有全球影響力的文化英雄？

　　新華社記者帶著這些問題，訪主創(chuàng)團隊和文化學(xué)者，力圖解碼大圣現(xiàn)象的來龍去脈。

　　“是時候讓我們的猴子驚艷四方了”

　　“是時候讓我們的猴子驚艷四方了。”網(wǎng)友＠　路人Ｅｉｔａ在《大圣歸來》影評中這樣寫道。一句話的評論收獲了４４８０個“贊”。

　　影片中，孫大圣有一張讓人印象深刻的長臉，是一個末路英雄，失去了法力，內(nèi)心迷茫無助；唐僧變成了前世的萌孩子“江流兒”；豬八戒變身成一只可愛的粉色小豬……對傳統(tǒng)形象的大膽改編和其本身具有的鮮明東方元素，不僅讓孩子目不暇接，更讓成年觀眾沉醉其中。

　　“電影講述了用愛和勇氣找回夢想，這是全世界觀眾都能理解的內(nèi)核。”導(dǎo)演田曉鵬說，“我站在巨人的肩膀上完成了這個故事。”

　　這個“巨人”就是享譽世界的中國古典名著《西游記》。這個成功的產(chǎn)品定位令《大圣歸來》不僅在海外有影響力，在國內(nèi)也瞄準(zhǔn)“合家歡”市場。對于低幼的小孩子來說不怕看不懂，對于“８０后”及更年長的觀眾來說，這是對自己童年記憶的致敬，也可以帶著孩子一起去放松娛樂。

　　此外，對文化經(jīng)典進行貼合當(dāng)下生活的改編，有顛覆但尊重，雖不拘泥，但絕不戲說。這樣的故事內(nèi)核也是作品成功的重要原因之一。

　　田曉鵬說，要找回中國動畫的自信，必須首先確立自己的文化身份，有自我文化認(rèn)同的底氣。正是這份“初心”，讓整個制作團隊“八年磨一劍”，堅持要做一個屬于中國人自己的“大英雄”，做一個“全年齡向”的大電影。

　　從籌備到制作的八年中，田曉鵬和團隊成員光是“動態(tài)分鏡”環(huán)節(jié)就耗時兩年多。這令看慣了“五毛錢特效”的觀眾發(fā)現(xiàn)：無論是３Ｄ效果、畫面構(gòu)圖，還是色彩設(shè)計、細(xì)節(jié)呈現(xiàn)等，《大圣歸來》已經(jīng)具備與迪斯尼、皮克斯、夢工廠等一流影廠叫板的能力。

　　當(dāng)然，他們也趕上了好時候——“互聯(lián)網(wǎng)＋電影”時代。影片出品人路偉感嘆道：“如果是兩年前，《大圣歸來》不可能取得這個成績。”

　　“互聯(lián)網(wǎng)＋”下的眾籌模式為《大圣歸來》“補給”了急需的資金。路偉當(dāng)初在“朋友圈”發(fā)起眾籌，稱只要投入１０萬元，就可以在片尾署上投資人孩子的名字，取名為“給未來的禮物”。但令他意外的是，原定目標(biāo)也就是１００萬元，結(jié)果卻帶來了１００多位投資人，籌到金額達７００萬元。

　　“互聯(lián)網(wǎng)＋”同樣讓口碑相傳成為影片推廣的新渠道。２０１４年６月，影片的音樂ＭＶ首先在“８０后”、“９０后”聚集的動漫彈幕網(wǎng)站發(fā)布，具有“國產(chǎn)動漫情節(jié)”的動畫粉絲們構(gòu)成了第一批未來觀眾群體。此后，劇組又在１９個城市收獲了一批影評人、明星、行業(yè)領(lǐng)袖的口碑。其中，馬云手拿大圣玩偶為電影點贊的圖片廣為流傳。

　　電影上映后，在初期排片空間受到擠壓的情況下，同樣靠以網(wǎng)絡(luò)為載體的“口口相傳”，完成了從粉絲群、業(yè)界領(lǐng)袖到普通受眾的擴散。用博納影業(yè)總裁于冬的話說，這對中國電影傳統(tǒng)“產(chǎn)供銷”體系帶來的變化是“革命性的”。

　　眾籌、口碑等都必須服務(wù)于內(nèi)容，而內(nèi)容的核心是對觀眾的尊重。作為一部“合家歡”動畫電影，《大圣歸來》也證明了要么鬧，要么炫，要么獵奇，并不是國產(chǎn)電影的出路。不是講大道理，同樣可以傳遞主流價值，同樣可以獲得巨大的票房成功。

　　中國電影家協(xié)會秘書長饒曙光說，講市場與正能量并不沖突。“真正好電影是能引起大多數(shù)人共鳴的，必須有向上的力量。”

　　影片投資方、橫店集團總裁助理劉志江也認(rèn)為，《大圣歸來》的成功證明了“積極向上”和“走市場”沒理由要被看做是相互矛盾的。“真正的大片哪個不是積極向上、正能量的？”他反問道。

　　打造全產(chǎn)業(yè)鏈條路還很長

　　動漫電影，其實只是電影產(chǎn)業(yè)中的一個分支。但卻是全球電影大國都高度重視的、市場前景廣闊、文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展必然爭奪的制高點之一。

　　中國文化管理層和電影人，也從沒忽視這個分支。７月１１日起一直到８月底，全國２０００余家影院，將在早上９點至１１點特別增設(shè)“動畫，你早！”國產(chǎn)動畫電影專屬時段。業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，此舉將為國產(chǎn)動畫電影拓展更多市場空間。

　　早在２００６年，財政部、廣電總局等部門就聯(lián)合發(fā)布了《關(guān)于推動我國動漫產(chǎn)業(yè)的若干意見》。此后，大量動漫產(chǎn)業(yè)園在各地開花，動漫公司不僅享受房租、稅收等方面的減免政策，還有政府補貼。

　　然而，高居世界首位的動畫產(chǎn)量背后，是國產(chǎn)動畫電影原創(chuàng)性、創(chuàng)造力不足，更沒有創(chuàng)造出具有全球影響力的動漫形象。

　　在《大圣歸來》之前，中國雖然不乏制作精良、口碑也不錯的全年齡向動畫電影，如《魁拔》、《秦時明月》、《龍之谷》等，但票房和市場表現(xiàn)都比較平淡。就連劉志江也坦承，投資動畫電影有很大風(fēng)險，按之前的市場規(guī)律，業(yè)界普遍認(rèn)為《大圣歸來》的票房不會超過８千萬元。

　　普遍觀點認(rèn)為，雖然中國動漫電影已經(jīng)成為電影產(chǎn)業(yè)新的增長點，但是和美國、日本等國家對比，我國動漫產(chǎn)業(yè)占ＧＤＰ比重還很低，動漫觀影市場、人群還沒完全形成，高水平的動畫人才匱乏。

　　但田曉鵬認(rèn)為，中國原創(chuàng)動畫行業(yè)最缺的不是人才、技術(shù)和資金，而是“偏見導(dǎo)致的市場空間不足”，這往往會讓原創(chuàng)作者“耐不住寂寞、看不到前景”。

　　制作周期長，投資金額巨大是動漫電影制作必須尊重的規(guī)律。“投資人一定要容忍創(chuàng)作團隊的‘慢’，創(chuàng)作團隊也應(yīng)該有堅持高品質(zhì)原創(chuàng)的態(tài)度。”劉志江說。

　　《大圣歸來》能不能被看做是中國動畫電影發(fā)展的“臨界點”？業(yè)界的反應(yīng)是樂觀的。饒曙光認(rèn)為，《大圣歸來》從技術(shù)、想像力、親和力等多個層面，都已達到大片的水準(zhǔn)，“這可以說是一部突破性的作品”。

　　也許是巧合，同檔期同樣火爆的《捉妖記》在真人電影中植入“胡巴”的可愛動畫形象，成為另一類動畫電影。

　　國家電影局局長張宏森說，中國電影作品的多樣化形態(tài)正在形成，多類型、多品種已經(jīng)成為發(fā)展趨勢。

　　這，也許才是大圣和胡巴火爆背后值得探討的具有規(guī)律性的因素。

　　值得注意的是，《大圣歸來》也讓電影從業(yè)者看到動畫產(chǎn)品鏈的市場潛力。馬云拿的“大圣玩偶”已經(jīng)斷貨多次，粉絲不斷留言要求增加貼紙、磁鐵、信紙、明信片、杯子、枕套等新產(chǎn)品開發(fā)，并調(diào)侃其為“史上第一個被催著賺錢的劇組”。

　　這其實是動畫電影成熟市場普遍采用的做法：在電影產(chǎn)品上座同時，同步完成全產(chǎn)業(yè)鏈條的開發(fā)——動漫玩具、動漫服裝、動漫游戲、舞臺劇、主題公園……一系列衍生品都被統(tǒng)籌考慮。而全產(chǎn)業(yè)鏈打造對中國電影人來說，還有很長路要走。

　　隨著中國動畫電影的發(fā)展，什么時候能有我們自己的“迪士尼樂園”、“環(huán)球影城”，能有和影片同步熱賣的一系列衍生品？雖然，這是關(guān)于中國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的另一個話題，但希望這樣的夢想不再是遙不可及的未來。

　　“超級英雄”的中國價值內(nèi)核

　　“孫大圣”再度橫空出世，在令人看到了中國動畫產(chǎn)業(yè)希望和路徑的同時，更看到了發(fā)掘文化經(jīng)典的無限可能性。

　　僅從票房這個純經(jīng)濟指標(biāo)講，中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展在全球產(chǎn)業(yè)格局中也頗有橫空出世的味道。

　　２００３年，中國電影只有１０億元票房，只有美國的１％；去年中國電影票房達到了２９６億元，接近北美電影市場的４５％－４７％。十多年間，票房一直保持著３５％以上的年均復(fù)合增長率。

　　但已經(jīng)成為全球第二大電影市場的中國，在創(chuàng)造具有全球影響力的“超級文化英雄”方面還乏善可陳。

　　中國的動漫觀眾，誰不對日籍的奧特曼、機器貓，美籍的鋼鐵俠、綠巨人耳熟能詳？掰著手指數(shù)數(shù)本土具有全球影響力的漫畫人物，多數(shù)人還是會想起５０多年前創(chuàng)作的《大鬧天宮》里的“美猴王”。

　　反觀第一電影大國美國，無論是本土作戰(zhàn)，還是拓展海外，特別是他們非常重視的中國市場，打出的牌之一就是用好中國家喻戶曉的文化形象，比如功夫純正的熊貓、講一口流利英文的花木蘭。

　　但這些影片中，雖然中國元素觸目可見，核卻還是美國文化。

　　在田曉鵬看來，熊貓阿寶就是一個純正的美國人，他的肢體語言是含蓄的東方人物不會具有的。《花木蘭》里對中國山水、人物的刻畫頗有東方神韻，但情節(jié)上花木蘭與任何一個迪斯尼創(chuàng)造的公主沒有區(qū)別。

　　“中國動漫電影需要有電影產(chǎn)品本身的娛樂屬性，更要有東方文化自己的態(tài)度。”田曉鵬把《大圣歸來》視作對這種態(tài)度的闡釋，“尤其我們的故事內(nèi)核是《西游記》，可以歡樂，但不能戲說。”

　　饒曙光認(rèn)為，中國傳統(tǒng)文化中有很多可以挖掘的地方，光西游記就有無限空間。這座取之不竭的“精神富礦”為當(dāng)下提供了很多可以轉(zhuǎn)化為形象椽筆的寶貴資源。

　　在這種傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代傳播嫁接的過程中，《大圣歸來》不僅國內(nèi)看好，海外同樣看好。據(jù)悉，電影《大圣歸來》已經(jīng)與亞洲周邊多個國家簽署了出口協(xié)議。此前，它還在戛納以２１０萬美元創(chuàng)下了中國動畫海外銷售的最高紀(jì)錄。

　　在電影界，所謂ＩＰ（知識產(chǎn)權(quán)），是指一個形象或一個“故事核”，比如擎天柱、鋼鐵俠、機器貓等。饒曙光說，文化ＩＰ是經(jīng)過若干年積累，生根于所在國文化、價值觀的一種符號，往往承載在某個固定形象中。

　　中國傳統(tǒng)ＩＰ相當(dāng)豐富，比如《三國演義》、《水滸傳》、《封神榜》等，都是歷經(jīng)千年、浸潤中華文化基因和價值觀的“超級ＩＰ”。

　　不少業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，當(dāng)中國致力建設(shè)電影產(chǎn)業(yè)大國和產(chǎn)業(yè)強國時，我們更要有與之匹配的電影文化尊嚴(yán)和電影文化品格。“說到底，各國強勢ＩＰ的傳播力，在很大程度上代表了一國的文化軟實力。”中國藝術(shù)研究院副研究員劉藩說。

　　《大圣歸來》到底還只是一部電影。但細(xì)想想，哪個國家的少年記憶中沒有屬于自己的“孫大圣”？就是一個個兒時的超級英雄，讓一代代人完成著對人生和文化的認(rèn)同。

　　歸來的大圣隨著檔期的結(jié)束，只會成為記憶。再往大了說，其實也只是流行文化中一個新的符號，雖然大家期望這個符號的生命力更持久，更難忘。

　　而對于中國電影，或者更廣義的中國文化來說，更多的“超級英雄”的到來才是大家的期盼。

　　對此，華沙電影節(jié)主席斯塔凡·勞丁說過一句話：“對于中國電影人來講，其實你們有十三億個故事可以講。”（完）（更多報道請掃描新華社攝影部播發(fā)的二維碼或關(guān)注“新華全媒頭條”的微信公號）