書趵突泉詩 元 趙孟頫 臺北故宮博物院藏

改革開放以來，當代書法既進入了一個前所未有的從承繼到出新的藝術(shù)轉(zhuǎn)型期，又面臨一個在市場經(jīng)濟蓬勃發(fā)展下社會文化生態(tài)危機與人文精神失落的世俗泛化期。當我們今天回望這段當代書法史斑斕色彩的時候，我們不能不為這兩級化的發(fā)展而發(fā)出喜憂參半的嘆息。

從1980年至今，中國書法經(jīng)歷了從傳統(tǒng)書齋藝術(shù)轉(zhuǎn)向大眾展示空間的探索發(fā)展期；經(jīng)歷了從藝術(shù)視覺形式追求到經(jīng)典技法現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的穩(wěn)定深化期；經(jīng)歷了從藝術(shù)創(chuàng)作思想追尋到形式與內(nèi)容融合的文化思考期。這一歷程證實了書法藝術(shù)與其他民族藝術(shù)一樣，是大眾文化生活審美的一部分。書法藝術(shù)隨著改革開放的推進、社會生態(tài)的演變以及人們精神世界的訴求而不斷在嬗變與完善。

近40年的“書法熱”，促成了中國歷史上從未有過的群眾書法運動，反映了改革開放以來當代文化所承載的大眾心理與審美追尋，表達了當代書法主流文化必然推進的“路線圖”。這為中國當代文化描繪了極其燦爛的一頁。然而，毋庸諱言，在經(jīng)濟高速發(fā)展、人們生活形態(tài)發(fā)生巨大變化的社會轉(zhuǎn)型期，我們這個民族并沒有提前或同期去架構(gòu)時代的文化理想，以致社會價值判斷與行為導(dǎo)向異化為“時間就是金錢”的唯一標準，而文化價值與文化創(chuàng)造的終極指向降落為價格指數(shù)。

應(yīng)該看到，當代“書法熱”無疑帶來了群眾文化的繁榮、民族生活方式的傳承，同時也帶來價值觀念的多元、休閑情趣的尋求以及“民粹文化”的膨脹。后者表現(xiàn)為某些書法民族文化立場的轉(zhuǎn)移，傳統(tǒng)藝術(shù)價值體系的顛覆和審美評判標準的缺失。

多年來，當代書壇同時也存在著種種不盡如人意的地方：心態(tài)的浮躁、藝術(shù)的浮華、形式的浮夸、評論的膚淺以及交流的浮面。藝術(shù)時尚鼓噪、創(chuàng)作精神平庸、經(jīng)典書道異化、核心價值偷換等也在當下社會多元格局中彌漫。另外，在同質(zhì)化的功利主義消費市場中，哲學的貧困、文化的缺失、思想的蒼白、傳統(tǒng)命脈似連又斷的現(xiàn)象在逼近我們。體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中，形式至上、“丑書”現(xiàn)象、時俗擴張、批評失語種種表現(xiàn)，給廣大書家一種警醒與反思。

那么，書法為何會蔓延這些現(xiàn)象？其根本原因是社會文化生態(tài)的失衡。

改革開放以來，當代書法既進入了一個前所未有的從承繼到出新的藝術(shù)轉(zhuǎn)型期，又面臨一個在市場經(jīng)濟蓬勃發(fā)展下社會文化生態(tài)危機與人文精神失落的世俗泛化期。當我們今天回望這段當代書法史斑斕色彩的時候，我們不能不為這兩級化的發(fā)展而發(fā)出喜憂參半的嘆息。各種藝術(shù)思潮的碰撞和流派的紛爭，讓各路書家精神抖擻地跨進了藝術(shù)創(chuàng)變的角力場，探究并辨析著一次又一次書風演變與發(fā)展的軌跡。如此，喧囂的書壇豐富且雜陳，生動又粗鄙。各種觀念相互交匯、沖撞，在社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型的名利場中，浮躁與淺薄、熱烈與急迫往往又讓人在多元文化理念的交織中感到迷惘與無奈。人們不禁在一次次自問：我們是否失去了關(guān)于傳統(tǒng)的自省與敬畏，也失去了關(guān)于時代的擔當與展望？

誠然，從歷史學的觀點來看，近40年的“書法熱”，為當代社會藝術(shù)提供了如此豐富的戲劇性變化與耐人尋味的文化思考，這不正是當今書壇“自然生長期”中與社會發(fā)展共贏的喜悅和失落的焦慮嗎？

“失落的焦慮”是無法回避的。2009年，中國書法、中國篆刻申遺成功，全民書法熱再度興起，這無疑是件好事。“全民書法”為傳統(tǒng)書法藝術(shù)的學習、交流、普及與傳播帶來了較大的推動與繁榮，也為書法作為中華民族千年以來生活方式的傳承贏得了廣闊的社會空間，為傳統(tǒng)文化回歸彰顯了大眾生活美學的精神訴求。

然而，我們不能不從“全民書法”展覽、傳播甚至交易的眾多作品中認真反思這一“社會化”的內(nèi)質(zhì)與走向：一是藝術(shù)本體泛化。表現(xiàn)為蔑視經(jīng)典，舍本逐末，俗化承傳，粗制冒仿，背離藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，缺乏大國工匠精神。書法展示只求在喧囂鬧市中張揚表象繁榮的景象，制作化、工藝性取代了傳統(tǒng)自然書寫的純粹性。二是創(chuàng)作心態(tài)泛化。人們不再沉靜與恬淡，而習慣于在“書法表演”的展示熱浪中爭相表現(xiàn)自己，拍賣“成果”，包裝打扮，張揚個性。三是文化價值泛化。藝術(shù)是憑高度說話的。我們需要寬度，但更需要厚度與高度。虛火的全民書法“繁榮”只能給我們帶來深刻的教訓。歷史不允許在社會藝術(shù)的泛化中將書法與非書法混淆模糊。

當我們回首前幾年“社會化”態(tài)勢蔓延并急劇爭奇斗艷時看到：傳統(tǒng)書法藝術(shù)的可讀、可親、可貴、可賞已逐步走向表演藝術(shù)的可俗、可媚、可怪、可惡的行為過程，且從民族文化的修身性逐步走向社會娛樂化的兩難境地。

由此，如果要堅守中國書法的審美底線，堅守民族文化的敬畏與虔誠，堅守新時代文化人的風骨與操守，就需要我們仰望歷史經(jīng)典，維護書法藝術(shù)的高貴與尊嚴。尋找傳統(tǒng)、時代、個性相融合的合理支點，純潔與提升全民書法的“社會性”與審美高度，弘揚中國書法藝術(shù)美用相兼、知行合一的人文品格。

今天，當我們理性地辨析當代書法的社會生態(tài)時，首先需要將書法作為一種民族藝術(shù)回歸到社會價值系統(tǒng)的認定上來。對書法藝術(shù)語言的理解與闡述要有門檻，非書法語言不能包容。沒有傳統(tǒng)，就像民族失去了道統(tǒng)，民族性與純粹性消失了；沒有自律，書法語言就沒有了自身的規(guī)則，書法藝術(shù)便會出現(xiàn)人為的扭曲。因此，書法語言與創(chuàng)作者的關(guān)系是有溫度、有力度、有深度的。只有堅守底線，我們才能贏得時代社會文化普及的高度。

（作者系清華大學教授）