自1987年拜梅葆玖為師，時光倏忽30載，臺灣京劇名角魏海敏近日在臺北接受中新社記者專訪，提及這一點時頗為感慨。

1957年生于臺北，幼年接受京劇表演訓(xùn)練，魏海敏少年成名，20來歲已是臺灣頭牌青衣，但對未來方向心存猶豫。1982年，她在香港看到梅葆玖的演出，“一剎那我看到了京劇的價值，彷徨感一掃而空。”魏海敏從此立定以京劇為業(yè)的志向。

經(jīng)票友引薦，魏海敏1987年終于在香港與梅葆玖見面，提出拜師的想法。當(dāng)時尚未考慮收徒的梅葆玖被這位臺灣姑娘的扎實功底和熱情好學(xué)打動，收下了這第一位弟子。

京劇講究師徒傳承，口傳心授。由于身處軍中劇團，魏海敏一時無法赴大陸隨師學(xué)藝；她先搜尋各種影音資料，反復(fù)揣摩自學(xué)。1991年身份限制得以放開，魏海敏迫不及待前往北京，在前門飯店補辦了盛大的拜師禮。“京劇界前輩大師們齊齊前來祝賀，他們每一位都是我的偶像，對我拜師梅先生也非常鼓勵。”行拜師禮時，她喜極而泣。

“帶藝入門”比“一張白紙”更難。1993年起，魏海敏連續(xù)在北京辦專場演出，通過集中排練，她系統(tǒng)地糾正過去學(xué)戲養(yǎng)成的一些習(xí)慣，重新規(guī)范。

拜梅先生后的十余年，也是魏海敏創(chuàng)作的高產(chǎn)期。“那十幾年的雙城生活非常奇妙，一邊在臺灣高速運轉(zhuǎn)、不停地演新戲，一邊則在北京安安靜靜地跟老師學(xué)老戲。”魏海敏形容，“學(xué)老戲?qū)ξ襾碚f就像存銀行，在北京存，到臺北花”。

魏海敏與老師最后一次同臺，是2014年10月在北京國家大劇院紀(jì)念梅蘭芳誕辰120周年的“雙甲之約”收官演出。“近距離跟老師接觸，可以觀察、體悟他的呼吸、眼神、細(xì)小的動作……透過他，我似乎看到了梅蘭芳大師。”

2016年4月，梅葆玖在北京辭世。今年4月，魏海敏在兩岸舉行《在梅邊·九歌》曲集巡演，“我希望以此把老師傳授于我的梅派內(nèi)蘊表達出來，作為紀(jì)念。”

她說：“我現(xiàn)在總覺得老師沒有走，還在我身邊。站在舞臺上，我的腦海里仍浮現(xiàn)老師的形象。我忽然意識到，當(dāng)老師表演時，腦海里一定浮現(xiàn)著梅大師的形象吧！”

梅蘭芳早在20世紀(jì)20年代就編演大量新戲，于“四大名旦”中奪魁也勝在新戲。“《太真外傳》的唱腔，在今天聽來都新穎好聽。”魏海敏說：“大師終其一生都在開拓、創(chuàng)造，始終保有創(chuàng)新精神是梅派的精髓。”

表演藝術(shù)不是死的，不是古董。魏海敏說：“沒有創(chuàng)造力的復(fù)刻無法打動人心。”早在1996年就以兩折最難演的梅派戲《貴妃醉酒》和《宇宙鋒》摘得中國戲劇梅花獎，魏海敏如今已是公認(rèn)的“梅門大師姐”，為人熟知和稱道的是百變和創(chuàng)新。她主演過《樓蘭女》《欲望城國》等40余部新編京劇，塑造了諸多性格各異的女性形象，延續(xù)傳承梅派的創(chuàng)新精神。

魏海敏還成立了京劇藝術(shù)文教基金會，深入臺灣的學(xué)校、社區(qū)演講，培養(yǎng)年輕觀眾。“兩岸都面臨京劇人才斷檔的問題”，她認(rèn)為，應(yīng)增加青年演員的演出機會，也鼓勵臺灣戲曲演員多到大陸去交流學(xué)習(xí)，互相取長補短，激發(fā)潛力。

“兩岸同文同種，文化血脈相連。有生之年能夠拜入梅門，接續(xù)起兩岸傳統(tǒng)文化的血脈，每每想來，總覺不可思議。”魏海敏說，與梅葆玖的師生情誼不僅開啟了梅派在當(dāng)代的傳承，也充分發(fā)揮了傳統(tǒng)藝術(shù)不可替代的紐帶作用。希望今后能進行一些教學(xué)工作，“把在恩師身上學(xué)到的藝術(shù)、感受到的藝德繼續(xù)傳承。讓京劇文化的血脈，在兩岸生生不息”。