據(jù)統(tǒng)計，2016年全國傳統(tǒng)戲曲演出票房收入1.49億元，比2015年增加0.05億元，共有5594場；其中小劇場演出特別活躍，由2015年的1579場增加至1849場，這還不包含旅游演出。而2016年以前的幾年，傳統(tǒng)戲曲演出曾呈下滑局面。看來，演出及其票房有起有伏是一個很正常的現(xiàn)象。注意，這可是傳統(tǒng)戲曲，而且演出大多還在大城市，過去我們一向認為傳統(tǒng)戲曲的主要觀眾在鄉(xiāng)鎮(zhèn)和小城市。

陜西人藝版的《白鹿原》日前在北京保利劇院上演。《白鹿原》過去已經(jīng)有個北京人藝版，從導演到演員都是名人，演了多年，而陜西人藝的知名度遠不如北京人藝，也沒什么明星，可票依然售罄。陜西人藝版的《白鹿原》在西安還有駐場演出，是個壓縮版，大約2個小時。從前我們只聽說音樂劇、雜技、歌舞名作敢駐場，誰曾想，現(xiàn)在西安的話劇也能駐場了。

再想想，舞蹈、歌劇、交響樂，哪個不是都經(jīng)歷了這樣一個過程。先是憂慮重重，天天叫喊觀眾少、沒票房，難以為繼，甚至還指責流行藝術(shù)、大眾文化沖擊了市場和舞臺，可后來的發(fā)展完全不是那么一回事。如今，交響樂已經(jīng)成為城市文化生活不可缺少的一部分，欣賞國內(nèi)外交響樂名團名作，早已不是什么新鮮事；歌劇經(jīng)典新制作一部接一部，新作也在不斷誕生；民族舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞更是進入了演出的常態(tài)化。

盡管演出市場發(fā)展期間難免起起伏伏，每次跌落還都引來一陣驚慌，可以后又都再次轉(zhuǎn)好，這讓我們明白了一個道理，演出市場一時的起落不必大驚小怪，只要對癥下藥，就一定會有轉(zhuǎn)機。流行藝術(shù)、影視文化，不也如此嗎？這與經(jīng)濟發(fā)展同理，由各種原因促成，但藝術(shù)欣賞作為社會生活的組成部分，已經(jīng)不可能缺位了。

戲曲、話劇、交響樂、歌劇、舞蹈，當然不能和影視劇比，也不可能與流行音樂爭票房，但這些藝術(shù)都是人們文化生活中不可替代的，關(guān)鍵是要培育，要有佳作，而這一切，尤其離不開耐心。

資金和政策的扶助與傾斜，需要耐心，不可能今年一出臺，明年就來了政績；觀眾培育也需要耐心，不會今年做公益演出，舉辦學生場、進校園、入社區(qū)，請專家導賞，過兩年觀眾就蜂擁而至；建劇院、音樂廳，尤其不會立馬見效，演出場次隨后就能倍增，沒有經(jīng)營人才的介入，哪來的優(yōu)質(zhì)演出和觀眾數(shù)量？創(chuàng)作、扶植新人更是如此，急就章、趕任務、不遵從藝術(shù)規(guī)律的作品從來都是過眼煙云。特別是近些年人們最為重視的文化運營，其客觀周期從來都不是某個人說了算，而是根據(jù)當?shù)卦S多因素而決定的。

做文化，最怕沒耐心、缺耐性，老是想一蹴而就，總是琢磨怎么能立竿見影。過去為了見成效，還刻意組織觀眾、讓大企業(yè)包場，看起來很繁榮，但很難持久。以觀眾欣賞情趣的變化為例，過去都以為觀眾最愛看的就是流行藝術(shù)，沒想到時間久了，觀眾的口味發(fā)生了明顯轉(zhuǎn)變，多元文化享受逐漸成了風氣，傳統(tǒng)藝術(shù)已經(jīng)納入人們?nèi)粘Ｐ蕾p的視野，而一大批制作公司、運營公司也隨之而起。以前又有哪家公司會以為戲曲、話劇也賺錢？現(xiàn)在呢，市場上這類公司日益增多，因為大家終于看到了藝術(shù)發(fā)展和演出市場的內(nèi)在規(guī)律。