中國繪畫源于中國文字，其書寫的點(diǎn)畫，結(jié)構(gòu)及形體等則有異于外文，中國書法變化微妙而多端，形態(tài)不一，意趣回異。書法家岳石先生指出：“中國書法通過點(diǎn)畫線條的強(qiáng)弱，濃淡，粗細(xì)等豐富的變化，以書寫的內(nèi)容和思想感情的起伏變化，以字形的間距和行間的分布，而構(gòu)成了優(yōu)美的布局；有的如玉龍雕琢，有的似奇峰突起，有的俊美俏麗，有的氣勢豪放；這些都有使得書寫文字升華為藝術(shù)的道理，也就是使得中國書法具有強(qiáng)烈的藝術(shù)色彩的原因。“書法家權(quán)希均先生也提出：“書法已經(jīng)是中華民族藝術(shù)中的一支永開不敗的奇葩，世人賞以欣慰，可以從中領(lǐng)略到其精神風(fēng)度，心靈意境，生活情趣，審美追求，以及時代氣息。”

我之所以特別提及中國書法藝術(shù)，是因?yàn)闂钯F先生的水墨畫在很大程度上體現(xiàn)出來了他的書法藝術(shù)的功底。中國繪畫藝術(shù)同其他的藝術(shù)形式一樣具有鮮明的社會教化與審美價值，文化承載與傳承價值，以及社會政治價值，和人類意象思維開發(fā)的科學(xué)價值及經(jīng)濟(jì)價值等等；從文化藝術(shù)發(fā)展史來觀察，中國繪畫經(jīng)過了幾千年的的誕生——發(fā)展——繁榮——衰敗，再次繁榮，各個階段的發(fā)展，使得中國繪畫藝術(shù)持續(xù)不懈的前進(jìn)！

近年來，隨著中國的社會安定，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，研究，欣賞和學(xué)習(xí)的風(fēng)氣，日趨興旺；中國的繪畫藝術(shù)又進(jìn)入了一個新的繁榮時期。從二十世紀(jì)開始，中國繪畫藝術(shù)圈內(nèi)出現(xiàn)了一系列大師，如黃賓虹，齊白石，徐悲鴻，張大千等國畫大家，以及后來的李可染，吳冠中潘天壽，林風(fēng)眠等等。今天我們又驚喜地看到一位中國畫新人楊佴旻先生的崛起。

楊佴旻先生祖籍河北曲陽，自幼受到民間藝術(shù)熏陶，從小就酷愛書畫藝術(shù)，以及工藝美術(shù)，篆刻等，因此具有較深的藝術(shù)功底與修養(yǎng)；后來專攻水墨藝術(shù)，楊佴旻不但堅持學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)水墨藝術(shù)，而且再后來努力創(chuàng)新；從而形成了自己的獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

記得當(dāng)年德國著名美學(xué)家康德老先生曾經(jīng)講過：“在文學(xué)藝術(shù)中，亦如同在人生一樣，基本原理之一就是發(fā)現(xiàn)自我，乃至成為真正的自我。”真自我往往是令人不愉快的，但一個虛偽的自我遲早是會變得令人討厭，正好像一個丑陋的女人，涂脂抹粉，一直涂到眉毛以上去，也會變得可怕一樣。在藝術(shù)創(chuàng)作中和文學(xué)寫作中假裝畢竟也是行不通的。人的語言，說的任何一句話，都可能成為個人的證據(jù)。人的“筆跡”能顯示性格，裝扮一時可以，但不能始終愚弄所有的評判人。

一個真正的作家或藝術(shù)家，就應(yīng)該具有偉大的人格，一個自由而獨(dú)立的人格，才能成為一個真正的具有獨(dú)創(chuàng)能力的人。中國唐代著名書法家張懷論書法時也曾經(jīng)講過：“文則數(shù)言乃知其意。書則一字已見其心。”講的就是書法的點(diǎn)畫之功夫，看一個書法家寫出的一個字，就可以看出他的內(nèi)心的感情抒發(fā)，進(jìn)而認(rèn)識他的人品或品格等。后來很多書法名家如清朝的周興連等就直接說：”字如其人“。指的也是人和字，字和人之間的關(guān)系，二而一，一而二，正如魚水相融，見字如見其人。

作為楊佴旻先生的朋友，筆者在同他交談中，認(rèn)識到他的品格，特別是，他的藝術(shù)追求：楊佴旻是一位有思想，底蘊(yùn)深厚的藝術(shù)大家。筆者總結(jié)楊佴旻先生的藝術(shù)造詣和文化底蘊(yùn)基本源于三個方面：

一。貫穿他從幼年至今的傳統(tǒng)中華文化的熏陶與濡染，長期以來他對于藝術(shù)史，特別是中國書畫藝術(shù)史的學(xué)習(xí)研究和吸取。

二。他對于藝術(shù)的熱愛與專注，以及幾十年持之以恒的藝術(shù)探索和創(chuàng)作實(shí)踐。

三。他以人為本的悲憫情懷，廣泛的涉獵，開闊的視野與不斷的創(chuàng)新精神。

也正是這三方面的努力，使得楊佴旻先生能夠在世界藝術(shù)之林脫穎而出，成就了他具有思想內(nèi)涵和文化底蘊(yùn)的藝術(shù)景觀。

楊佴旻多次對朋友們介紹自己幼年學(xué)習(xí)書畫藝術(shù)的辛苦。他很感激自己的父輩對自己的孜孜不倦的教誨；也感激自己的啟蒙老師對于自己的嚴(yán)格教誨等。京劇界有要‘練幼功’的說法；水墨藝術(shù)也是如此；幼功非常重要。很多書畫大師就是例子，比如啟功先生就談到過‘幼功’的重要性。

楊佴旻先生不但從幼年開始就要努力接受傳統(tǒng)中國文化的教育，熏陶與濡染等；他堅持努力學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化，他博士課程的基礎(chǔ)主干是國學(xué)研究；學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史，文化史，使得他從縱線了解到中國藝術(shù)特別是中國書畫藝術(shù)史的發(fā)展途徑和規(guī)律等，從而是自己在藝術(shù)創(chuàng)作中，能夠做到胸中有底，不致于走偏路，走歪路。

學(xué)習(xí)，是楊佴旻先生文化攀高中最為愜意也最為痛楚的過程；他面對前人的光輝，他回望自己藝術(shù)創(chuàng)作路上成就時，感到的不是榮幸與驕傲；他提出，我要努力學(xué)習(xí)大家之長，但我絕對不會步其后塵，我要取長補(bǔ)短，做出自己的一條新路來。

藝術(shù)作為上層建筑意識形態(tài)的有機(jī)組織部分，在社會中一經(jīng)產(chǎn)生就離不開對社會的，無選擇地服務(wù)與關(guān)懷。楊佴旻的藝術(shù)創(chuàng)作是符合時代的呼喚和需要的，富有時代氣息，楊佴旻的藝術(shù)是當(dāng)前中國真正的主旋律。對此，楊佴旻毫不掩飾地表明。我的書畫藝術(shù)就是符合時代需要的主題藝術(shù)和主旋律藝術(shù)。

筆者以為，藝術(shù)的文化價值主要體現(xiàn)能否承載時代文化精神和對文化的傳承。但是，在當(dāng)今，中國繪畫藝術(shù)的時代精神研究以及藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中如何體現(xiàn)時代精神，限于篇幅在這里是不宜贅述的，但其中問題卻了然于世。在筆者很多年對楊佴旻先生的研究中，匯集中外人士及理論界對他藝術(shù)作品給與如下的評論：“靈氣，貴氣，神氣，霸氣，正氣于一體。”筆者作為他的一個研究者，我認(rèn)為楊佴旻先生的藝術(shù)的確顯透出靈氣，這靈氣一方面說明藝術(shù)家的天資慧穎，一方面也是他長期實(shí)踐修煉得來；他的藝術(shù)也的確霸氣，從他的思想、繪畫、詩歌、行為、觀念、裝置等，皆霸氣。他的創(chuàng)作雖然霸氣十足，但他做人內(nèi)斂，從不驕橫，為人很謙虛，喜歡聆聽。楊佴旻是一位很注重內(nèi)在修煉的人，胸中有正氣，筆下自然亦有正氣。他的思想，藝術(shù)，是寫是做是為皆是表現(xiàn)出正氣來的。

楊佴旻曾經(jīng)說：“我慶幸自己生活在這個時代，這個時代賦予了我們比以往更多的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，賦予我們作為和重任。”這說明，楊佴旻先生十分清楚他是肩負(fù)著時代使命和重任的。作為研究者、作為朋友，我這里中肯地對佴旻的繪畫提出兩點(diǎn)建議：一是要真實(shí)地表達(dá)現(xiàn)代中國的現(xiàn)實(shí)情境與生活；二是要努力保持中國書畫以線條為造型基礎(chǔ)的寫意精神與和諧的藝術(shù)境界。這也是我對其他同時代的藝術(shù)家的建議。

楊佴旻先生尚處在他藝術(shù)創(chuàng)作的黃金時期，他還有很多加固成果的時間。