今年9月，馬斯特里赫特市的博尼范登美術(shù)館向藝術(shù)家蔡國強(qiáng)頒發(fā)2016博尼范登當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)（博尼范登獎(jiǎng)）。

與此同時(shí)，美術(shù)館還將在2016年9月29日至2017年5月1日重磅推出藝術(shù)家在荷蘭的首展《我的繪畫故事》。

作為蔡國強(qiáng)的首個(gè)繪畫回顧展，《我的繪畫故事》聚焦藝術(shù)家漫長繪畫旅行中兩條并行的軌跡。

在其中一條軌跡當(dāng)中，我們將看到上百件/組不同時(shí)期、尺幅、媒材的作品。從早期的水彩、油畫，到為人所熟知的火藥繪畫，蔡國強(qiáng)的創(chuàng)作一直在不斷革新、持續(xù)生長。

在中國出生長大、到日本求學(xué)，而后又定居紐約，蔡國強(qiáng)在越來越廣闊的世界舞臺(tái)上用自己獨(dú)特的方式對繪畫問題提出挑戰(zhàn)。

近幾年，他回歸獨(dú)立自足的火藥繪畫作品。從黑色發(fā)展到彩色火藥繪畫的新階段，肆意釋放少年時(shí)的畫家夢想，也是對當(dāng)代繪畫困境的叛逆。

與理性梳理藝術(shù)家創(chuàng)作的第一條軌跡相比，展覽中的另一條線索將更加感性：它來自藝術(shù)家的奶奶、父母、太太和女兒們。在過往的采訪和創(chuàng)作中，蔡國強(qiáng)曾無數(shù)次強(qiáng)調(diào)家人對自己創(chuàng)作帶來的重要影響。

蔡國強(qiáng)樂于與人們分享其祖母鼓勵(lì)他走上藝術(shù)道路的故事，“奶奶教會(huì)我，火不要光會(huì)點(diǎn)，還會(huì)滅，點(diǎn)火大家都會(huì)，滅火才是藝術(shù)家的功夫……奶奶是我的藝術(shù)老師。”而好的教育，也不過就是當(dāng)一個(gè)人70歲了，仍能對后輩說一句“沒關(guān)系，你就在家里好好畫畫，我來養(yǎng)你”。

父母對書法、國畫的喜愛為蔡國強(qiáng)營造了充滿藝術(shù)文化氛圍的成長環(huán)境；在日本求學(xué)期間，蔡國強(qiáng)與妻子同時(shí)進(jìn)行創(chuàng)作，一同面對苦樂；而女兒們，則被藝術(shù)家稱為自己“最好的爆破作品”。

蔡國強(qiáng)家人的繪畫、攝影等作品，或?qū)I(yè)、或業(yè)余，或現(xiàn)實(shí)、或無形，都讓人們看到在一個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯中，家人的陪伴和支持有著怎樣的意義。

在學(xué)術(shù)性的繪畫梳理之外，這些充滿了情感和溫情的片段與細(xì)節(jié)，就如同藝術(shù)家的創(chuàng)作一樣，可以跨越不同文化，讓人產(chǎn)生共鳴。

關(guān)于博尼范登獎(jiǎng)兩年一度的博尼范登獎(jiǎng)自2000年創(chuàng)辦以來，是荷蘭最重要的國際當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)，旨在向一位在世藝術(shù)家致敬，肯定其畢生杰出創(chuàng)作，和對其他藝術(shù)家和藝術(shù)界無可爭議的影響。