1951年版《駱駝祥子畫傳》

兩個版本

從數量而言，父親的第一版《駱駝祥子畫傳》應該是從1948年10月份起，在《平明日報》上連續(xù)發(fā)表了59幅。這個版本醞釀和創(chuàng)作的時間很長，推算應該有七八年的時間。

到了1951年4月，上海華東書店發(fā)行《駱駝祥子畫傳》上下集本，這是在原有的基礎上豐富和改進的，然而畫風卻大不相同。

1962年以后，他又全部重新構思創(chuàng)作了“祥子”，完成了100多幅。可惜，經過“文革”浩劫，早已蕩然無存。這一套畫稿完全是鉛筆素描，盡管人物造型基本沒改動，但與前兩次的畫稿風格差異很大。

而且，我發(fā)現，1948年、1951年，雖然僅隔兩年，但父親對同一個題材的作品繪畫風格卻很不相同。前期比較夸張、粗獷、后期卻非常寫實細致。

這種風格和技法的變化，要從父親的繪畫經歷說起。父親早年畢業(yè)于北平國立藝專，在校學習時，他已經成為社會上有影響的漫畫家，應該說，他是藝術專科學校畢業(yè)的早期漫畫家之一。因此，功底堅實是他的優(yōu)勢。而漫畫家所具有的思維敏銳、造型夸張、感情充沛、犀利鋒芒等特點，對于幽默活潑的父親來說，表現得更加突出。

1936年，在段承澤先生的邀請下，父親經過半年的合作（段承澤寫文，孫之俊繪圖），完成了《武訓先生畫傳》畫稿。這本畫傳在重慶經陶行知先生作跋再版多次。當時在社會上有很大的影響。這本畫傳不是以漫畫的形式完成的，也不是用繡像的辦法畫的，雖然是用線造型，父親并沒有用中國傳統的“十八描”來畫人物、衣紋等，他以人體結構為基礎，采用了硬筆、寫實的造型方法，但在畫房屋磚墻時即使用了焦點透視又運用了傳統界畫的畫法，這在連環(huán)畫發(fā)展過程中也是一種推進和嘗試。

比較1948年版的《駱駝祥子》與1936年畫的武訓已有很大的不同，而1951年版的祥子顯然是用硬筆畫出造型，用水墨分出明暗層次，畫面上突顯出來的是豐富的素描關系，與1948年的祥子又不相同。

在畫面處理上，他十分巧妙地吸收了電影特寫鏡頭的表現手法之外，同時采用了裝飾的畫法。如虎妞與祥子發(fā)生關系的那一幅，根據老舍先生對流星和秋螢的描寫，他完全擺脫了寫實，用一種象征的手法，用瀟灑的、富有韻律感的線條和小星，簇擁著虎妞與祥子的剪影，把情節(jié)交代了過去。

法無定法，連環(huán)畫應該屬什么畫種，用什么技法，誰也沒規(guī)定。根據內容的需要，采用多種不同的形式，淋漓盡致地表達畫家的情感和內容，這才是最重要的。

永遠的“祥子”

老舍先生說：“小說創(chuàng)作的核心是人物?！毕樽?，是他筆下極為成功的人物。從18歲進城到26歲的秋天，祥子在一次次打擊和沉淪后，從一個努力好強可愛的農村小伙子，墮落成為偷奸?；臒o賴。在這些吉兇順逆的故事里，祥子鮮活地、有聲有色地顯現在讀者的面前。

父親和我講過，畫連環(huán)畫就跟當導演似的，你的筆得把每個人物畫活了，讓他哭就哭，讓他笑就笑，不但情節(jié)讓讀者看懂，而且得把每個人的性格塑造出來，讓人看著合理真實、有趣、耐看。父親畫畫兒時十分投入，他的表情經常隨著筆下的人物變化著，每到此時，我和媽媽都會在旁邊笑他，我還趕緊去查找原文看故事發(fā)展到哪兒啦，為什么人物會出現這樣的表情……

由于畫家是通過畫面——平面，把人物的造型、動態(tài)、表情，空間、景物、環(huán)境，以及故事的情節(jié)，交代給讀者，因此，畫家畫誰就得自己扮演誰，自己設計所扮演的這個人的一切：外貌、穿著、動態(tài)。

與此同時，連環(huán)畫則要隨著故事的進展，不斷地變換場景，這就要求畫者要搜集，整理出各種環(huán)境和道具。構思出多種構圖，調度筆下的人物。而在繪畫過程中，畫者需要獨立地縝密地思考，從構思到繪畫，從宏觀到微觀，盡心盡力地去完成，才能達到最佳的效果。

我想，能夠把人物“定格”在最典型的方位和角度上，并不是一件輕而易舉的事。

（本文節(jié)選于孫燕華著《對比·推想·賞析》文，有刪節(jié)）