希帕畫廊外景

　　今年國內(nèi)春拍再次不出意料地以慘淡落槌，不僅總成交額跌入近五年來最低谷，而且在高價成交品方面也是乏善可陳。不過，與此形成鮮明反差的是，今年上半年僅北京新成立的畫廊就接近40家，幾乎每隔一段時間，就有一家畫廊推出開館展。而且，這些新畫廊的主人里，不少還是曾經(jīng)流連于拍場的藏家。

　　藏家頻頻跨界成畫廊主

　　喜歡走街串巷逛畫展的文藝青年周海濱最近頻頻遇上幸福的煩惱。每次從豆瓣網(wǎng)查找各種有意思的展覽時，他都會發(fā)現(xiàn)一些此前壓根兒沒聽過的展館名稱。據(jù)了解，僅今年上半年，北京新成立的畫廊就有近40家，它們分布廣泛，有的位于與798毗鄰的草場地藝術(shù)區(qū)，有的身處東二環(huán)鬧市區(qū)，還有的索性扎進胡同深處。而且，與前些年不少畫廊以金融資本、地產(chǎn)資本為支撐不同，它們中不少由藏家本人出面創(chuàng)建。

　　位于草場地藝術(shù)區(qū)的希帕畫廊，便是由著名華人收藏家靳宏偉于今年三月底開創(chuàng)的。提及靳宏偉，不少人知曉他擁有數(shù)量龐大且質(zhì)量上乘的攝影收藏品，近些年，他也屢屢在國內(nèi)舉辦各種主題性攝影收藏展。不過，如今他又多了一重身份——畫廊老板。談及自己為何會由“逍遙派”的藏家跨界進入“費心勞力”的畫廊業(yè)，靳宏偉回答很實在：“一方面是找一處安放藏品的地方，再就是距離我中意的藝術(shù)家更近些。”據(jù)了解，在不到三個月里，這里已經(jīng)推出了三個大型展，除一個與攝影有關(guān)外，另兩個都屬于當代藝術(shù)，而靳宏偉此前就收藏有這兩位藝術(shù)家的作品。

　　今年4月開業(yè)的今格藝術(shù)中心位于工體西門，它同樣由幾位藝術(shù)品藏家合力創(chuàng)建。據(jù)擔任畫廊運營總監(jiān)的蔣偉透露，除了努力簽約好的藝術(shù)家，畫廊還有藏家俱樂部和藝術(shù)駐留項目，目的就是與藝術(shù)家建立穩(wěn)固聯(lián)系。蔣偉此前有多年拍賣市場經(jīng)驗，曾屢屢親歷一次拍賣成交額就超過畫廊一年利潤的時刻，不過，如今他更享受“慢條斯理”的生活，“開畫廊不是單純做生意，要有理想主義成分在里面。”

　　更多樣性藝術(shù)品或可期

　　大韻堂藝術(shù)機構(gòu)的掌門人蔡萬霖也是位資深藏家，他選擇經(jīng)營畫廊除了有理想成分，還在于對行業(yè)不規(guī)范的失望。“不少畫廊干的只是最低層次的買賣活兒，即從拍場或其他渠道買進藝術(shù)品，然后轉(zhuǎn)手賣給下家。幾乎沒人把關(guān)藝術(shù)品的優(yōu)劣。”在資深畫廊從業(yè)者趙孟君看來，如此局面必然導致一個可怕后果，那就是每家畫廊都挑選那種容易出手的藝術(shù)品，“有時候逛完園區(qū)好幾家畫廊，你甚至覺得它們都是一家的，沒什么差異。”

　　趙孟君所說的“容易出手”，指的是拍賣場成交率高。在藝術(shù)市場專家龔繼遂看來，原本應居于二級市場的拍賣行取代一級市場的畫廊，成為藝術(shù)品市場的主導，如此市場倒掛，使國內(nèi)畫廊業(yè)幾近陷入“無路可走”。北京畫廊協(xié)會會長程昕東見證了國內(nèi)畫廊行業(yè)由起步到今天的全過程。在他看來，畫廊的發(fā)展從來都有資本的影子，不過，已有的百分之九十的經(jīng)驗都是失敗的，原因在于金融資本介入藝術(shù)過于簡單粗暴，在資本主導之下，藝術(shù)淪為其附屬品。“說得直白點，就是資本指向哪里，就必然有對應的藝術(shù)品被催生出來。藝術(shù)創(chuàng)作哪還有什么思想性、前瞻性、反思性？”趙孟君說。

　　如今，隨著二級市場不景氣，不少藏家由拍場轉(zhuǎn)戰(zhàn)至畫廊業(yè)。趙孟君認為，這對整個藝術(shù)品行業(yè)都是很好的事情。他說，與前些年由地產(chǎn)資本、產(chǎn)業(yè)資本出資打造的畫廊容易陷入資本逐利不同，藏家經(jīng)營的畫廊更能回歸藝術(shù)本身。“資本在畫廊里扮演何種角色，取決于經(jīng)營者的定位。”“藝術(shù)北京”總監(jiān)董夢陽說，“藏家有豐富的收藏經(jīng)歷，也有專業(yè)眼光，相對獨立的運營理念或許能為畫廊經(jīng)營帶來新氣象，今后或許能看到更多樣的藝術(shù)品。”

　　年輕藝術(shù)家將迎來機遇

　　撇開藝術(shù)品行業(yè)，具體到其中的參與者，趙孟君認為，藏家入主畫廊業(yè)，還將為年輕藝術(shù)家創(chuàng)造更多機會。“無論是從資金實力考慮，還是從藝術(shù)市場調(diào)整的必然結(jié)果看，年輕藝術(shù)家都會成為這批新畫廊的關(guān)注點。”

　　在京城“漂”了四五年的年輕藝術(shù)家劉窗，最近剛剛與一家新成立的畫廊簽訂了一份長期合作協(xié)議。據(jù)他介紹，這家畫廊的主人是一位華裔收藏家，收藏方向以抽象藝術(shù)為主。“以前都是通過朋友介紹，為天南海北各種展覽創(chuàng)作他們需要的展品。”他說，今后畫廊將為他量身打造一份培養(yǎng)計劃。這一做法與今格藝術(shù)中心的定位頗為相近，“作為一家新畫廊，我們愿意與藝術(shù)家共同成長。”蔣偉說。

　　除了畫廊主的理想主義與給予年輕人機會的擔當，龔繼遂認為，新畫廊要想持續(xù)經(jīng)營下去，還得夯實學術(shù)基本功，“有了學術(shù)支持，你所面對的市場才可能形成一個標準。一個沒有標準的需求，是很難持續(xù)供給的。”趙孟君對此深以為然，“年輕藝術(shù)家可塑性強，學術(shù)梳理也更有可能。”

　　事實上，學術(shù)梳理也為畫廊帶來了意想不到的收獲。近兩年，當代水墨逐漸成為國內(nèi)藝術(shù)熱點，眾多畫廊及機構(gòu)也順勢做起了此類展覽，可真正讓藏家形成購買力的少之又少。798蜂巢當代藝術(shù)中心是個例外，據(jù)它的負責人夏季風透露，三年前他們就開始梳理它的發(fā)展脈絡(luò)，“專注于一個方面，你就要舍棄其他方面。不過，當你在某個領(lǐng)域做到極致后，你會發(fā)現(xiàn)銷售變得極其簡單。”（陳濤）