蘇州，兩千五百多歲的歷史文化名城，近年來常見大手筆的文化作為。此次策劃的“回眸600年——從明四家到當(dāng)代吳門”繪畫特展，有著穿越時(shí)空的歷史跨度，將傳統(tǒng)文人畫高峰期的“明四家” 、吳門畫派及其衍生態(tài)，與20世紀(jì)以來的現(xiàn)當(dāng)代吳門繪畫，并置陳列，比較研究，總結(jié)提升，意味深長(zhǎng)，令人耳目一新。

吳文化是中華民族最具代表性的文化流脈之一，而蘇州，則是吳文化的中心地帶。早在中國畫史第一高峰的六朝時(shí)期，繼顧愷之之后，吳地就產(chǎn)生了“密體”的陸探微和“疏體”的張僧繇兩位人物畫大家，陸氏創(chuàng)造的“秀骨清像”影響深遠(yuǎn)。盛唐水墨山水畫興起，初創(chuàng)期的代表，北有王維，南有吳人張璪，“外師造化，中得心源”這句千古名言，就出自張璪之口。

15、 16世紀(jì)的東西方文明，幾乎同時(shí)進(jìn)入歷史發(fā)展的重大節(jié)點(diǎn)，這是一個(gè)需要巨人并且產(chǎn)生了巨人的時(shí)代。在西方，時(shí)當(dāng)意大利文藝復(fù)興時(shí)期，以佛羅倫薩為中心，誕生了“三杰”——達(dá)·芬奇（1452 - 1519）、米開朗琪羅（1475 - 1564） 、拉斐爾（1483 - 1520） ，他們?cè)诶L畫、雕塑、建筑甚至科學(xué)上近于全面發(fā)展；在中國，時(shí)當(dāng)明代中期，中國文人繪畫進(jìn)入高峰期，以蘇州為中心，誕生了“明四家” ——沈周（1427 - 1509） 、文徵明（1470 - 1559） 、唐寅（1470 - 1524） 、仇英（約1502 -約1552） ，他們通曉古典經(jīng)史、詩文書畫，兼精山水、花鳥、人物。這種東西方文化史上的“巧合”值得探究。

晚清至民國，繪畫中心轉(zhuǎn)到上海，蘇州畫壇相對(duì)弱勢(shì)，但仍然保持活力。一方面，延續(xù)文人畫傳統(tǒng)的美術(shù)社團(tuán)如怡園畫集、桃塢畫社、娑羅畫社等興起；另一方面，受西方美術(shù)影響，油畫、粉畫、水彩畫等也逐漸生根開花。特別是1922年，顏文樑、胡粹中、朱士杰緊隨時(shí)代新風(fēng)，創(chuàng)建蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校，后又成立美術(shù)館，舉辦畫賽會(huì)，培養(yǎng)了大批美術(shù)人才。顏文樑與徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠等一道，共同開辟了中國近現(xiàn)代西畫教育和創(chuàng)作之路。

1949年中華人民共和國成立后，蘇州繪畫在新的時(shí)代環(huán)境下，以自身的條件為依托，波瀾起伏，變革演進(jìn)。繼1957年南京創(chuàng)建江蘇省國畫院之后， 1960年蘇州成立了張辛稼為館長(zhǎng)的蘇州國畫館(后改為國畫院） 。在傳統(tǒng)筆墨反映現(xiàn)實(shí)生活的新國畫建設(shè)中，蘇州畫家余彤甫、張晉、費(fèi)新我、張辛稼、吳木、許十明等脫穎而出。

經(jīng)過“文革”浩劫，改革開放給蘇州畫壇帶來新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。中國畫、油畫、版畫、粉畫等各畫種創(chuàng)作日趨繁榮而多元，老一輩煥發(fā)青春，中青年嶄出新俊。張繼馨、孫君良、周矩敏、徐恵泉等為代表的中國畫創(chuàng)作，典雅的傳統(tǒng)藝術(shù)文脈與鮮活的現(xiàn)代審美趣向相融，開拓出當(dāng)代吳門花鳥、山水、人物的筆墨新境。水印版畫躍為強(qiáng)項(xiàng)，江南水鄉(xiāng)的韻味與文蘊(yùn)，通過精致的刀法與印痕，表現(xiàn)得淋漓盡致， 2000年蘇州有7位版畫家獲得中國優(yōu)秀版畫家魯迅獎(jiǎng)。更有兼精中西繪畫從蘇州走向全國的大家，如顏文樑、吳作人、朱屺瞻、龐薰琹、宋文治，紛紛返鄉(xiāng)建立藝術(shù)館，見證著現(xiàn)代吳門繪畫的輝績(jī)。

新世紀(jì)以來，蘇州繪畫在全國及省級(jí)美展中屢獲殊榮，成績(jī)斐然，顯露出獨(dú)特的地域風(fēng)采。由市政府與中國美協(xié)合辦的全國性畫展、全國性美術(shù)理論圓桌會(huì)議，更將蘇州美術(shù)發(fā)展融入全國美術(shù)發(fā)展的大格局之中。2009年第十一屆全國美展蘇州有42件入選， 2014年第十二屆全國美展有34件入選，走在全國地級(jí)市前列。在“中國百家金陵畫展”中，蘇州已獲9枚金牌。這些作品往往具有開闊的審美視野和現(xiàn)代的思維觀念，立足于蘇州的自然資源和文脈資源，參以西方的藝術(shù)形式，挖掘時(shí)代新意，打開思路，跨界融合，錘煉個(gè)性化的藝術(shù)語式，總體上卻又不失雅致精美，婉約空靈。

吳韻綿綿六百載，只因源流活水來。吳門繪畫變遷演化，始終閃耀著某些恒久的文化氣質(zhì)。明清以來，追求藝術(shù)品位，對(duì)傳統(tǒng)文化情有獨(dú)鐘，已成為蘇州人的精神狀態(tài)和生活習(xí)性。曲徑通幽的蘇州園林，小橋流水的居住環(huán)境，精美典雅的家具陳設(shè)，優(yōu)雅細(xì)膩的昆曲評(píng)彈……無不滲透著生活藝術(shù)化的氣息?；蛟S說，正因?yàn)槎镁裣硎?，蘇州人樂于并善于吸納那些能夠帶來新的審美享受的藝術(shù)樣式，由此而呈現(xiàn)出寬容大度、多元共存的氣象。自明代起，吳門畫家就以文人業(yè)余自居，既是抒寫個(gè)人情志，也可以謀生，因而從容淡定，怡己怡人。20世紀(jì)以來，吳門畫家仍然保有自尊自愛的知識(shí)分子心態(tài)，他們力求既要發(fā)揮個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格和審美追求，又要適應(yīng)社會(huì)各階層的不同需求。

在復(fù)興民族文化優(yōu)秀傳統(tǒng)的國策引領(lǐng)下，堅(jiān)持文化自覺，傳承中拓展，開放中創(chuàng)新，獨(dú)具風(fēng)采的蘇州美術(shù)之花必將開放得更加絢麗奪目！