松美術(shù)館里有很多跟中國(guó)美術(shù)史上很多重合的地方，這也是一大幸運(yùn)，也是我作為策展人，從工作角度的一大幸運(yùn)。

我一直希望能夠在中國(guó)本土見到西方油畫的原作，年輕時(shí)，我曾去法國(guó)留學(xué)，也看過一些元素，但是，我在中國(guó)很少看到世界名畫的原作。

松美術(shù)館開幕展海報(bào)

對(duì)于美術(shù)生來講，跟音樂最大的區(qū)別就是一定要看到原作，才能零距離的去體會(huì)作者和觀展者之間的那種溝通。

在如今這一個(gè)圖像復(fù)制時(shí)代，我門大量接觸圖像，比如我們看到的畫冊(cè)、衍生品，但這些，跟原作是有距離的。不僅是尺寸，還有作品本身散發(fā)出來的、原作“氣息”，這些對(duì)于中國(guó)觀眾都非常重要。

松美術(shù)館提供了一個(gè)特別好的機(jī)會(huì)。因此，松美術(shù)館首展的布展就有兩大基點(diǎn)：一是東西方的對(duì)于自我的認(rèn)識(shí)。

松美術(shù)館展廳

松美術(shù)館展廳

例如，在美術(shù)史上，梵高是時(shí)代重要的節(jié)點(diǎn)、達(dá)芬奇也是。文藝復(fù)興時(shí)期從人到神，畫了普通的“蒙娜麗莎”，其就是一個(gè)節(jié)點(diǎn)性的人物。而梵高澤是從人到我，之前他都畫別人，從他開始畫我。梵高也受倫勃朗晚期作品的影響，他看到自我的價(jià)值。

藝術(shù)家最重要的是自我價(jià)值，他本能、原發(fā)生長(zhǎng)的狀態(tài)，他也沒有受過正規(guī)的訓(xùn)練，就是崇拜米勒，他不是學(xué)院派，原發(fā)的狀態(tài)發(fā)現(xiàn)浮世繪的符號(hào)，他發(fā)現(xiàn)了他自己，在瘋狂的一年零四個(gè)月里畫了144幅畫，這是一種瘋長(zhǎng)的狀態(tài)，是他心中茁壯成長(zhǎng)的“符號(hào)”，他個(gè)人刻意穿透所有圖像，這是很重要的個(gè)人標(biāo)志。

松美術(shù)館尊重每一個(gè)藝術(shù)家。整個(gè)展覽現(xiàn)場(chǎng)一共有79件作品，一共12個(gè)展廳。西方集中在一個(gè)展廳里，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)品則分為很多板塊。松美術(shù)館尊重每一個(gè)藝術(shù)家自己的原創(chuàng)，每個(gè)藝術(shù)家的作品，對(duì)于我們來說，都是個(gè)案。

從梵高到中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的展覽，并不僅是一個(gè)展示，也給觀眾看待美術(shù)史的另一個(gè)思路。