當今山水畫創(chuàng)作的狀況可以用“橫看成嶺側成峰”來形容，不同的探索與風格、眾多的參與者、較高的社會關注度，都使山水畫在中國畫壇成為重要的組成部分。然而這種狀況我們可能更多地稱之為紛繁與熱鬧，但卻不愿承認其為繁榮。因為現在人們太多地去關注形式、關注摹寫，卻很少去關注內心的感悟與認識的提升。但是形式與表現技法上的翻新，并不能掩蓋精神與文化內容上的蒼白。所以，當下中國山水畫壇，缺少的不是形式，而是承載的精神；缺少的不是不斷翻新的技術，而是其應該體現出的認識；缺乏的不是不斷地探索及花樣的變化，而是一種理性的、站在哲學高度上的判斷與選擇。

現在，中國山水創(chuàng)作中的“以技當道”與“圖式化”的摹寫幾乎已成為一種繪畫時尚。在精神層面的語言錘煉及思考成為了繪畫的另類，繪畫已經被消解為技術層面的一種圖式的游戲。審美的“圖式化”與“風格化”也正成為中國山水畫藝術精神走向式微的種種借口與臺階。

人們在認知世界的過程中，有兩種基本路徑：一種是科學，一種是藝術。這兩種路徑的存在不是分裂的、隔離的，而是統(tǒng)一的。科學更多的是用觀察的方式來認知世界，藝術更多的是用感悟、體悟與體驗的方式來認知世界。所以，當下山水畫創(chuàng)作中的一些問題，應該從體驗的角度來進行一些反思——在臨摹學習中，是不是只注重了技法與樣式的學習，忽視了繪畫傳統(tǒng)與筆墨精神的體悟；在寫生的過程中，是不是只注重了圖式的獵取，忽視了審美取向與自然美的對話；在探索中是不是忽視了對繪畫文化背景的深入的體悟，忽視了中國美學在轉型過程中的文化背景使本該個性而富有創(chuàng)造力的審美經驗概念化、碎片化與空洞化。從這種角度上看，體驗又是一種藝術修為，是一種激活傳統(tǒng)、接續(xù)傳統(tǒng)血脈的重要路徑。傳統(tǒng)是過去時代流傳下來的一種精神、習慣或范式，傳統(tǒng)是一種文化精神的傳遞，而不僅僅是樣式的流傳。缺少精神的傳統(tǒng)是一種腐朽的樣式，傳統(tǒng)的生命力在于能夠不斷吐故納新的發(fā)展能力。所以，體驗作為一種藝術修為，更多的是體悟傳統(tǒng)精神是一種生命過程的根本。正是因為傳統(tǒng)的這種鮮活狀態(tài)，傳統(tǒng)本身才不會終結與消亡。

如果把中國山水畫創(chuàng)作放在中國藝術這個大的生態(tài)背景下研究，那我們就應該關注以下4個方面的問題：第一是空間的言說。無論是古代、近代還是現代，中國繪畫一直在解決一個問題，即如何在方寸之間言說無限的空間，也就是在有限的空間內去追求空間的無限性。在當代人們的審美取向下，我們如何在有限的感悟、有限的空間、有限的經驗的基礎上去給觀者傳遞一種無限空間。第二是信息量的傳遞。如何在有限的空間內給觀者傳遞盡可能多的信息及其含量，在山水繪畫的創(chuàng)作、探索中，如何從語言、技術、繪畫整體風貌、風韻以及文化的傳達等各個層面給觀者制造更多的信息，增加審美感悟的信息量是當代繪畫面臨的一個非常重要的問題。在當下社會中對水墨有體驗的人越來越少的情況下，如何增加繪畫中的言說信息量是一個很大的課題。第三是繪畫的視覺與環(huán)境結合。一幅作品并不是畫出來就算完成了，它的審美信息的傳遞是由3個方面——作品、觀者、環(huán)境共同組成的。視覺的傳遞、觀者、環(huán)境這三者的關系與互動是中國畫當代性的另一個問題。因此，就要求在繪畫時，不僅要考慮語言、構圖，還要把展示的環(huán)境、觀者一并考慮進來。第四是文化自覺與文化精神的發(fā)現。繪畫的技巧是一種技能與訓練，繪畫的本質是一種文化活動與文化訴求。繪畫的本身與題材固然重要，但它最重要的價值是繪畫所體現出的文化精神。離開文化精神的向度，繪畫探索就會迷失方向，甚至誤入歧途。在談了以上了中國山水畫創(chuàng)作應該關注的4個方面的問題后，還有一個基礎問題——當代美學轉型中對人性、人本，以及本我、本原、本質的發(fā)現與弘揚，這是中國山水畫藝術創(chuàng)新生發(fā)的時代基礎，更是體驗進行的前提與基礎。

山水畫精神是山水畫傳統(tǒng)的、活的靈魂，所以對中國山水畫創(chuàng)作來講，向傳統(tǒng)本身去尋找中國山水畫的新方案是新世紀中國山水畫發(fā)展的重要戰(zhàn)略性選擇。在繪畫審美過程中的精神追求是繪畫的重要組成部分。中國畫在注重趣味、境界的同時，更加看重精神性取向的建構。特別是山水畫的創(chuàng)作，山水精神的形成與表現是中國山水畫藝術哲學的重要研究范疇。它不僅有自己的理想追求、品質與趣向，還有自己一整套載體與修煉體悟的路徑、過程。特別是在繪畫多元化發(fā)展的過程中，強調體驗在山水精神中的作用，是進一步推進中國山水畫創(chuàng)作發(fā)展的重要舉措。

關注精神與體驗哲學是中國山水畫精神形成的兩大重要源泉。對于一個民族、一個時代的文化氛圍來說，它既有表現在社會習俗方面的眾多內容，也有表現基于學術思想的精神方面的眾多內容，二者相互影響相互融合，形成一個時代的文化精神。這既反映在中國學術思想史研究的歷史悠久——早在周秦時代，自覺的學術思想就已經大規(guī)模地出現且成果璀璨，更反映在各個時代的一些精神特質，如我們經歷的文化精神史過程——先秦子學、兩漢經學、魏晉玄學、隋唐佛學、宋明理學、清代漢學、晚清新學等，無不是基于不同時代各個基礎上的標志性精神特質。中國山水畫精神既是對傳統(tǒng)世俗文化的超越，也是一種回避。在傳統(tǒng)文化的大背景下，中國人不像其他民族那樣重視宗教，傳統(tǒng)文化精神的基礎不是宗教而是倫理，還有一種建立在倫理道德之上超倫理道德的價值，就是人們心靈深處超越現實世界的渴望。在傳統(tǒng)文化意識里，這種渴望被轉化為畫家對哲學的熱愛。傳統(tǒng)文化中的哲學精神深刻地影響著中國山水畫精神的傳承與發(fā)展，使中國山水畫這門視覺藝術幾千年來魅力不減，閃耀著思辨的光芒。這種帶有哲學精神的傳統(tǒng)文化應是中國山水繪畫生存、發(fā)展、壯大的肥沃土壤，也成為藝術境界的旨歸。

中國山水畫精神是一種重要的時代精神，我們積極地體悟、體驗并豐富這種精神，有利于培育與弘揚民族的文化創(chuàng)造力。