吳昌碩 石榴 135.7×51cm 1925年 中國美術(shù)館藏

他大半生的經(jīng)歷、學(xué)識(shí)、才情和修養(yǎng)在時(shí)代大背景的影響下，形成了大寫意的畫風(fēng)。這種大寫意的畫風(fēng)透著深厚的書法詩文涵養(yǎng)，對(duì)金石味的筆墨探索有著開創(chuàng)之功，其畫面充溢著強(qiáng)悍宏闊的氣魄。吳昌碩曾自述：“人家說我善于作畫，其實(shí)我的書法比畫好；人家說我擅長書法，其實(shí)我的金石更勝過書法。”獨(dú)特的充滿新意的畫風(fēng)成就了其“后海派領(lǐng)袖”的盛名。

晚明以來，時(shí)代的動(dòng)蕩加之一種浪漫主義的興起，使得一批具有自我創(chuàng)造精神的大寫意畫家出現(xiàn)并逐漸發(fā)展起來。他們中的多數(shù)人都有坎坷多舛的個(gè)人遭際，抑或有著國破家亡的慘痛之心，把不平之氣寓于繪畫，在創(chuàng)作中尤為任情達(dá)性，像徐渭、八大山人、石濤等人，他們都將這種個(gè)性、主觀化的抒情寫意發(fā)揮到忘乎所以的地步。吳昌碩是這一脈藝術(shù)的繼承者。其花卉大寫意，早期受到沈周、陳淳的文人士大夫情懷的古意營養(yǎng)；到了中期，在時(shí)代大背景下，他將這種文人氣息結(jié)合自身筆墨，汲取前輩和同輩師友的藝術(shù)精華，開始嘗試并形成了氣局博大的畫風(fēng)；70歲到79歲之間，逐步形成了自己的面貌，在畫壇上占有了一席之地，聲名遠(yuǎn)揚(yáng)，作品的題材和數(shù)量涌現(xiàn)，甚至影響到日本等國家；80歲以后達(dá)到鼎盛時(shí)期，藝術(shù)面貌成熟，筆墨老辣極具金石味，構(gòu)圖以強(qiáng)調(diào)氣勢(shì)取勝，給畫壇帶來一股清流。

吳昌碩愛畫梅竹松石、蘭、葡萄、紫藤、荷花、山茶、白菜、葫蘆、天竹、牡丹、雜卉等，氣勢(shì)磅礴，內(nèi)力雄渾。著色極其講究，打破古人窠臼，偏愛西洋紅，有時(shí)畫花會(huì)大膽地把這種紅色堆上去。畫葉子又用很濃的綠、黃及焦墨。常以紅、黃、綠色調(diào)入赭墨，喜歡在沖突中取得協(xié)調(diào)。他的著色方法在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，汲取了民間繪畫的著色特點(diǎn)，漸成雅俗共賞之風(fēng)。他專精花卉，亦能山水，偶作人物，曾畫鐘馗捉鬼，諷刺當(dāng)時(shí)“人少鬼多”的社會(huì)。

梅花深受許多文人墨客喜愛，在其花卉中具有獨(dú)特的風(fēng)韻。梅花生于山野，不畏霜雪風(fēng)寒，毅然獨(dú)開，其中蘊(yùn)含著人格魅力和精神力量。吳昌碩在詩書畫印為一體的成就上，畫梅有著突出貢獻(xiàn)，體現(xiàn)了一種大膽的創(chuàng)新精神。他植梅、愛梅、詠梅、畫梅，與梅為友，從畫梅中緣物寄情，死后安葬在有十里梅花的超山，一生與梅結(jié)緣。

自傳曾說：“老夫畫梅四十年，天機(jī)自得非師傳。羊毫禿如堊墻帚，圈花顆顆明珠圓。”他學(xué)畫即從畫梅開始，前后有50余年的歲月，50歲以前的作品傳世很少。

《歲寒同心》是其76歲時(shí)所畫。鈴印為：缶（朱文）、五湖印丐（朱文）。行書題文：花明晚霞烘，干老生鐵鑄。歲寒有同心，空山赤松樹。稚林先生七十大壽。乙未二月，七十六叟吳昌碩。

這是一幅風(fēng)貌形成期的作品，以金石法入畫，筆致古樸老鍵、縱橫揮灑、大氣磅礴，且運(yùn)墨蒼勁自然。董其昌曰：“士人作畫，當(dāng)以草隸奇字之法為之，樹如屈鐵，山如畫沙，絕去甜俗蹊徑乃為士氣，不爾，縱儼然及格，已入畫師魔界，不覆可救藥矣，若能解脫繩束，便是透網(wǎng)鱗也。”看缶翁這幅畫，便可知何為“屈鐵”，何為“畫沙”，何為“士氣”！整幅畫梅花兩三支，構(gòu)成右上向左下的橫勢(shì)，左上題跋作縱線與此交應(yīng)。縱橫而不露狂態(tài)，灑脫而不失法度，畫枝如屈鐵，見險(xiǎn)絕。更使面與線形成對(duì)比，疏密相間。顯隱相成而氣韻生！此時(shí)已接近缶翁鼎盛時(shí)期，梅花畫意盈滿。

《石榴》是吳昌碩82歲所作。款識(shí)為：度索之桃難手移，石榴啖勝鮮荔枝。榴皮壁上儻題詩，人非東老亦解頤。壽翁下筆詩尤奇，非仙而仙神委蛇。貫恂仁兄詩人五十大壽，用呂純陽以榴皮題詩沈東老壁上之意頌之。乙丑春，吳昌碩，時(shí)年八十二。鈴印為：吳俊之印（白文）、吳昌石（朱文）、無須吳（朱文）。左下是被贈(zèng)者的題跋說明。

此《石榴》為缶翁精品。以闊筆畫石，側(cè)鋒拂斫如斧劈，堅(jiān)勁而真氣內(nèi)斂。天真爛漫深得青藤、八大逸致，而厚重雄渾則過之。石頭運(yùn)墨淹潤自然，與出枝石榴構(gòu)成三角構(gòu)圖。間以錯(cuò)落疏密，使勢(shì)不外泄。整幅畫構(gòu)成以縱向線造擎天之勢(shì)，左上題跋也是縱線，勢(shì)愈發(fā)加強(qiáng)。

吳昌碩一方面以金石意味之篆書筆法入畫，將傳統(tǒng)筆墨的活力進(jìn)行最大程度的挖掘，并賦予其新的生命質(zhì)地，一方面又在西學(xué)東漸、趨時(shí)務(wù)新的時(shí)代氛圍中將個(gè)人情感、抱負(fù)與大眾情感結(jié)合起來，為傳統(tǒng)文人畫的發(fā)展拓寬了新的途徑。啟迪了齊白石、潘天壽等現(xiàn)代大家，在畫壇上產(chǎn)生了不可限量的影響。

吳昌碩身材矮小，頭上盤一小髻，無須，像道士一樣，故有印“無須道人”一方。相傳吳昌碩是個(gè)極其愛吃的人，晚年時(shí)如有人請(qǐng)吃酒席，逢請(qǐng)必到，到了必須大吃一通，回到家必然腹痛。有時(shí)兒女會(huì)小聲議論老人貪吃零食，吳老必然開口說自己并不多吃。1917年吳昌碩的繼配施氏夫人在上海去世。吳老委托朋友從簡辦理喪事。僅是自己摯友及施氏親朋好友前來吊唁，吃了一頓豆腐飯，就命兒子扶施氏靈柩返回故鄉(xiāng)，葬在安吉縣鳳麟山上。喪事過后，朋友交給吳老一份奠儀單。吳昌碩接過一看，不覺驚訝自己一味拒絕之后還有這么多親朋好友、左鄰右舍隨禮，有一元、二元，也有七元、八元、十多元。吳老都在宣紙上親筆楷書書寫謝唁并一一送上門去。收到“謝唁帖”的朋友，都欣喜不已，如獲珍寶。

1927年11月6日，吳昌碩突患中風(fēng)，在滬寓去世，享年84歲。1933年11月，遷葬于杭州余杭縣塘棲附近超山報(bào)慈寺西側(cè)山麓，墓地坐落于宋梅亭畔。墓門石杜上刻有沈淇泉（衛(wèi)）所撰聯(lián)語：“其人為金石家，沉酣到三代鼎，兩京碑碣。此地傍玉潛故宅，環(huán)抱有幾重山色，十里梅花。”

吳昌碩的藝術(shù)成就在中外都產(chǎn)生了很大的影響，吳昌碩不僅是一個(gè)全才藝術(shù)家，也折射了近代中國的藝術(shù)路程。