就直觀感受而言，聽歌觀劇比較容易使人興奮激動(dòng)，因?yàn)槠鋵?duì)感官的刺激比較直接。讀文章也是如此，讀者常常會(huì)隨著情節(jié)、故事深陷其中而隨之悲喜。可觀畫讓人興奮就不那么容易了，因?yàn)槊佬g(shù)作品平靜無(wú)言，寂默無(wú)聲，需要觀者去體味、去琢磨，直到某一局部或細(xì)節(jié)打動(dòng)他，與之心靈契合，引發(fā)共鳴。然而，真正能打動(dòng)人心的美術(shù)作品并不多見。

1951年，已經(jīng)藏有許多齊白石作品的老舍先生抱著“難一難”白石老人的想法，刻意摘了近代詩(shī)僧蘇曼殊的四句詩(shī)，請(qǐng)白石老人作畫。

這四句詩(shī)分別是：“手摘紅櫻拜美人”、“紅蓮禮白蓮”、“芭蕉葉卷抱秋花”、“幾樹寒梅帶雪紅”。

用繪畫表現(xiàn)詩(shī)意，自古有之，這也是中國(guó)寫意繪畫較西方繪畫的所長(zhǎng)之處，所以在中國(guó)人的審美思維中，對(duì)“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”是非常容易理解的。

唐代大文豪柳宗元有一首著名的五言絕句詩(shī)《江雪》：千山鳥飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。

北宋的范寬和南宋的馬遠(yuǎn)兩位大畫家就分別根據(jù)自己讀詩(shī)的理解創(chuàng)作了《寒江釣雪》圖和《寒江獨(dú)釣》圖。兩幅畫面不同，但所表現(xiàn)出的清冷孤寂都很好地詮釋了柳詩(shī)的意境與情調(diào)。蘇東坡也曾評(píng)價(jià)王維說：“觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)。味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫。”他的這番話也非常形象地概括了王維藝術(shù)詩(shī)畫共構(gòu)的特色，也使觀者能很輕松地領(lǐng)悟“詩(shī)是無(wú)形畫，畫是有形詩(shī)”這句話的意思。但是，并不是所有的詩(shī)歌都適宜用畫面描繪，有些則很難。

蘇曼殊的詩(shī)歌文辭婉約，情節(jié)動(dòng)人，想必在當(dāng)年是很火的，否則，老舍先生怎么會(huì)單單選出他的四句詩(shī)呢？不得而知。而這四句詩(shī)分別出自如下四首：

步元韻敬答云上人

諸天花雨隔紅塵，絕島飄流一病身。

多少不平懷里事，未應(yīng)辛苦作詞人。

舊游如夢(mèng)劫前塵，寂寞南州負(fù)此生。

多謝素書珍重意，憐儂憔悴不如人。

公子才華迥絕塵，海天廖闊寄閑身。

春來夢(mèng)到三山未，手摘紅櫻拜美人。

彥居士席上贈(zèng)歌者賈碧云

一曲凌波去，紅蓮禮白蓮。

江南誰(shuí)得似，猶憶李龜年。

何處

何處停儂油壁車，西陵終古即天涯。

拗蓮搗麝歡情斷，轉(zhuǎn)綠回黃妄意賒。

玳瑁窗虛延冷月，芭蕉葉卷抱秋花。

傷心獨(dú)向妝臺(tái)照，瘦盡朱顏只自嗟。

住西湖白云禪院

白云深處擁雪峰，幾樹寒梅帶雪紅。

齋罷垂垂渾入定，庵前潭影落疏鐘。

當(dāng)老舍先生將精心挑選出的四句詩(shī)交給白石老人后，91歲的老人反應(yīng)機(jī)敏，他讀罷詩(shī)句，微微一笑說：“好辦，不外乎就是春夏秋冬嘛。”一語(yǔ)點(diǎn)破，舉重若輕。

因?yàn)榘资先嗽诶L畫上取得的巨大成就，人們常常忽略了他還是一位高產(chǎn)的大詩(shī)人，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，白石老人一生作詩(shī)3000多首留下詩(shī)稿2000多首，他在文學(xué)領(lǐng)域的成就亦是出類超群的。

拿到詩(shī)句后白石老人非常認(rèn)真地構(gòu)圖，每幅畫都用炭筆打了稿，精心描寫，很快便畫完了這四幅畫。

老人分別按規(guī)定選取了四種植物：櫻花、蓮花、芭蕉、紅梅，然后依次描繪。完成后的四幅畫鋪列開來，恰好構(gòu)成了春、夏、秋、冬四季勝景圖。

對(duì)于一位成熟的畫家而言，單純畫四種植物并不難，而難在用畫筆表達(dá)詩(shī)意。白石老人的這四幅畫不僅表達(dá)了，而且表達(dá)得恰到好處，既準(zhǔn)確又生動(dòng)，而且異常巧妙，如神來之筆，讓人拍案。

白石老人是如何表現(xiàn)的呢？

讀這四句詩(shī)，不難發(fā)現(xiàn)在每一句中都有一個(gè)動(dòng)詞：拜、禮、抱、帶，白石老人就抓住這一關(guān)鍵詞，非常巧妙地用擬人的手法畫出了植物的動(dòng)態(tài)，把詩(shī)句中主體的動(dòng)作表現(xiàn)了出來。

首先看《手摘紅櫻拜美人》。看到這幅畫，馬上有人會(huì)說，這和美人有什么關(guān)系？表面上看，畫面上確實(shí)沒畫什么美人，只是畫了一束紅櫻花插在了花瓶中，但仔細(xì)一想，白石老人選用的這個(gè)瓷瓶可是有講究的。老人刻意選用了中國(guó)陶瓷中典型的器型“美人瓶”來寓意美人，鮮花插在其中，瓶與花交相輝映，美人卻在畫外，不就是把鮮花獻(xiàn)給了美人嗎！這樣一想，馬上會(huì)覺得白石老人真不愧是一位造境高手。試想，如果畫面上真是畫了一位美人手捧鮮花站在那兒，那這幅畫豈不是既俗氣又直白，斷然沒有了詩(shī)的韻味。

鮮花插在瓶中已然有了“拜”的意味，白石老人又特別使其中一枝垂下來，讓花與瓶“親昵接觸”，渲染兩者間的感情交流，強(qiáng)調(diào)花與美人的關(guān)系。

這幅《紅蓮禮白蓮》，關(guān)鍵在“禮”字上。畫面上白蓮?fù)Π涡揲L(zhǎng)，高傲地昂著頭，而紅蓮花朵似開未開，微微俯首，表現(xiàn)出一副含蓄謙恭的神態(tài)，兩朵花之間施禮與受禮的關(guān)系一目了然。在這幅畫中，還有個(gè)細(xì)節(jié)處理得耐人尋味：白石老人使白蓮的一片花瓣微微下垂，像是對(duì)紅蓮施禮的回禮。這樣處理不僅使兩花之間有了情感呼應(yīng)，也表現(xiàn)出了白蓮貴而不驕、華而不傲的品性。畫面上是兩朵花，但卻又分明也是兩個(gè)人。

《芭蕉葉卷抱秋花》，畫面上幾片大大的芭蕉葉團(tuán)團(tuán)圍在一起，將花朵擁在中間，“抱”的動(dòng)作非常明顯。整幅畫面葉子占據(jù)了大部分空間，突出了芭蕉葉，讓人有葉子越大抱得越緊之感。另外，在團(tuán)團(tuán)的墨色包圍之中，黃色的花也就愈發(fā)顯得嬌嫩。結(jié)合原詩(shī)，不難發(fā)現(xiàn)這花代表的是秋風(fēng)冷月下憂傷自嗟的女人。

畫這幅畫時(shí)，白石老人還遇到了一點(diǎn)小麻煩，畫芭蕉葉卷時(shí)老人記不起葉子是右卷還是左卷，他便讓弟子為他去看一看實(shí)物。可惜，找半天，北京冬天不長(zhǎng)芭蕉，無(wú)奈只好放棄了畫卷葉。通過這件小事也可以看出老人在藝術(shù)上的嚴(yán)謹(jǐn)。

而在中國(guó)繪畫中，有許多優(yōu)秀的雪景作品，古人畫雪景多作山水，近人畫雪景多隨風(fēng)物。自古以來，畫積雪基本采用兩種方法：一種是以白粉渲染，再現(xiàn)積雪;另一種就是墨染晴天，通過用墨染雪未覆蓋的地方以留白的方式來表現(xiàn)積雪。在《幾樹寒梅帶雪紅》這幅畫中，白石老人非常巧妙地把兩種畫雪的方法融在了一起，他既在畫中大量使用了白粉，用白粉覆蓋樹干和花朵，同時(shí)又以濃墨畫了半截的枝干，以留白的方式表現(xiàn)白雪皚皚，冰天雪地。

白粉是中國(guó)畫顏料中的寵兒。在這幅畫中，紅梅在白雪的襯托下顯得更加?jì)善G，而白雪也正因?yàn)橛辛思t梅的陪伴才有了靈魂。白石老人用畫筆很好地詮釋了原詩(shī)的意味，又使詩(shī)意長(zhǎng)長(zhǎng)地綿延，留下了一幅梅雪相融互映的美好圖卷。在這里，是梅“帶”雪，還是雪“帶”梅？早已共生共榮了。這也讓人想起宋代詩(shī)人盧梅坡的《雪梅》詩(shī)：有梅無(wú)雪不精神，有雪無(wú)詩(shī)俗了人。日暮詩(shī)成天又雪，與梅并作十分春。

縱觀四幅畫，構(gòu)圖畫法都并不復(fù)雜，這正是老人晚年所推崇的“大道至簡(jiǎn)”的藝術(shù)風(fēng)格。整個(gè)作品清雋簡(jiǎn)潔，意味悠長(zhǎng)，詩(shī)情畫意，深邃無(wú)限。一朵花中見世界，點(diǎn)點(diǎn)花朵天地心。白石老人以畫解詩(shī)，以花喻人，用他的慧心妙造留下了詩(shī)文圖畫緊密關(guān)聯(lián)的不朽藝術(shù)華章。觀此畫，讀此詩(shī)，如冰雪透心清泉洗面，讓人振奮。他在含毫命筆，臨機(jī)創(chuàng)作中所蘊(yùn)含的哲思給觀者留下了無(wú)盡遐想的空間，并使觀者從中識(shí)道，進(jìn)而由道生慧。