你對于許多70后，以及年紀更長的一代人來說，兒童時期是伴隨著連環(huán)畫長大的，他們的許多知識都是來源于連環(huán)畫的內容。無論是《三國演義》中的諸葛亮，還是《水滸傳》中武松，抑或是《隋唐演義》中的程咬金，都是兒時與小伙伴交流中經常被提到的話題。然而在今天，曾經輝煌的連環(huán)畫逐漸淡出圖書市場，變成了收藏品，雖然一套經典連環(huán)畫動輒數(shù)千，甚至上萬元，但是捧著一本連環(huán)畫看上一天的場景幾乎已經絕跡。

豐子愷、葉淺予、陸儼少、程十發(fā)、劉繼卣、劉旦宅、賀友直、羅工柳、古元、施大畏、朱新昌，……這些中國現(xiàn)當代的名畫家，當年都在方寸天地中耕耘過。提到程十發(fā)，會想起《召樹屯和喃婼娜》；提起賀友直，就想到了《山鄉(xiāng)巨變》；羅中立在1983年憑《智取生辰綱》聲名鵲起；施大畏早年的《三斧頭程咬金》、《關公》至今仍是經典。

連環(huán)畫盛極而衰的原因有許多，除了受到電視、動漫等傳播手段的沖擊之外，另外一個重要的原因就是受到粗制濫造和盜版的影響。1982年，全國各地共出版連環(huán)畫冊2100多種，8.6億冊。這是新中國成立以來的最高出版紀錄。但是從80年代中期開始，盜版和翻印外國連環(huán)畫的勢頭猛增，使連環(huán)畫事業(yè)受到嚴重沖擊。加上讀者的閱讀興趣、審美觀念等方面都在發(fā)生變化，致使連環(huán)畫的出版出現(xiàn)了萎縮局面。

要真正挖掘連環(huán)畫的價值，就一定要重現(xiàn)閱讀的熱潮。已故著名畫家賀友直先生曾經建議，“要好好地調查，分層次地調查，讀者喜歡什么，你要小孩子看老人的連環(huán)畫這是不可能的，你必須要有一批人、有童心的人去畫兒童的連環(huán)畫。我們現(xiàn)在畫出來的東西都是老氣橫秋，不是給小孩子看的。你必須像豐子愷那樣，有一顆童心，畫出來的是兒童要看的。”

當下的許多畫家，他們畫出來的作品是有“思”而無“意”，他們希望的是讓觀眾去探尋其繪畫中的形式，以展示出其高超的繪畫技巧，忽略的則是繪畫的內容，這無疑是為什么我們現(xiàn)在的連環(huán)畫與當年的經典不能同日而語的一大原因。相比之下，目前的一些“網紅”畫家們，他們通過繪畫語言來展現(xiàn)他們對于生活的感悟，最終打動了觀者，產生了共鳴：“老樹”作品中那種歲月靜好、平安溫和的人生情趣，正是當下都市人所渴望的；林于思作品中那種孤獨及富有詩意的藝術表現(xiàn)形式，與時下人們在喧囂社會中的寂寞無助十分契合……，可以這樣說，每一位“網紅畫家”的成功，都是他們通過繪畫語言來展現(xiàn)他們對于生活的感悟，最終打動了觀者，產生了共鳴。

作為“網紅畫家”的鼻祖——豐子愷，他的作品從今天看來，并不能簡單地用所謂“藝術追求創(chuàng)新”的標準來看待。他的作品之所以能夠打動人，并廣泛傳播，是因為在他的每一幅作品背后，都有一種做人的精神，在這樣一種境界下面，藝術就會流露出生活的情調，讓觀者感受到人性的溫暖。許多當年經典連環(huán)畫的作者，實際上從今天的眼光來看，也算的上的是“網紅”，他們的作品在互聯(lián)網的關注程度絲毫不亞于今年的年輕畫家們。

正如出版界的一位資深人士所言，連環(huán)畫的發(fā)展靠收藏沒有前途，價格再高也只是曾經的輝煌。連環(huán)畫編創(chuàng)的特點是前期投入大、周期長，但如果達到一定的藝術水準，它所發(fā)揮的社會功能和能夠創(chuàng)造的收益也是長期的。隨著全媒體時代的來看，如果依托更廣闊的空間，特別是互聯(lián)網，來再現(xiàn)連環(huán)畫的輝煌，打造一批“網紅”連環(huán)畫，這無疑是值得我們思考和研究。其實，這些年來，網絡上已經涌現(xiàn)出這樣的一批年輕連環(huán)畫家，只是在主流美術界并未受到關注和重視，其本身也是良莠不齊，但他們是從年輕一代生活的土壤里自然生長出來的，值得期待和重視。