All Black：全黑展示空間

你是否還記得自己上一次訪問當代藝術(shù)空間時，遇到的展廳墻體并不是常規(guī)白色是什么時候？你是否曾遇到過純黑色的展廳？坐落在香港阿伯丁港（ Aberdeen Harbor）一座高層大廈18和19層的空廊（Empty Gallery）就是一個全黑的當代藝術(shù)空間：黑色的墻壁和地板，配上黑色的陳設(shè)。從入口一腳踏入未知的漆黑，只有進入正式的展覽空間，你才能看到，昏暗的燈光下充滿了閃著亮光的展品。

據(jù)空廊的創(chuàng)始人鄭成然（Stephen Cheng）介紹說，把“空間設(shè)計成黑色”這一靈感來源于其學(xué)習(xí)氣功時的冥想呼吸技巧，“我花了很多時間閉上眼睛，并開始對全黑感到興奮。”在鄭成然看來，全黑空間更利于觀眾獲得有意義的藝術(shù)體驗。“香港的發(fā)展速度太快，廣告語太強烈，一切都顯得響亮和激烈。人們一直處在興奮的狀態(tài)。步入黑暗的空間，人們的感覺會被即刻校準，這有助于頭腦的冷靜”鄭說，“同時也是一次與藝術(shù)交流的機會。”

畫廊從2015年3月開張以來，前不久，鄭成然把空廊樓下的17層空間也收納進來，從而展覽空間增加了一倍，達到約418平方米。目前，19層的樓上空間主要播放日本實驗電影制作人牧野貴令人著迷的3D電影《水泥影院》。在他的作品中，數(shù)百張照片被逐張疊加后呈現(xiàn)出了完全抽象的圖像。觀看的時間越長，更多的圖像便相互融合并旋轉(zhuǎn)，又再次消失。伴隨著觀眾進入視覺空間的深度冥想的，是荷蘭音樂家馬欽·法布里克（Machine Fabriek）制作的音樂。

如果能夠在黑暗中順利找到樓梯，你將進入位于空廊18層的樓下空間。這是由年輕的德國藝術(shù)家漢斯-哈寧·科爾布（Hans-Henning Korb）創(chuàng)作的名為《卡婭·西納拉（Kaya Cynara）》的影像裝置作品。這也是漢斯的首次亞洲個展，他呈現(xiàn)了電影、雕塑、裝置和表演。開幕式上，藝術(shù)家還在傳統(tǒng)的亞洲茶道上為客人提供了朝鮮薊酒。漢斯的作品在幽暗子宮般的空間里，由虛擬現(xiàn)實耳機帶來了更多抽象和多彩的視聽景象，為觀眾帶來了強烈的時空穿越體驗。

21世紀：全體驗式藝術(shù)

鄭成然介紹說，空廊將依然以傳統(tǒng)方式代理藝術(shù)家和銷售作品，但關(guān)注的重點則放在委約和制作新作品，尤其是使用新媒介創(chuàng)作的視聽作品上。“對我來說，空廊并沒有太多的銷售壓力，”現(xiàn)年37歲的鄭成然出生于亞洲最富有的航運業(yè)包玉剛爵士家族，他同時還在柏林設(shè)有空版（Empty Editions）唱片制作公司。鄭成然出生在紐約，在英國最昂貴的私立學(xué)校伊頓公學(xué)（Eton）接受教育時，曾與英國威廉王子同在一個游泳隊里。在哈佛大學(xué)電影史和攝影專業(yè)學(xué)習(xí)時，鄭成然追隨于美國最受矚目的攝影藝術(shù)家南·戈丁（Nan Goldin）門下。

在紐約期間，鄭成然走訪了眾多畫廊，提及這些體驗，他表示感到偶有疲倦。“藝術(shù)體驗不是既定的，它總是不斷發(fā)生并給人驚喜。20世紀是高度視覺化的世紀，直到現(xiàn)在我們幾乎看遍了全部信息圖像，非常容易感覺視覺疲勞。因此，我認為當今藝術(shù)必須調(diào)動人的全部感官，21世紀是關(guān)乎體驗的世紀。” 今年，鄭成然入選由英國藝術(shù)雜志《Apollo》推選的2016藝術(shù)界“亞太地區(qū)最受關(guān)注的40位年輕人（40 Under 40 Asia Pacific）”榜單。

下一站：硅谷？

目前，鄭成然正與巴黎索邦大學(xué)的數(shù)學(xué)家們合作，將在明年巴黎國際當代藝術(shù)展（FIAC）上呈現(xiàn)一個外場項目。此外，他正在醞釀中的另一個大項目是在硅谷開設(shè)新的空間。“在硅谷工作的人們正在筑造未來，藝術(shù)和技術(shù)的結(jié)合將充滿樂趣。如果在那里開設(shè)藝術(shù)空間，我一定使用最新的技術(shù)設(shè)施。此外，從商業(yè)角度來看，硅谷的市場也非常生動有趣。那里的技術(shù)人員大都比較富有又缺乏藝術(shù)趣味，但他們對創(chuàng)造力和創(chuàng)新性充滿濃厚的興趣，我要盡早在那里開設(shè)新的空間，現(xiàn)在確實是時候了。”