作為藝術品市場的“龍頭股”，張大千這個名字往往伴隨著春、秋大拍，并以高價獨占鰲頭。2016年11月12日晚，張大千山水巨制《巨然晴峰圖》亮相“嘉德大觀—中國書畫珍品之夜·近現代”專場，力壓同時上拍的齊白石、李可染、傅抱石、林風眠等國畫大師作品，最終以1億350萬元人民幣成交。

在近代書畫市場上，張大千的受眾最大，可謂遍布各地，涵蓋歐美，其作品一直處在高價區(qū)間。該幅作品是張大千迄今為止第四件在拍場上成交破億的作品，此前三幅分別為《桃源圖》、《嘉藕圖》和《愛痕湖》。

《巨然晴峰圖》 1億350萬元人民幣

《巨然晴峰圖》繪于上世紀40年代，是張大千盛年時期，畫作以山水為主體。從1940年赴敦煌之后到1957年是大千山水畫創(chuàng)作的中期，也是他山水畫創(chuàng)作的成熟時期。由于他深受敦煌壁畫的影響，進而畫風為之一變，一改明清一味摹古、脫離生活的文人畫之弊病，開始創(chuàng)作了大量寫生記游作品，別有情趣。

該作品約12.9平尺，高168.5厘米、寬85厘米。鈐印包括“張爰”、“大千居士”、“張爰之印”、“大千”、“張季”、“笑白云多事等閑為雨”。

作品還題有“巨然晴峰圖”“蜀郡張爰臨”“飛閣曉迎云作幕，危亭夜回水為闌。千林萬壑商量遍，坐我奇峰澈骨寒。丙戌（1946年）重陽后一日題，大千居士爰，沱水邨居?！薄按丝滴鮾雀ㄟ吜_紋，下宋楮一等，紙墨相發(fā)，心手俱暢，亦鄉(xiāng)居數年不可多得之一樂也。爰又記?！?/p>

此外，鑒定家謝稚柳曾在該作品題有“此故人張大千四十九歲之筆，臨巨然筆極少見，為其平生杰作，殊難得也。己巳（1989年）夏初，謝稚柳觀因題”并有鈐印“謝稚”、“稚柳”。

此作曾于2010年以7280萬元人民幣的價格拍出。6年后再次亮相拍場，作品估價達6800萬-8800萬元人民幣。經過七位買家激烈爭奪，最終以9000萬元落槌（不含傭金），按15%的傭金計算，成交價達1億350萬元，上漲超過40%。

在今年藝術品市場不被看好的情況下，《巨然晴峰圖》成為此次拍賣會上的第一幅過億天價作品。

《桃源圖》 2.71億港元

2016年4月5日，張大千《桃源圖》在香港蘇富比春拍以2.71億港元的天價成交。而購買者正是“任性哥”劉益謙。事后，他在朋友圈留下豪言壯語：“大千問世，誰與爭鋒！”

《桃源圖》創(chuàng)作于1982年，作品寬92厘米，高209厘米，為張大千晚年潑彩山水畫的代表作之一。

畫中大面積的墨彩交漬、畫幅邊緣的山石與桃樹的精致描繪，形成強烈的視覺對比。畫面左下方的小船與山澗引導觀者從圖式中去找尋陶淵明筆下《桃花源記》的意境。然而，張大千并沒有急于描繪“桃花源”的具體景致，畫中主要部位大面積的變幻墨彩，讓“桃花源”繼續(xù)保留著那份千古的迷人魅力。這正是繪畫藝術的魅力體現與神韻所在。

早在1987年，同樣是《桃源圖》，同樣在香港蘇富比，以187萬港元拍出，創(chuàng)下當時中國近現代書畫拍賣的紀錄。在本次拍賣會之前，這幅作品的估價高達6500萬港元。《桃源圖》競拍現場，藏家之間的爭搶十分激烈，競拍的買家還包括臺灣廣達電腦董事長、大收藏家林百里。歷經近1小時的鏖戰(zhàn)，劉益謙最終以2.71億港元的天價成交。前后不到三十年，這件作品漲價近145倍之多。

《嘉藕圖》1.9106億港元

2011年5月31日，香港蘇富比拍賣行舉行的“梅云堂藏張大千畫”專場拍賣會上，短短1個半小時內，25幅張大千珍藏全部拍出，成交總額達6.8億港元。其中一幅張大千作于1947年的設色紙本立軸《嘉藕圖》經過多輪叫價，以1.9106億港元成交價。

作于1947年的設色紙本立軸《嘉耦圖》長約1.84米、寬約0.9米，以荷花入畫，寓意佳偶天成。

畫中精工細致的描金朱荷，在墨綠漬染的田田茂葉的襯托 下，富麗堂皇而無匠俗之氣，濃陰中的雙棲鴛鴦色彩斑斕、悠然自得。全畫氣度宏大、層次井然，是張大千潑彩潑墨畫法的代表作。

《嘉耦圖》在張大千的荷花題材中，屬于非常大型的作品。它的特別之處，在于其水線清楚，以朱砂勾金，細致描繪荷花形態(tài)，并以荷花葉下的鴛鴦寓為高氏夫婦。

《愛痕湖》 1億80萬元人民幣

2010年5月17日晚11點半，中國嘉德2010春拍近現代書畫 “借古開今—張大千、黃賓虹、吳湖帆及同時代畫家”專場上，眾所期待的張大千晚年巨幅絹畫《愛痕湖》， 經過近60輪激烈叫價，以人民幣一億零八十萬元的天價成交。

此件絹本《愛痕湖》為張大千1968年所作巨幅絹本潑彩，寬76.2厘米，長264.2厘米，畫面描繪的是遠眺瑞士亞琛湖所見，與張大千平生巨構《長江萬 里圖》創(chuàng)作于同年，為張大千《愛痕湖》系列中最精彩、尺寸最大的一幅。

該作品于20世紀60年代曾獲展于紐約、波士頓、芝加哥等地的著名畫廊，2003年 又獲展于紐約大都會博物館《兩種文化之間》（Between Two Cultures）大型中國現代藝術展，是藝術史界共認的張大千潑彩山水最精彩的作品。

畫面前景為青翠的山巒，后景則一泓湖水，掩映其間；湖的后岸，又有淡墨、淡彩勾勒的屋舍。作品采用的手法，為張大千開一代畫風的“潑彩”：抽象的墨與彩 “潑”出的山，如海浪般洶涌于畫面；清晰、謹飭的房舍，則靜處于“波濤”間。構思的宏闊，與細節(jié)的清晰，有機地融為一體。這是張大千化用西方抽象派藝術與中國傳統(tǒng)文人藝術的水乳交融之作，也是以現代的語言，對北宋雄偉山水的現代性翻譯，不僅是張大千的藝術臻于化境的象征，也是中國傳統(tǒng)藝術最成功的“現代性 突圍”。1968年巡展后，張大千本人親自將本作贈予現藏家。

回首張大千作品拍賣來看，或許正如藏家這樣評價張大千的作品收藏：“任何時候購買張大千的作品都不晚”。張大千一直被譽為“畫壇皇帝”， 工筆、走獸、風景、人像一應俱全，他仿石濤能夠魚目混珠，他在寫意、潑墨潑彩技法上的創(chuàng)新，都突破了傳統(tǒng)中國畫的格局。因此，在海內外市場上，張大千的霸主地位也從未動搖。