如今，他的“曾梵志：散步”個人作品展正在北京尤倫斯當代藝術中心進行，此次展覽將持續(xù)至11月19日。這次作品展幾乎展出了曾梵志近30年的所有作品，包括了他早期的“協(xié)和醫(yī)院”系列（《協(xié)和三聯(lián)畫》），這幅作品靈感的迸發(fā)，源自他曾經(jīng)在某醫(yī)院使用衛(wèi)生間的經(jīng)歷，因為當時他的家里沒有馬桶。

然而曾梵志本人卻對藝術品的高價充滿了警惕，在不久前接受《紐約時報》采訪時，他回顧了自己作品的被收藏經(jīng)歷。提到1993年搬家來到北京時，購買自己作品的幾乎都是西方人，大使館員工或是大學教授。到了2004、2005年，一下子變得很多中國人開始購買自己的作品，“我記得很清楚，因為之前沒有中國人買我的畫，而且畫的價格十多年來都沒變過。我不認識這些中國的收藏家，甚至無法辨別他們是否真的喜歡藝術?！?/p>

到2007年，很多人開始炒作藝術作品。起初，曾梵志認為這對藝術品是個利好的消息，但很快他發(fā)現(xiàn)這個市場開始過熱，他自己也感受到了危險信號?！坝袀€人想買我20幅畫，我拒絕了，因為我質疑他購買的初衷?！苯又?，2008年的金融危機，讓許多中國畫廊一度面臨倒閉危機。這之后，藝術家們開始冷靜和成熟，藝術品市場也變得更有規(guī)矩。曾梵志說，從那時開始，畫廊會盡量將畫作賣給真正喜歡藝術的人，而不是投機者?！拔覀兌夹枰獣r間成長?！?/p>

雖然作品價格在拍賣市場上頻頻創(chuàng)新高，但曾梵志強調(diào)自己的創(chuàng)作只是自我表達，他只會選擇自己感興趣的內(nèi)容作為創(chuàng)作靈感，“我不會為了取悅更多人，而畫自己不感興趣的東西。”但他同時也強調(diào)，這并不代表他對自己所生活的時代不關注，本次展覽中的“協(xié)和醫(yī)院”系列里，就有他對人類的基本問題的興趣?！拔谊P心社會和身邊的人，但我不會僅僅為了煽動大眾的什么情緒而去創(chuàng)作一幅作品?！?/p>

Q：你近期作品暗示了中國傳統(tǒng)文化的轉變。你認為為什么會有這種轉變呢？

曾梵志：在我看來，造成這種轉變的原因有很多。舉個例子，我喜歡花園設計，那么，我就必須對石頭和植物等大自然的產(chǎn)物有一定的欣賞水平。我認為，宋徽宗所作的《聽琴圖》是宋朝最美的畫作。10多年來，我一直在欣賞這幅畫中的松樹?，F(xiàn)在，當我到日本或其他地方時，我就會特別注意松樹。這就叫做將學習繪畫和觀察現(xiàn)實兩者相結合。

隨著時間的遷移，我慢慢意識到，傳統(tǒng)的東西有它自己獨特的美。當然，這可能也與我的年齡有關。因為當你到達一定年齡的時候，你自然而然地就會開始反思和反省自己。

Q：在你的大型抽象畫中，你想表達的意思是什么呢？

曾梵志：西方國家的人們最初都認為我的畫是表現(xiàn)主義作品。開始我也以為是這樣的，但是后來，我開始覺得，我的畫與中國傳統(tǒng)的書法之間的聯(lián)系更為密切。因此，當我繪畫時，我會特別注意下筆的韻律和筆尖的觸覺，因為我相信，我所畫下的每一筆都有它自己的運動軌跡和自身的美感。這不同于西方表現(xiàn)主義作品，當然我并不是在說西方表現(xiàn)主義很膚淺，而是我知道，它更注重作品的外觀，而中國的書法更注重當時的心境。

Q：有沒有某個創(chuàng)作的時間段是特別令你懷念的？

曾梵志：不見得。其實，我的每一幅作品都代表了繪畫當時那段特定時間里我的生活狀態(tài)和心里感受，所有的階段都是緊緊相連的。比如，我從繪制大幅抽象畫，到繪畫小幅作品。

如果你去看我早期的作品，你會發(fā)現(xiàn)，它們?nèi)杂泻艽蟮牟町?。這次個人畫展中展出了三幅我大三時候的作品。當時，我的老師讓我不要這樣畫畫。看看你的畫，老師說，你沒用任何顏色。根據(jù)老師的說法，你必須得按照他們的指導來創(chuàng)作每一幅作品。畫中的元素必須要按照現(xiàn)實生活中的樣子上色。但是，我并不想遵循這些指導。因為，如果我那樣做了，我的靈魂就會被束縛起來，我的作品就不會有創(chuàng)新。

所以那個時候，顏色對我來說并不重要。如果你看到那些早期作品，你會發(fā)現(xiàn)它們比較暗淡。我用了很多黑色，上面的人們看起來也是灰蒙蒙的。