拉斐爾前派真是一個(gè)神奇的藝術(shù)流派，人數(shù)不多，作品不多，但是它卻像偉大的印象派一樣對(duì)后世產(chǎn)生了難以估量的影響他們的創(chuàng)作被稱為英國“維多利亞時(shí)期的前衛(wèi)藝術(shù)”。

如果說“維多利亞的秘密”是獻(xiàn)給女性時(shí)裝史上的一道夢(mèng)幻大禮，那么拉斐爾前派可以說是英國獻(xiàn)給世界藝術(shù)史最艷麗和最被稱道的一朵奇葩：絢爛的色彩、流暢的線條、動(dòng)人的細(xì)節(jié)、活色生香又具有靈性的“女性”形象。 這些畫作上描繪著沉思的女性肖像，大多穿著垂褶裙，并被大片鮮花圍繞。

愛德華·伯恩·瓊斯爵士，《愛之歌》（1868-77），布面油畫，45 x 61 3/8英寸。（鳴謝大都會(huì)藝術(shù)博物館，阿爾弗雷德N.龐尼特捐贈(zèng)基金會(huì)，1947）

盡管這些鮮花對(duì)我們而言可能只是色彩斑斕的圖景，但對(duì)于維多利亞時(shí)代的人們來說鮮花背后還蘊(yùn)藏的語言。下面這10種鮮花在維多利亞時(shí)代都有著獨(dú)特的象征意義。

罌粟花

但丁·加百列·羅塞蒂&亨利·泰瑞斐·鄧恩，《莉莉斯小姐》（1867），紙上水彩和水粉畫，20 3/16 x 17 5/16英寸。（鳴謝大都會(huì)藝術(shù)博物館，羅杰斯基金會(huì)，1908）

但丁·加百列·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的作品《莉莉斯小姐》（Lady Lilith）（1867年）右下方被象征性的鮮花簇?fù)碇@種紅色罌粟通常意味著想象和永恒沉睡，同時(shí)也有快樂愉悅的意思。正如羅塞蒂在畫作上的十四行詩總結(jié)的那樣：“這些玫瑰和罌粟是她的花朵；無論在哪里/他還沒有找到嗎，散發(fā)香氣的莉莉斯/溫柔的親吻和香甜的熟睡會(huì)是陷阱嗎？”

櫻草花

埃德溫·朗，《我們英格蘭帝國的女兒：櫻草花》（1887），布面油畫。（來自英國藝術(shù)中心）

櫻草花的花語隨著顏色的改變而不同，但是黃色代表著青春和年輕的愛，埃德溫·朗（Edwin Long）在他的作品《我們英格蘭帝國的女兒：櫻草花》（The Daughters of our Empire. England: The Primrose）（1887）當(dāng)中就刻意用到了這種鮮花。

水仙花

但丁·加百列·羅塞蒂，《維羅妮卡維羅納》（1872），布面油畫。（來自維基媒體基金會(huì)）

水仙花整體色澤靚麗，代表著不求回報(bào)的愛和俠義精神，出現(xiàn)在了羅塞蒂的作品《維羅妮卡維羅納》（Veronica Veronese）（1872）凌亂的樂譜旁邊。

紫羅蘭

福德·馬多克斯·布朗，《藝術(shù)家康復(fù)期的妻子肖像》（1872），蠟筆畫，18 3/8 x 17 3/8英寸。（鳴謝大都會(huì)藝術(shù)博物館，羅杰斯基金會(huì)，1909）

紫羅蘭是謙遜和忠誠的象征。在給妻子艾瑪·希爾（Emma Hill）的肖像畫中，福德·馬多克斯·布朗（Ford Madox Brown）為他被酗酒摧殘的摯愛放上了白色的救贖花環(huán)。他寫到：“現(xiàn)在她躺在被子里發(fā)著高燒，看起來像一幅畫，仿佛回到了年輕的時(shí)候。”

蘋果花

但丁·加百列·羅塞蒂，《菲亞美達(dá)》（1878），布面油畫。（來自安德魯·勞埃德·韋伯收藏基金會(huì)）

蘋果花代表了好運(yùn)，祈禱著更好的事情還在前面。羅塞蒂在這里用蘋果花將一位來自喬萬尼·薄伽丘（Giovanni Boccaccio）詩歌里的女性團(tuán)團(tuán)圍住。

雛菊

約翰·艾弗雷特·米萊，《奧菲利亞》（1851），布面油畫。（來自英國泰特美術(shù)館）

約翰·艾佛雷特·米萊（John Everett Millais）在繪制莎士比亞《哈姆雷特》當(dāng)中的奧菲利亞時(shí)，在她死去的場景當(dāng)中，描繪出了與原文本一樣的大量鮮花。其中就包括代表著純潔天真的雛菊，甚至還含有告別之意。

山楂

愛德華·伯恩·瓊斯，《迷人的梅林》（1874），布面油畫。（來自維基媒體基金會(huì)）

山楂被用來象征希望，也可以用于表示魔法魅力。在愛德華·伯恩·瓊斯（Edward Burne-Jones）這幅1874年的畫作當(dāng)中，梅林蜷縮著躺在山楂樹枝上。

玫瑰

但丁·加百列·羅塞蒂，《簡·莫里斯—為了瑪麗安娜》（1868），紅粉筆，35 3/4 x 30 3/4英寸。（鳴謝大都會(huì)藝術(shù)博物館，杰西·萊蒙特·特拉斯捐贈(zèng)基金會(huì)。1947）

對(duì)于維多利亞時(shí)代的人們而言，玫瑰也是很常見的花朵，象征著愛。根據(jù)顏色不同，玫瑰也可以表明這種愛的深度和純潔，白色代表純潔的愛，深紫紅色代表瘋狂的迷戀。在羅塞蒂畫作的花瓶里出現(xiàn)的是粉色玫瑰。

番紅花

威廉姆·布雷克·里奇蒙，《維納斯和安喀塞斯》（1889-90），布面油畫。（來自沃克藝術(shù)美術(shù)館）

番紅花代表著青春的歡樂愉悅，威廉姆·布雷克·里奇蒙（William Blake Richmond）將其放置在《維納斯和安喀塞斯》的腳下。

金銀花

但丁·加百列·羅塞蒂，《維納斯威爾科迪亞》（1868），布面油畫。（來自維基媒體基金會(huì)）

羅塞蒂的畫作《維納斯威爾科迪亞》（Venus Verticordia）（1868）當(dāng)中，玫瑰占據(jù)了畫面的后半部分，而金銀花則在前面盛放，代表著甜蜜和愛的維系。

附子花

但丁·加百列·羅塞蒂，《彈豎琴的女人》（1873），布面油畫。（來自倫敦市政廳藝?yán)龋?/strong>

附子花有毒，藍(lán)色的花朵表示觀賞者應(yīng)當(dāng)小心前方可能存在的危險(xiǎn)，在羅塞蒂的作品《彈豎琴的女人》（La Ghirlandata）當(dāng)中，女性的腳邊便是看起來令人陶醉的附子花。或者說這至少就是他原本的意圖，只是偶然繪制出了這無傷大雅的花朵作為替代。