謝稚柳陳佩秋《山水花鳥》

　　二十世紀以謝稚柳、陳佩秋包括更早一些的張大千為代表的溯源唐宋元高古繪畫傳統(tǒng)的藝術思潮，緣于對明清文人畫過度發(fā)展的反思，特別是其中的“神仙眷侶”，在中國畫壇可謂是一道獨特的風景線。

　　謝稚柳與陳佩秋

　　記得2005年，北京華辰秋拍曾隆重推出“趙管風流——謝稚柳、陳佩秋書畫精品專場”，在海內(nèi)外藝術市場上引起了極大的轟動，它不僅是國內(nèi)首個伉儷書畫拍賣專場，而且拍品由陳佩秋親自提供，結果上拍的44件拍品全部成交，總成交額3081萬元，高出總估價兩倍有余，平均每件作品的成交額達70萬元。44件拍品中，成交價過百萬元的就有6件之多。而從今天的角度來說，這些作品的價格可謂是非常便宜。

　　謝稚柳，是中國近代最著名的書畫家、書畫鑒定家之一。自小就迷戀繪畫，并傾畢生精力於此。謝稚柳的繪畫在近現(xiàn)代畫壇上可以說是獨樹一幟，具有鮮明的代表性。他對于藝術的追求，毫無疑問代表了近現(xiàn)代畫壇重現(xiàn)宋元乃至晉唐繪畫輝煌的思潮。陳佩秋初學山水從清初六家及石濤等大家入手，然后上溯明四家、董其昌，進而學習宋元山水。她學花鳥則是由宋元開始順流而下，崔白、呂紀、青藤、白陽、八大、惲南田、金冬心等人的范本她都無所不學。在上世紀五六十年代，她的興趣主要在宋人花鳥畫方面，所以，凡是能借到的古人(多為宋人)冊頁、紈扇、手卷真跡，都一一用心加以臨摹，這股熱情使得陳佩秋對宋代雙鉤花鳥畫技法有了扎實基礎。同時，她對生活深入觀察，進行大量寫生，將宋人畫法融入自己的創(chuàng)作。

　　在2014年，謝稚柳和陳佩秋合作的《山水花鳥》，估價380萬元至580萬元，成交價為862.5萬元。此冊細筆工寫山水三幀，花鳥九幀。每幀皆由陳佩秋先生題跋，其中有云：“一九四二年壬午謝稚柳在重慶以陳洪緩、倪云林兩家筆法寫《霜林亭子》”。據(jù)此可知此冊為謝稚柳先生32歲時作于重慶。此冊整體畫風于老蓮饒有高古意趣之外，揉取各家之法，敷染明艷，巧奪天工。款識書法體勢舒展連綿，蕩逸優(yōu)雅，直傳老蓮衣缽氣象。

　　謝稚柳、陳佩秋合作的《鴛鴦嘉藕圖》，作于1958年5月，乃為贈予潘伯鷹與張荷君的結婚賀禮。圖中繪荷塘岸邊的兩只五彩鴛鴦，以諧音象征“成雙成對，佳偶天成”之意。兩只鴛鴦均以工筆繪出，結構精準，色彩艷麗，一只單足站立，目視前方，一只自顧梳理羽毛;鴛鴦背后為空曠的荷塘，一大片荷葉鋪展，占滿畫面左幅，其碧綠之色鮮艷奪目，與前方暖色調(diào)的鴛鴦對比強烈，亦相互映襯;其他荷葉，或舒或卷，或大或小，零零落落，散布在水面上;水面不著一絲水紋，但荷葉的姿態(tài)使人感受到水面的波紋起伏之狀;在荷葉、水岸與鴛鴦相接之處，一朵白色的荷花半露半藏，在各種形與色的襯托下，反而具有“出淤泥而不染”的清新之姿。謝稚柳的花鳥畫從陳老蓮上溯唐宋，清潤秀雅，自有一種華麗的高貴氣息。這幅作品在2013年的成交價為437萬元。

　　張大千與李秋君

　　李秋君是張大千一生的摯愛，張大千與李秋君自1949年分別以來，再未見上一面。1971年，李秋君去世時，張大千正在中國香港舉辦畫展。當聽到李秋君仙去的消息時，張大千頓時神思恍惚，長跪不起，幾日幾夜不能進食。從目前的拍賣市場上來看，不僅是張大千與李秋君合作的畫作，就連有些張大千為李秋君繪制的畫作都拍出了很高的價格。

　　朵云軒2012春拍中，有一件《晚波漁艇》是張大千為贈紅顏知己李秋君所作巨幅山水大軸，其用心良苦且不論，然就畫面來看，筆墨沉郁，構圖奇致，一派石濤畫意!就連落款也與石濤相仿佛，難怪被譽之“石濤再世”了。就其尺幅來說，亦可算是大千天下第一大軸了。

　　這幅作品全畫高3.54米，寬1.3米，這幅丈二的煌煌巨制，堪稱是目前所能見到張大千掛軸之中尺幅最大的作品，其珍稀程度，自然可想而知。其次，此畫的珍稀，還在于乃是張大千贈其紅顏知己李秋君的故物，所畫之精，亦可想而知。李秋君乃當年海上名媛，亦是書畫名家，更是海上富豪——鎮(zhèn)海小港李家的千金。張大千年輕時曾長住李家，由于李氏兄妹的幫助，令他更為順利地在海上畫壇這個筑基于十里洋場的藝術圈打開了局面。可以這么說，李氏一家乃是張大千在上海最為重要的藝術推廣者。款中稱秋君為大家，亦可見出李秋君繪畫在當年海上畫壇的地位與影響。

　　畫中主峰掀天拔地，突兀而起，從右至左蜿蜒曲折斜倚天外，山勢有雁蕩之奇、黃海之秀。山下有叢林蔥郁，古木生煙，一條大江迤邐而來，江上白帆競發(fā)，對岸有樓舍掩映于林木間。此畫參酌石濤《淮揚潔秋圖》一類作品的布局方法，以一江分兩岸、岸邊有屋舍式的構圖來組織畫面。全畫純以水墨為之，既師石濤，也受到梅清的影響，取境奇瑰闊大，用墨恣肆爛漫，怪生筆端而意出塵外，令人發(fā)天際真人之想。

　　此件尺幅上即稱冠絕天下的《贈李秋君晚波漁艇圖》，記錄了張大千這位數(shù)百年罕遇的大家當年師古人、法造化，交游名士、稱雄藝壇的豐富內(nèi)涵，是張大千早期繪畫中的稀有之品，更是今人研究張大千繪畫與當年海上畫壇盛事乃至民國藝術史的重要史料與實證。離開史料與實物，歷史可能只是看不見、摸不著的傳說，甚至可以任人信口開河，隨意闡說，這幅罕有其匹的巨幅杰作，正是記錄了80年前海上藝壇盛事的真實可據(jù)的物證，成交價為2875萬元。

　　而從合作的作品來看，張大千與李秋君在1938年合作的《紫陌尋春圖》，成交價為123.2萬元;兩人合作的《寒松高士》圖，成交價則為115萬元。

　　周煉霞與吳湖帆

　　周煉霞當年與著名畫家吳湖帆相好之后，畫藝大有長進。而吳湖帆的好些詩詞，則經(jīng)她潤色，添了氣象萬千。雖然最終兩人并沒有成為夫妻，但是彼此合作的畫作卻是成為拍壇的寵兒。

　　2014年朵云軒的拍賣會上，吳湖帆和周煉霞合作的《荷花鴛鴦》，估價280萬至480萬元，成交價為1035萬元，此軸集兩家妙筆于一圖之中，精工細膩，美輪美奐，不但畫技精湛，也見證了一段二人之間的旖旎情緣。此畫所展示的正是二人的文采風流，吳湖帆用他從惲南田畫風轉(zhuǎn)化而來的吳裝荷花點染出一片清涼綠蔭，遮蔽著夏日的如火驕陽。而周煉霞則以其女性的柔情用宋人工筆精繪出一對五彩鴛鴦，在遮天的荷葉下相依相偎，怡然自得。抑或周氏把她和吳自比一對鴛侶，盡享著綠蔭下的清涼世界。畫上吳湖帆用精楷長題自作詞一首，名為《五彩結同心》，更點明了吳周之間的一段情緣。有幸得此畫者也有幸保留了一段民國時代的文采風流。而在2013年的拍賣會上，吳湖帆和周煉霞合作的《紅荷鴛鴦》，估價5.8萬至8.8萬元，成交價為230萬元。

　　吳湖帆和周煉霞在1954年創(chuàng)作的《水田白鷺》鏡心，是吳湖帆先生繪制的一幅青綠山水，作者取法六如先生，構圖簡潔明快，用筆細致精微，色彩艷麗高貴。是吳湖帆先生中年期間的精彩之作，但是畫面整體顯得空曠靜穆，缺少生氣，收藏人始終覺得美中不足，經(jīng)過反復斟酌，復請周煉霞先生補上黃鸝和白鶴四只，起到了畫龍點睛、珠連璧合的藝術效果，終于成了一件完美無缺的佳品流傳于世。