掌聲似一種邀約。在觀眾經(jīng)久不息的掌聲中，北京交響樂團再三返場加演。1月26日晚，國家大劇院，2014年最后一場新年交響音樂會氣氛熱烈。

　　演出前，記者采訪了音樂會指揮，全國政協(xié)委員、北京交響樂團團長譚利華，這位一直致力于普及交響樂的著名指揮家，用熱情和行動，帶領著高雅藝術的代表———交響樂，慢慢走進大眾，走進每一個渴望欣賞高雅藝術的人。

　　熟悉譚利華的人，都知道他有兩個身份。

　　他是北京交響樂團團長兼音樂總監(jiān)。曾經(jīng)指揮倫敦愛樂樂團、德國國際愛樂樂團、俄羅斯國家交響樂團等世界著名樂團，技藝精湛，享譽中外。

　　他還是一名交響樂普及工作者。從1994年擔任指揮開始，他一直致力于在民眾中普及交響樂，堅持每月在國家大劇院、各大高校舉辦普及音樂會，孜孜以求，堅持不懈。

　　交響樂，越來越近

　　作為音樂的最高表現(xiàn)形式，在大多數(shù)人的印象中，交響樂離自己很遙遠，以為是高深而有距離的。

　　“起源于歐洲的交響樂，是世界文化瑰寶，是衡量一個城市現(xiàn)代文明的標志之一。”譚利華開門見山地說，“但這并不代表這種音樂形式應該被束之高閣，普及非常關鍵。”近年來，在浮躁的現(xiàn)代社會里，很多人選擇聆聽交響樂來獲得平靜。譚利華說，語言的盡頭是音樂，尤其是交響樂，非常細膩，走進交響樂之后，人們會發(fā)現(xiàn)每一個音符都是準確到位的，需要人真正安靜下來，才能欣賞。

　　近些年來，中國交響樂的快速發(fā)展，也是交響樂逐漸走進人們生活的前提。以北京交響樂團為例，譚利華介紹說，樂團主要做了三件事，一是打造一個職業(yè)化交響樂團，截至目前，樂團已經(jīng)出訪歐洲八次，成為一支國際級樂團；二是推動中國交響樂創(chuàng)作，現(xiàn)在，樂團已經(jīng)錄制了兩張唱片，并全球發(fā)行；三是舉辦公益性音樂會普及交響樂，包括國家大劇院周末音樂會，每年到30余所大學進行專場普及演出等。

　　在近四十年的藝術生涯中，譚利華指揮演出了大量不同時期、不同地域、風格多樣的交響樂作品。他堅定地認為，無論是圓舞曲帶來的愉悅感，小協(xié)奏曲豐富的故事性，還是無標題音樂給人廣闊的想象空間，交響樂都是人們寶貴的精神食糧，值得讓更多的人了解并欣賞它。

　　觀眾，越來越好

　　“我在那場音樂會上，看到譚利華一次又一次地轉過身來，向觀眾介紹施特勞斯家族和他們的圓舞曲。我想說，指揮家是不用話語來表達音樂的，但是譚利華這樣做了。他渴望事先打開人們對音樂關閉已久的耳朵———那么，讓我們感謝他吧！一個指揮家的解說，該是多么的難得……”在聆聽譚利華指揮的《約翰·施特勞斯傳世名作交響音樂會》之后，一位觀眾在博客中如此寫道。

　　觀眾欣賞交響樂的能力和水平大幅提高，這是譚利華近年來的切身感受。“很多國外的樂團來中國，都感慨北京的觀眾太好了。”譚利華說，這是幾代人努力的結果。早年，譚利華作為著名指揮家李德倫的助理，多次陪同老師到大學演出，普及講解交響樂。“第一次是在武漢一所大學，老師像講相聲一樣，把高雅的交響樂講得通俗易懂。我一輩子也忘不了。”譚利華回憶說，老師為交響樂的普及做出了杰出貢獻。“我現(xiàn)在是沿著老師的步伐，經(jīng)常還會回想老師講解的樣子。”秉承前輩普及交響樂的理念，從1994年起，譚利華帶領北京交響樂團開始了交響樂普及之旅。

　　如今，走進音樂廳聽一場交響樂，對于人們來說，不再遙遠。不少人甚至成為鐵桿樂迷，不僅走進音樂廳，還購買專門的書籍、唱片欣賞。“這與交響樂剛進來時的狀況，簡直不可同日而語。”譚利華說，“那時，即使在北京，也有不少觀眾穿著汗衫，嗑著瓜子來音樂廳，演出中，說話、喧嘩、接電話的也不少。至于演出樂章間鼓掌，那更是非常正常的事了。”現(xiàn)在，讓人欣喜的是，欣賞交響樂的基本原則，觀眾都已經(jīng)熟知。普及的關鍵，也變成引導觀眾循序漸進地了解深入交響樂，對音樂背景的解讀，以及其他關于音樂本身的問題了。

　　普及，需要堅持

　　這不是一件簡單的事。為了普及交響樂，譚利華把能想到的招兒都使出來了。

　　從1997年開始，譚利華開始策劃、籌備北京新年音樂會，目前這一音樂盛事已經(jīng)成為人們歡度新年不可缺少的文化活動。除了在全國各大城市舉辦音樂會外，他每年都要率樂團去許多大、中學校為學生演出公益性的學生專場音樂會。

　　在譚利華看來，目前中國的音樂普及還停留在精英階段，有待向貧困群體傾斜。“很多貧困的孩子自卑、閉塞，但是在音樂中他們能夠找到自信，獲得快樂。貧窮的孩子中也有很多有天賦的，像委內瑞拉的青年音樂教育計劃就培養(yǎng)出了像杜達梅爾這樣出色的指揮，但是很遺憾，目前中國還沒有這樣的項目。”

　　“委內瑞拉是個貧窮的國家，但其青年音樂教育計劃的經(jīng)驗已成功推廣到了英國。這是多個部門合作的事情，要有專項資金、場地、教育部門支持等等。一個樂團能做的畢竟有限。”譚利華說，過去北京交響樂團的音樂普及雖然已到了大學、中學和小學，但還沒有到貧困孩子中間，“希望有一天這會變成現(xiàn)實，如果國內有這樣的項目，北京交響樂團一定責無旁貸。”

　　普及交響樂難，難的不是形式，而是堅持，譚利華一直在努力。有人曾問他為何如此鐘情交響樂，他感慨道：“作為一種高雅音樂，交響樂雖然不像通俗音樂那么能夠立即給人以感官的愉悅和快感，但是，它對人們的精神陶冶是長久的，持續(xù)的。尤其在浮躁喧囂的現(xiàn)代社會，高雅音樂對人的心靈的熏陶和撫慰，力量雖然無形，但確實非常巨大，對于我們社會的和諧以及人與人的和諧，也是非常有益的。”

　　教你欣賞：

　　交響樂（SYMPHONY），是一類器樂演出體裁的總稱，交響樂包括交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁，這五種體裁的共同特征是都由大型管弦樂隊演奏。但其范疇也時常擴展到一些各具特色的管弦樂曲，如交響樂隊演奏的幻想曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲、進行曲、變奏曲和舞曲等。此外，交響樂還包括標題管弦樂曲。

　　譚利華建議，交響樂的欣賞可以從簡單的樂曲開始，如施特勞斯圓舞曲、通俗管弦樂、一些舞劇的組曲、歌劇選曲等，這類樂曲比較優(yōu)美歡快，給人美感，更容易被理解和接受。比如施特勞斯的交響舞曲《藍色多瑙河》。

　　對交響樂有一定欣賞能力之后，再接觸高深一些，內容更豐富的交響樂，像貝多芬、勃拉姆斯的，這些有多個樂章的交響曲，往往表現(xiàn)很深刻的思想內涵，有一定的音樂修養(yǎng)之后，這些樂曲能給人更多的想象空間。